裕固族舞蹈中的道具运用——以天鹅琴为例

天鹅琴作为近几年频繁出现在裕固族舞蹈表演中的道具,样式新颖,民族特色鲜明,在舞蹈表演中的运用受到了观众的喜爱和业内人士的认可,其艺术价值越来越受到裕固族学者及舞蹈专业人士的关注。     

舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用

舞蹈作为艺术作品,主要是通过不同的形式向大众传递人物的情感。而舞蹈技术与技巧在舞蹈表演中具有不可替代的作用,能够丰富作品内容,给予观众强烈的视觉冲击,进而让其意境渲染得到全面提升,提高舞蹈作品的技术性以及价值。为了探究舞蹈在表演中的具体应用,本文就以舞蹈技术技巧为例,对其进行深入分析,结合舞蹈表演展开全面研究。     

国家级非遗“卡斯达温”舞蹈语汇的运用——以黑水县扎窝乡为例

国家级非物质文化遗产传统舞蹈“卡斯达温”是藏族传统的民间舞蹈,该舞蹈粗犷豪放、气势恢宏,是古代时期当地人民出征或御敌时所举行的仪式舞蹈,蕴含着高昂的生命情调和仪式性。通过非遗保护的研究视角,运用田野调查对“卡斯达温”三大流传区域的扎窝乡朱坝村进行调研,结合对传承人跳舞的观察和口述记录,研究发现：国家级非物质文化遗产“卡斯达温”的舞蹈语汇研究现状缺失;舞蹈语汇融入于仪式活动的全程;舞蹈语汇中记录着独特的地域文化和民俗文化的传承。由此可见,研究和保护其舞蹈语汇迫在眉睫。     

创意舞蹈在综合类大学舞蹈课程改革中的运用 ——以中南大学为例

创意舞蹈,简单来说就是运用创意思维进行舞蹈的艺术活动.创意舞蹈在综合类大学舞蹈专业中的兴起有着十分重要的意义.它提升了学生的艺术创新性思维;增强了学生自主学习和批判性思维的能力;有助于全人素质教育的具体实施.本文运用文献研究法对创意舞蹈理论展开研究,并采用案例分析法对中南大学创意舞蹈课程设置展开研究,探讨了创意舞蹈课程...     

蒙古族舞蹈内涵的研究 ——以顶碗舞为例

蒙古族的民间舞蹈丰富多彩、各具特色,以其中的"顶碗舞"最具代表性,她不仅充分体现了蒙古族人民淳朴大方、热情豪放的品行,也展现了蒙古族的文化特点和地方特色.本文以顶碗舞作为论文的切入点,对于蒙古族舞蹈内涵、意义和发展进行简要的分析,同时在加强对于"顶碗舞"内涵研究的基础上,去粗取精,在积极保留传统舞蹈精华的基础上,着力加强蒙古舞和现代社会与技术的结合,不断开拓创新蒙古舞蹈的艺术表现形式,能够更加贴合普通社会大众的多样化艺术需求.     

裕固族乡村家庭变迁调查——以肃南县红石窝乡巴音村为例

随着时代的发展,居住在甘肃省河西走廊中部祁连山腹地的裕固族,其家庭正经历着从传统到现代的变迁。除了公共政策等因素外,生产地与定居点的分离是导致裕固族家庭迅速变迁的一个重要的原因。本文在田野调查的基础上,结合历史文献,以传统裕固族家庭为参照,对当今裕固族人的家庭结构、家庭关系、劳动分工等做了描述和分析。     

中国传统民族舞蹈元素在舞蹈创编中的运用研究

本文从传统民族舞蹈元素概述入手,着重分析了中国传统民族舞蹈元素在舞蹈创编中的运用价值和运用方式,并探索了中国传统民族舞蹈元素在舞蹈创编中的运用策略,以促进中国传统民族舞蹈元素与现代舞蹈的融合,推进舞蹈创编的创新发展.     

浅析民族音乐学与地理学的关系——以裕固族民歌为例

裕固族民间流传着这样一首歌“当我忘记了故乡的时候，故乡的语言我不会忘；当我忘记了故乡的语言的时候，故乡的歌曲我不会忘”。固此裕固族的民歌就是流淌在裕固族人身体中的血液，激荡着生活的艰辛和苦难，快乐和幸福。     

多元文化语境中的口头文本——以裕固族民间故事为研究个案

在一个长期没有文字的民族中,口头文本充当着见证历史,记述文化的角色,在民族社会生活.中有着重要的意义.裕固族民间故事给人们展示不同"文化板块"汇集的图志,复原和再现民族历史的"文化断层",提供多元文化交融互渗的整合过程.因此,口头文本是民族文化的载体,同时也是把握多民族关系和理解多元文化的一个切入点.     

