略论思想力在钢琴演奏中的表现及其作用

音乐作品的思想力源于作曲家自身的个性,并且和作品的内涵融为一体.分析了思想力的特征,探讨了思想力表现及其作用的相关因素,并根据钢琴演奏的特点,系统分析了钢琴家在钢琴演奏中的思想力,认为思想力的表现及其作用在于演奏家深化对作品意图的理解,演绎"人-琴-人"合一规律,感悟演奏机能与灵性的结合,展示演奏技巧、风格的内涵与底蕴,体验激情的冲动与升腾.     

试论钢琴演奏中触键对音色表现的影响

音色在钢琴演奏中是非常重要的因素.音色的好坏直接关系到钢琴的表现力和对钢琴音乐欣赏者的吸引力.而触键技法、触键力度、触键部位对音色都有着重要的影响.正确掌握科学的手指触键方法,控制好钢琴的音色,是钢琴学习和演奏中一个重要技能和技术标准.文章通过认识鉴别音色,以及分析不同的触键技法、触键力度的强弱和不同部位触键对音色表现的影响,论述了钢琴演奏中触键对音色的重要性,并对在演奏中遇到的一些困难和问题进行解决.     

浅析踏板在钢琴演奏中的运用

演奏者使用踏板的优劣,反映出对作品的理解和对和声、风格掌握的水平。踏板的运用本身就是一种艺术。     

略论思想政治教育在素质教育中的作用

思想政治教育是素质教育的一个有机组成部分 ,它以其特有的功能使学生在学会认知、学会做人、学会做事、学会共同生活中发挥着独特的作用。     

钢琴演奏技术与其音乐表现的内在联系

成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作,使其作品富有深刻的思想内涵,具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众,其中音乐表现应当由情感来支配,应当是感性与理性的完美结合。演奏家、演奏者必须十分娴熟地掌握作品中所蕴涵的各种演奏技巧,然后才能把精力集中在自然的音乐表现上。音乐应当由情感来支配,不能单靠理解,真正的有说服力的音乐表现应当是感性与理性的完美结合,一味炫耀技巧是没有灵魂的音乐。两者必须有机地相容相依才能达到最终良好的音响效果,为达到这个目标要坚定不移地做大量工作。     

福雷钢琴演奏作品的风格与特点

钢琴家福雷的作品体裁非常丰富,风格节制、优雅,手法简洁,触键轻快,在演奏风格上,注重和谐和平衡,这也充分体现着法国特色的浪漫主义演奏特点。加布里埃尔·福雷是法国重要的作曲家,也是法国民族音乐协会的创作领导人之一,他一生都在研究法国民族音乐,同时也创造了大量的作品,包括钢琴、戏剧配乐、歌剧、室内乐等多种类型,其中钢琴作品是福雷的代表作品,通过横向对比和纵向对比的方法,从全局角度对福雷的钢琴作品进行深度的探讨,从而吸引更多的爱好者对其进行赏析和继承,体味福雷钢琴作品中的艺术价值。     

探讨曲目的选择对学生钢琴演奏能力提高所产生的作用

钢琴演奏作为音乐教学中最重要的科目之一,应该不断地完善。要想使钢琴教学更好地发展,合理的曲目选择是必要的,曲目的选择在钢琴演奏中有着重要作用。学生钢琴演奏能力的提高,也需要教师依据学生的实际情况对曲目进行选择,以便使学生更好地发挥自身的潜力。     

情感在文学创作中的表现及作用

情感是作家创作的巨大诱因和动力。从创作心理的角度看，情感在文学创作中主要表现为巧妙的移情入文、情感变异及强迫心理等特点。一个文学形象的成功就在于作家对情感艺术的成功把握。     

