少儿美术线描教学的经验交流

线描一词最初源于国画的技法,经历了时间的蜕变,成为随手可得的方法而被我们广泛使用,人类线描画艺术历史悠久,从世界上最早的美术作品——石器时代的洞穴壁画和崖壁线刻画,中国历史上的白描仕女图,到现代西洋艺术巨匠毕加索的立体主义等等,都有让人类感受到线的艺术魅力。     

蒙古长调·十二木卡姆

世界上有些东西是独一无二的,永远不可复制的,即使是音乐艺术这一人类共同的情感表达,也是如此。这些天才的艺术创造,以无与伦比的艺术技巧和艺术形式,千百年来一直在深深打动人类心灵、触动人类情感。     

数字艺术CG插画设计研究

在当今世界，随着计算机的普及以及科技的不断发展，数字艺术这个以科技为载体，以人类思维和艺术感觉为导向的艺术表现形式已经无处不在。     

潜移·默化 ——论绘画背后的意识与潜意识

人类的意识指导并导演着人类历史艺术的产生与蜕变,人类的意识与潜意识不仅促成了艺术家的艺术实践活动,更推动了人类艺术文明的发展,使得艺术文化发展至今日的熠熠辉煌.     

新常态文旅融合背景下情境演剧演艺模式探析——以“又见”系列为例

在新的数字时代，传统单一的线下“观演分明”的演艺模式已不能满足观众的需求，“线上”成为演艺行业应对数字化时代的重要举措。在数字传媒艺术迫切发展期间主要催化了以下几种剧场演艺线上化的形式：（1）高清舞台影像；（2）艺术家直播互动；（3）艺术院团的“云演出”；（4）以传播为导向的线上演艺。本文以文旅融合背景下的大型情景演剧“又见”系列为例，以此类演剧模式的发展、目前此类演剧的生存状态为线索，探析此类演剧未来演艺创新模式。     

湘北澧水的地方艺术生态重构

河流是人类生命的滥觞，对河流的考察，本身就带着生态学和人类学的视角和诉求。当前，河流正在经历从单纯的地理概念向文化空间的转变。从艺术生态学与流域人类学视角，以流域为单位，视河流为人类生活中固有复杂性的媒介，可见出河流与地方艺术的地域性、亲水性及都市文明发展的关系。湘北澧水提供了探讨地方艺术生态从失衡回归平衡的流域文本。     

潜移·默化——论绘画背后的意识与潜意识

人类的意识指导并导演着人类历史艺术的产生与蜕变,人类的意识与潜意识不仅促成了艺术家的艺术实践活动,更推动了人类艺术文明的发展,使得艺术文化发展至今日的熠熠辉煌。     

对中国画笔墨语言的抽象认识

本文以中国画笔墨语言为切入点，立足于传统思想文化和人文精神，从线、墨、色三个维度分析笔墨的抽象性内涵，深究中国画艺术之精神，以期在中国画发展过程中，抓住其本质内涵，保留中国画的艺术特色和文化精髓。     

远古的舞踏——阴山岩画中的舞蹈形象

舞蹈作为一种最原始的艺术形念，伴随着人类度过蛮荒的童年时代，一路艰辛走到今天。各种流派的现代舞蹈以其鲜明的个性和各异的艺术主张，向我们展示着这个古老艺术的新生态。我们的祖先是如何舞蹈，他们又是带着何种的心情开始摆动身体，创造了这般神奇美妙的舞蹈艺术呢？     

浅论音乐的艺术精神

音乐是艺术的一个分支，属于“时间的艺术”。音乐是一种社会意识形态的反应，是人精神的折射，所以作为一种人类在实践过程中获悉的艺术行为，音乐的艺术精神始终离不开人与社会这个话题。音乐的艺术精神反映的是人对艺术的感知和人对艺术的创造，因此讨论音乐的艺术，实则是在讨论一种意识形态和精神人格的发展过程。本研究将从音乐及其艺术精神的产生入手对音乐艺术的本质及其精神形成的过程进行概述，分析音乐的艺术精神的特点以及呈现出的精神内涵。     

岫岩满族的剪纸艺术

岫岩满族的剪纸艺术／赵朝勋 岫岩满族民间剪纸艺术是满族劳动群众为满足自身精神生活需要而应用和流传的一种艺术形式。它根植于满族民众之中，不受功利思想和价值观念的限制，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。它的最大特点...     

