浅谈天王形象在敦煌舞蹈中的运用

敦煌舞蹈在其发展上目前女性形象出现了欣欣向荣的局面,就其男子形象而言尽管一直以来无数前辈也在挖掘和整理敦煌舞蹈男子形象并且付出无数的艰辛和努力,但对敦煌舞蹈总体而言却出现了阴盛阳衰的尴尬局面。本文笔者将根据敦煌彩塑和壁画中的天王形象的来源、手型、道具、以及造型等方面进行归纳总结。对其在敦煌舞蹈男子舞姿的运用进行试探性地发表见解,因为只有男性形象和女性形象并重,敦煌舞蹈作为一个新兴流派才能更加全面地发展。     

“一带一路”视野下敦煌舞蹈文化传播价值研究

我国政府大力推进"一带一路"建设,既为我国西部地区城市建设提供了良好契机,同时也带来了我国舞蹈文化传播的高潮。敦煌舞作为从敦煌壁画中所衍生出的一种土生土长的舞蹈艺术形式,与"一带一路"存在着紧密联系。基于此,文章立足于当前"一带一路"发展的政治、经济、文化背景,从多元文化理论、文化传播理论的角度解读敦煌所蕴含的的佛教文化、舞蹈文化、审美文化、民俗文化内涵,随后系统分析了敦煌舞蹈文化传播所表现出的传承传统舞蹈文化、丰富我国舞蹈文化系统、满足人们舞蹈审美需求、彰显我国深厚舞乐文化内涵方面的价值,最终总结出一带一路背景下敦煌舞文化传播方式,从而为敦煌舞蹈文化推广与传承提供必要的指导。     

“一带一路”视野下敦煌舞蹈文化传播价值研究

我国政府大力推进"一带一路"建设,既为我国西部地区城市建设提供了良好契机,同时也带来了我国舞蹈文化传播的高潮。敦煌舞作为从敦煌壁画中所衍生出的一种土生土长的舞蹈艺术形式,与"一带一路"存在着紧密联系。基于此,文章立足于当前"一带一路"发展的政治、经济、文化背景,从多元文化理论、文化传播理论的角度解读敦煌所蕴含的的佛教文化、舞蹈文化、审美文化、民俗文化内涵,随后系统分析了敦煌舞蹈文化传播所表现出的传承传统舞蹈文化、丰富我国舞蹈文化系统、满足人们舞蹈审美需求、彰显我国深厚舞乐文化内涵方面的价值,最终总结出一带一路背景下敦煌舞文化传播方式,从而为敦煌舞蹈文化推广与传承提供必要的指导。     

浅议舞蹈治疗的内涵与作用

舞蹈作为一门艺术,主要凭借人体的姿态、线条、动作、形象变化,展示出一种独特的艺术美.根据实践发现,舞蹈在人们的日常生活中扮演着重要角色,既有艺术表演与教育作用,也有情感交流与促进团结功能、愉悦心情和锻炼身体的重要作用.因而,舞蹈治疗作为一种全新的心理疾病治疗方法应运而生,加之其对于治疗人类的一些疾病有着很好的疗效,故而越来越多地受到人们的重视.基于此,文章拟从舞蹈治疗的发展历程出发,并对舞蹈治疗的内涵进行全面阐释,提出舞蹈治疗的重要作用,以期为相关研究提供有价值的参考与借鉴.     

浅析敦煌舞蹈的艺术特征与发展

敦煌舞脱胎于敦煌莫高窟中的舞蹈艺术形象,是20世纪六十年代的产物,虽作为中国古典舞之一,但却有着异韵风情,和急剧想象力的艺术线条,是一种多元文化的融合.在1000多年的漫长岁月中,莫高窟成为了世界上首屈一指的佛教艺术宝库,并留下了世界上最长的古代音乐舞蹈画廊.本文将从敦煌的历史文化背景,敦煌舞蹈的艺术审美特点,还有历朝...     

融媒体背景下敦煌旅游形象的构建和智慧化传播——以非物质文化遗产为依托

敦煌为我国重要的文化圣地,历史悠久,拥有丰富的非物质文化遗产,从古至今都是文化传播、多民族互通的重要地点。处在媒体融合发展、新兴技术不断更迭的时代背景之下,利用智慧化的传播手段将敦煌的旅游形象传播至大众不失为一个好的宣传选择,能够为敦煌文化的传承工作助力。本文采用桌面研究的方法,认为可以将非物质文化遗产作为主要的构成要素,挖掘其不同层面反映出来的内容,有意识地打造构成敦煌鲜明的旅游形象,并借助融媒体平台进行智慧化传播。     

浅谈吐蕃统治敦煌时期藏语文的使用和藏汉翻译活动——以敦煌本古藏文文献为例

吐蕃占领敦煌后,在该地区形成了吐蕃人、中原人、吐谷浑人等多民族共居的局面,使得民族间的文化交流和翻译活动有了很大发展,并且使藏语文在官方和民间都被各民族广泛使用.敦煌出土的古藏文文书对此提供了有力的论据.     

舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练方式之研究

随着经济的发展,社会的进步,舞蹈教育受到了广泛的关注,在整个教育体系中舞蹈教学占有一定的地位,同时也发挥着重要的作用.作为舞蹈演员应具有一定的舞蹈表演功底,能够将其动作以及造型和技巧能力全面地发挥.另外,就整体而言,还要能够将音乐以及美术等艺术手段结合起来,进而将作品中的思想内容以舞蹈形式展现出来.在一定程度上讲,舞蹈演员主要是对舞蹈艺术进行构思,通过舞台进行完美地展现.在舞蹈教学中应加强舞蹈基本性训练,进而提高舞蹈综合性水平.     

幼儿园舞蹈教学的意义和发展对策

舞蹈教育作为美育的重要组成部分,是素质教育的重要手段之一.而幼儿园舞蹈教学作为舞蹈启蒙教育,在幼儿的成长历程中起到了至关重要的作用,也越来越多地得到教师和家长们的认可和重视.基于此,本文通过对幼儿园舞蹈教学意义的基础论述,更深层地对其发展提出合理化的建议,希望可以对今后的幼儿园舞蹈教学发展提供有力帮助.     

舞蹈表演中舞蹈演员的形象塑造探析

随着我国社会经济的快速发展,人们对业余生活也越来越重视了,舞蹈是一种艺术表现形式,它是人们交流思想与情感的工具,随着舞蹈表演的不断发展,舞蹈演员通过各种形式表现出不同的情感,从而让舞蹈形象更加丰富,舞蹈演员是舞蹈表演中的执行者,因此舞蹈演员给人的感觉会影响到舞蹈表演的整体效果,本文就对舞蹈表演中舞蹈演员的形象塑造问题进行具体的分析与研究,希望能为以后该方面的工作提供一些帮助.     

舞台灯光在舞蹈中的重要性

随着社会的不断进步和经济的快速发展,我国人们的物质生活水平不断提高,人们的审美意识也在不断的提升.虽然随着科技的不断发展,舞台灯光技术也不断的进步,但舞台灯光在舞蹈中的重要地位从未改变,本文通过对舞台灯光的特点进行分析得出,舞台灯光虽然处于从属地位,但它具有的约束性、可控性和可塑性一直无可替代,利用这些特点和技术手段,达到艺术创作的需要,塑造舞蹈演员的形象,表现舞蹈演员的内心活动,消除舞台场景中的不和谐因素.通过对舞台灯光的功能进行分析,舞台灯光具有时间调节功能和时空转换功能,舞台灯光在气氛渲染的过程中,通过光影的视觉效果,创造出完美的舞蹈艺术作品.在使用时既要进行创新,又要遵循一定的原则,使它有了生命特征,有了艺术灵魂.舞台灯光虚实相间的画面在舞蹈艺术中起到了不容忽视的作用,帮助编导更加准确地表达演员的意识,将舞蹈作品的美充分地展示出来,丰富了舞蹈演员的表现力,带给观众以视觉上的冲击,营造良好的艺术氛围.这就要求我们在以后舞蹈创新的过程中,正确掌控舞台灯光,把握舞蹈作品中灯光的使用技巧,将其能够发挥的价值在特定的位置发挥到极致.     

“三言”中女性形象的形象学解读

封建社会男尊女卑的传统女性观反映到文学作品中,其女性形象大都是男权意识形态的产物.女性形象从诞生的那一天起就决定了她被想象、被塑造、被再现的"他者"命运.然而,在"三言"的一百二十篇小说中,对女性形象的描写却一反历史常态,塑造了众多姿态各异、光彩照人的新的女性形象.在形象的塑造和表现的过程中,塑造者的观看行为及其情感态度决定塑造对象的意义呈现.     