新媒体视角下的“非遗”保护与传承观念新探——以裕固族为例

近年来,非遗保护工程取得了很大成就,但依旧不能摆脱文化搭台,经济唱戏的模式,价值中空,失魂落魄依然是困境。要解决困境,首先需要明确精神与观念是非遗的内核,其次要面对传统变迁的现实。当今社会,新媒体提供了一种重育土壤的平台和契机。以裕固族为例,新媒体平台可以使民族文学走下庙堂,更接地气,使民族文化可以传递更远;网络化社区和网络化兴趣人的骤增,使跨时空非遗文化氛围的营造和追随成为可能。新媒体传播方式和传播内容有助于非遗价值回归,使民族文化传统的精神内核重放光彩。     

论边缘文化与复合型文化──以裕固族及其文化的形成为例

本文通过对裕固族及其文化的形成分析,认为在多种文化的边缘薄弱地带形成的一些新民族如裕固族、东乡族、保安族、土族和撒拉族等民族的文化有较突出的复合性,可称之为“复合型文化”。     

社区舞蹈建设中的创新研究

近年来,社区舞蹈的健身作用和文化作用逐渐受到人们重视,如何实现社区舞蹈建设的创新,已经成为社区建设和社区文化建设的重点工作.本文首先对社区舞蹈建设的意义和价值展开研究与探讨,并对社区舞蹈创新中所面临的问题和创新策略展开分析与研究,为社区舞蹈建设中的创新提供资料参考.     

多维一体:关于宗教心理结构性分析——以裕固族女性宗教心理为考察对象

宗教心理研究是对关涉人类宗教体验的所谓纯粹的“内在性”和“深蕴性”的探究.在裕固族的民族过程中,宗教扮演了极其重要的角色.本文从裕固族妇女的宗教认知、宗教情感、宗教意识、宗教行为角度来探讨少数民族女性的宗教心理结构.     

舞蹈表演中的灵魂 ——神态运用

眼睛是心灵的窗户,一个人的情感无论怎样掩饰,终究会通过神态流露出来.舞蹈是一种表现艺术,它的艺术魅力不仅限于丰富多彩的舞蹈技巧和绚烂华丽的舞蹈服饰,也在于其神韵.神态正是表现这种神韵的重要渠道,神态在舞蹈表演中起着至关重要的作用.通过舞蹈演员的面部神态、舞蹈演员与观众中之间的眼神交流,能够把舞蹈的思想情感生动地表现出来,让舞蹈更富有生机和活力.     

本土资源在幼儿美术教育中的运用——以昆山地区为例

中国有句老话：“一方水土养一方人。”指的是一定的环境,造就一定的人才,强调了本土资源对人成长的影响。《幼儿园教育纲要》指出：“幼儿园应利用好各种教育资源,为幼儿的发展创造良好环境和条件。”本园位于苏州昆山地区,这里有着独特的地域文化和资源,将其融入到幼儿美术教育中,不仅可以丰富教育的内容和形式,还能促进本土文化的传承和发扬。本文围绕昆山地区本土资源,分析了本土资源的内涵、特点,围绕本土资源在幼儿美术教育中的运用意义及策略进行了详细研究,以期为广大幼儿教育工作者提供参考。     

浅谈群文舞蹈创作中的误区与创新——以《船上的日子》为例

群文舞蹈与其他群众文化产生途径相似,它是人们劳动过程中为满足精神上的需求所产生的.但随着社会经济的不断发展,在群文舞蹈的创作过程中也出现了相应的问题,问题无法得到正确的解决,将会在很大程度上影响群文舞蹈的进一步传承.本文通过探讨当下群文舞蹈创作中的常见误区,结合具体作品的选材来源、创作过程,探讨了群文舞蹈创作中的三个创...     

瑶族民歌研究与创新运用——以瑶族民歌《呤啰啦嘞》为例

对瑶族传统民歌<呤啰啦嘞>从曲调风格和衬词内涵,作了音乐理论分析,同时还对这首民歌的人文背景和现代人的审美情趣进行了研究,从民歌中吸取营养,运用现代创新技巧创作了系列作品,达到理论研究与创作实践有机结合的目的.     

对青少年琵琶演奏学习目标的思考——以《天鹅——献给正直者》为例

青少年琵琶演奏学习过程中,在掌握技法的过程中还要培养学生的观察能力,思维能力,听辨能力和欣赏音乐美的能力.以乐曲《天鹅》为例,从三个阶段,多个方面,明确学习目标和学习重点,从不同角度学习乐曲,提高对音乐审美教育.     

艺术人类学视域下的生命意识——以朝鲜族舞蹈为例

从艺术人类的角度而言,舞蹈是人的生命意识与舞蹈表现的发展、提升的历程,舞蹈艺术的本质表现的是人们对于生命和幸福的向往和祈祷.     

高校学前教育琴法课程研究 ——以大同师范高等专科学校为例

当今社会,随着国家人民素质的不断发展,教育行业发挥着重要的作用.幼儿是祖国未来的花朵,在教育门类中,音乐教育对于幼儿的身心发展也起着关键性作用.因此,担任未来幼儿园老师的高职学前教育专业的学生身上肩负着一种独特的责任和使命.而琴法课程在学前教育中扮演着重要角色.因此,提高高职学校学前教育专业的综合实力,现必须加强学生音...