艺术人类学的生成及其基本含义

艺术人类学是艺术与人类学之间的离合关系的产物,它经历了很长时间才成为一门有系统的学科.旧式的"艺术人类学"主要以研究无文字社会的艺术为己任,而新的艺术人类学在时间性和地区性上有其更大的范围,因为它要重建迄今为止世界上所有民族的艺术性的生活方式,它不但承诺要对全景式的人类艺术景观作出更加广泛的、全面的观察,而且寻求对艺术和人生的真理作出自己的理解.     

藏族《格萨尔》与白族金鸡崇拜

众所周知,藏族《格萨尔王传》是一部原始性较强的文学史诗,所谓原始性较强,诚如马克思说的“特别是某些重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是可能的”。这里说的艺术发展的不发达阶段,一般指人类还没有书写工具或者没有成熟的文字,原始人类只能用口头讲述或歌谣形式来叙述某些重大事件,经过相当长的历     

民族服饰潮挡不住的魅力

民族服饰潮挡不住的魅力世界时装苑如同五彩缤纷的万花筒，折射出各地域、各民族的文化与习俗。服装作为人类形象的共通语言，顺理成章地充当起各国、各民族文化艺术的使者，让八方来风尽情翻卷在世界服装大舞台上。８０年代初，改革开放的春风吹绿了神州大地，一度被蓝、...     

浅论伊斯兰建筑装饰艺术及其特色

伊斯兰建筑装饰艺术是人类建筑文明史上的瑰宝,是伊斯兰文明的物化象征标志,它以千姿百态的多样风格,广布世界各地的空间格局,成为地球村上一道不可忽视的风景线。伊斯兰建筑具有极其丰富的文化内涵。总结并描述中外伊斯兰建筑和伊斯兰建筑装饰艺术的风格及特征,通过列举并分析一些伊斯兰建筑实例的形态特点,可以把握伊斯兰文化艺术的特质。     

民族民间艺术色彩的比较

色彩,作为一种客观物质状态,在人类未诞生前就已经存在了,在艺术发生学上,作为人类感知和占有的对象,则与人类自身的起源同步。中国民族民间艺术中对于色彩的感知、需求和运用是基于人类朴素(甚至是原始的)的色彩意识,并溶入了各民族间对于色彩的理解,随着社会生活的进程而不断发展的。由于各民族间生活习俗、居住环境及宗教观念和图腾崇拜等的差异,形成了各民族间对于色彩追求和理解上的差异,因而在民间艺术的表现形式(本文主要指色彩方面)上也呈现不同的艺术取向和风格。这里仅就广西境内人数较多的壮、瑶、苗、侗4个民族作一尝试性的比较。     

古老的丝路 永恒的精神 丝绸之路上的乐器一瞥

<正>丝绸之路是文明交流的大通道、民族交融的大舞台，以和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢为核心的丝路精神根植于协和万邦、和衷共济、和合共生、天地人和的中华文化，其气质、神采在乐器上也得到了充分的体现。音乐是“接天引地”的人类精神艺术，乐器则是无形声响的有形之具。鼍鼓和纳格拉鼓，二胡和哈密艾捷克，笙和手风琴，唢呐和苏乃依这几类来自中原和西域的代表性乐器，在其外在形制、文化脉络和艺术形态上都生动地展现了丝绸之路器乐的风貌。     

审美价值的人类学研究

在审美人类学的研究中,人类的审美行为与艺术创造不是孤立存在的,它与它所处的文化环境、社会环境及自然环境有着千丝万缕的联系,而人类的审美行为与艺术创造,就是纠缠于这些联系之中,它们在一起结成一个混沌的文化整体,我们只有将其放在这样的整体中我们才会真正清楚地认识它们.在对人类的审美和艺术的研究中,我们最要关心的不仅仅是审美和艺术本身,而是它们和人类社会与文化及大自然之间所发生的种种联系.     

文化与艺术的关系──不同环境中艺术与文化的相互影响

环境对人类个体的发展会产生一定的影响,在行为与思想上的影响更为明显,人属于群居动物,从而经过长期积累,会形成一定的文化与艺术积累.本论文主要以地域环境为范围规定,通过分析、对比的手法来论述不同环境中文化与艺术的相互影响,从而为进一步探索文化与艺术的关系提供积累.     

中国设计艺术史与工艺美术史的新老交替探究

设计艺术的发展促进了人类社会物质和精神文明的进步,人类社会的衍变也在一定程度上影响着设计艺术的发展轨迹。设计艺术学作为一门专门的学科,是在工艺美术学之后才出现的,怎样才能顺利实现中国设计艺术史与工艺美术史的新老交替是现阶段设计艺术学教学工作面临的一大重要问题。本文就对中国设计艺术史与工艺美术史的新老交替进行了分析和研究。