略论中国钢琴演奏教学的发展

中国钢琴教学自改革开放30年来获得了蓬勃的发展,演奏水平与教学水平有了很大的提高,开创了中国钢琴教学的新局面,可见改革开放以来这一历史阶段是中国钢琴教学发展的重要历史时期。所以,有必要对其进行回顾与总结,既要从中看到所取得的可喜成果,吸取宝贵的经验,又要正视其不足之处,逐步完善我国的钢琴教学体制。     

论音乐思维在钢琴演奏中的作用

钢琴演奏是根据乐谱上的符号,运用音乐思维来认识、理解作品,调动各类音乐因素,把乐谱上静态的符号转化为富有艺术内容的音乐音响的过程。音乐思维在认识作品、促动音乐情感的表现、深化演奏记忆都发挥着的作用。     

钢琴教学中关于音乐表现的探讨

音乐表现乃器乐表演艺术之灵魂 ,也是所有器乐教学要达到的最终目的。钢琴教学中的音乐表现的关键在于 :音乐与技术的结合 ,构思与表达 ,变化与统一 ,个性的表现。     

钢琴演奏技法与情感内涵抒发的平衡统一

在钢琴演奏中要保持技法与情感内涵抒发的平衡统一是非常重要的,将情感内涵技巧化、熟练的掌握和运用弹奏技巧以及弹奏者理性与情感的合二为一是保持这种平衡的三大途径,只有做到技巧与情感抒发的统一,才能展现作品的精髓,演绎出动人的天籁。     

钢琴演奏中手腕的运动

手腕或者腕关节,是连接手指、手掌与小臂、大臂的桥梁,是协调手部与臂部动作的枢纽。从生理结构来看,腕关节、掌关节的任何动作都与手腕部位的状况(松紧度、强弱度等)直接关联,都离不开手腕必要而适当的调节,尤其在钢琴弹奏这一脑体相兼的、十分复杂的活动之中更是如此。观看钢     

谈钢琴与手风琴演奏方法的异同

钢琴和手风琴(键盘式)都属于键盘乐器,也是高等师范院校的学生应该学习的课程。研究两种乐器在演奏方法上的异同,有利于更好学习和掌握其演奏方法,使之为音乐事业和音乐教育事业服务。本文谈了两种乐器的共性和个性差异,供学者在学习上参考。     

现代钢琴技巧之生理机能窥探

现代钢琴技巧一般可归纳为出色顺畅的经过句演奏、快速的手指动作和放松但具有辅助作用的手臂和手腕的运用等三种。与古典时期钢琴技巧的一个显著不同,在于对手指、手腕、手臂以及身体等生理机能的发掘与运用。这也是自19世纪以后,钢琴家们开始倡导的全新钢琴演奏方法。其最主要的特征包括肌肉放松、动作协调、用力合理、重力转移等生理机能方面的要素。     

钢琴技巧与音乐作品的内涵——浅析贝多芬钢琴奏鸣曲D大调Op.10.No.3.之第一乐章

贝多芬第7钢琴D大调奏鸣曲深刻地体现了贝多芬内在的精神活动。贯穿在第一乐章中的不仅有轻快潇洒的情感,而且有一股强有力的动力。在弹奏贝多芬钢琴奏鸣曲D大调Op.10.No.3.之第一乐章时,要注意使用相应的技巧,充分表达其作品的内涵。     

中国民族风格钢琴音乐的演奏特点--以黄虎威作品为例

著名作曲家、四川音乐学院前作曲系主任黄虎威教授长期致力于中国民族风格钢琴音乐创作的研究和实践,成功地写出了以<巴蜀之画>为代表的一系列钢琴作品.以黄虎威先生的部分作品为例,分析中国民族风格钢琴作品在演奏上的一些特点即突出旋律的民族性;重视和声的色彩感;把握作品的结构布局;融合中西方的文化气质.     

供热工程课程教学中的角色模拟方案及应用

针对供热工程课程教学的特点,选择了相关专题,介绍了角色模拟方案。应用实例表明,相关角色模拟方案可有效地用于建筑环境与设备工程专业本科生职业能力的培养。