浅议舞蹈治疗的内涵与作用

舞蹈作为一门艺术,主要凭借人体的姿态、线条、动作、形象变化,展示出一种独特的艺术美。根据实践发现,舞蹈在人们的日常生活中扮演着重要角色,既有艺术表演与教育作用,也有情感交流与促进团结功能、愉悦心情和锻炼身体的重要作用。因而,舞蹈治疗作为一种全新的心理疾病治疗方法应运而生,加之其对于治疗人类的一些疾病有着很好的疗效,故而越来越多地受到人们的重视。基于此,文章拟从舞蹈治疗的发展历程出发,并对舞蹈治疗的内涵进行全面阐释,提出舞蹈治疗的重要作用,以期为相关研究提供有价值的参考与借鉴。     

探究舞蹈艺术职业教育的创新模式

随着素质教育的不断改革与发展,人们对艺术的追求不断提升,舞蹈艺术逐渐被人们重视起来,而职业院校又是舞蹈艺术人才的主要培养基地.为了满足社会的需要,职业院校也在不断地改革创新,不断对舞蹈艺术教育进行创新改革,以培养高素质、高专业能力的舞蹈艺术人才为目标,要想更好地适应社会发展,培养出适合社会需要的人才,就必须进行教育模式创新.本文主要对舞蹈艺术职业教育的创新模式进行探讨.     

舞蹈表演中舞蹈演员的形象塑造探析

随着我国社会经济的快速发展,人们对业余生活也越来越重视了,舞蹈是一种艺术表现形式,它是人们交流思想与情感的工具,随着舞蹈表演的不断发展,舞蹈演员通过各种形式表现出不同的情感,从而让舞蹈形象更加丰富,舞蹈演员是舞蹈表演中的执行者,因此舞蹈演员给人的感觉会影响到舞蹈表演的整体效果,本文就对舞蹈表演中舞蹈演员的形象塑造问题进行具体的分析与研究,希望能为以后该方面的工作提供一些帮助。     

“唐代敦煌壁画乐舞形象”主题丝巾的设计研究

敦煌壁画作为世界文化遗产是举世无双的艺术瑰宝,唐代则是敦煌壁画发展的鼎盛时期,该时期壁画中的乐舞形象具有很强的装饰性,以此作为丝巾图案设计的主题,是传统文化与现代设计相结合,意义非凡且有极大发展空间。文章以"唐时期敦煌壁画中的乐舞形象"为研究对象,运用分类研究法、文献分析法和设计实践等方法进行丝巾图案设计研究。总结出以"唐代敦煌壁画乐舞形象"为主题的丝巾设计的创新方法,为其他相关主题丝巾设计提供理论依据与设计参考,设计师应在继承传统优秀文化的同时不断与时俱进,让中国原创设计走向更好的未来。     

网络图像中的藏族女性社会角色与地位研究

藏族女性形象大量出现于网络,使得其从现实到网络中发生了巨大的社会角色与地位变迁。她们的角色地位确立过程得益于网络社会的崛起和网络文化的发展,得益于藏族文化的独特性,得益于藏区旅游热和"美女热"。她们通过中青年女性形象所代表的地方文化、明星形象获得了关于对"藏族人"及其文化的认同。这也使得她们从传统社会的家庭角色演变为更为广阔空间的网络社会角色,"藏族人"的形象代表、文化传承的角色、旅游大使的形象都使得她们超越了藏族男性在互联网中所能发挥的作用和地位。     

舞剧人物的情绪分析——以舞剧《大梦敦煌》月牙为例

情绪是舞蹈艺术表演的灵魂,它可以表现为内在情绪和外在情绪,情感依赖于情绪,人的情感总是表现在各种变化的情绪中。在主体和主体的情感加工过程中,参与者的认知作用最为重要。《大梦敦煌》以莫高和月牙的爱情故事为线索,讲述了一段可歌可泣的爱情故事,并且构成了敦煌文化核心和灵魂之一。《大梦敦煌》的成功离不开演员的完美演绎,而情绪作为舞蹈彰显灵魂的重要载体,充分证明演员对情绪情感的准确把握和抒发,由此可见情绪的表达直接决定着演出的成功与否。     

千年敦煌——中华民族的文化情结

无数中华民族的优秀儿女心系敦煌,谱写了一曲又一曲可歌可泣的动人篇章。 伟大的中华民族创造了辉煌的敦煌文化,也一定能保护和利用好敦煌文化。     

戴爱莲与中外舞蹈交流

戴爱莲先生在中国现当代舞蹈发展史上的历史地位及重要价值已是有目共睹的历史事实，但关于其在中外舞蹈交流方面的价值今人尚未深入地考察与探究。因而,文章首先对戴爱莲与中外舞蹈交流的史料进行爬梳，整合其引领的中外舞蹈交流方式；其次，对其引领的中外舞蹈交流的影响进行归纳与阐释；最后，将其中外舞蹈交流观进行提炼。以古视今，以供我国中外舞蹈交流的发展提出借鉴，为提高我国跨文化交流的能力发挥舞蹈的作用与影响。