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钢琴即兴演奏是钢琴演奏中非常难以克服的难点,它不像古典的弹奏,需要把正谱上的音符全部弹出来且演奏出谱面的表情符号.而即兴演奏需要大量的和声、曲式结构、乐理、钢琴技巧、调式调性等音乐知识来作为支撑.本篇文章是从三个方面来展开研究:一、即兴演奏的基础与原理;二、即兴活动感官技能的培养;三、个人对即兴演奏的学习与建议. 希望能在此次研究中给在学习即兴演奏者提供参考与建议. 相似文献
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爵士乐的即兴演奏涉及的技巧多种多样,而且具有一定的复杂性,即兴演奏是爵士钢琴艺术中的重要组成部分。在演奏的过程中,对演奏者也提出了很高的要求,钢琴演奏者只有通过不断的积累才能够在潜移默化的过程中形成内心丰富的音乐感知,技巧同音乐的结合是爵士乐在钢琴即兴演奏中成功的关键。爵士乐是现存为数不多的包含即兴演奏的音乐种类,即兴演奏是爵士乐的一大技术难题。爵士乐是一种非常有魅力的音乐,并且在钢琴即兴演奏过程中,这种魅力从内到外地散发出来。基于此,本文对爵士乐的特点及其在即兴演奏过程中的技术要点,还有在即兴演奏中的魅力进行了探究。 相似文献
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钢琴即兴演奏是钢琴演奏中非常难以克服的难点,它不像古典的弹奏,需要把正谱上的音符全部弹出来且演奏出谱面的表情符号。而即兴演奏需要大量的和声、曲式结构、乐理、钢琴技巧、调式调性等音乐知识来作为支撑。本篇文章是从三个方面来展开研究:一、即兴演奏的基础与原理;二、即兴活动感官技能的培养;三、个人对即兴演奏的学习与建议。希望能在此次研究中给在学习即兴演奏者提供参考与建议。 相似文献
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在我国众多民族乐器中，琵琶的表现力非常强。从乐曲表达的角度上来分析，琵琶的风格是独一无二的。本文主要分析了琵琶演奏中，培养音乐感觉的途径和音乐感觉对艺术表现的影响。以期通过笔者努力，找到促进琵琶演奏效果不断提升的可靠途径，从而为相关人士提供部分参考。 相似文献
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民族音乐是传统文化中的一部分,它已悄悄地融入到我们的生活中。琵琶是一种历史悠久的古老弹拨乐器,它有两千多年的历史,两千多年来,琵琶在当时的宫庭演奏颇为重要,也在戏曲、舞蹈、乐团演奏中占据重要地位。它音色独特、音域宽广、演奏技法繁多,具有浓郁的音乐感染力,而今学习琵琶的人逐年增多,在民乐中琵琶伴奏有它的突特性,有戏剧以来,琵琶伴奏一直被民乐所首选,戏剧在运用几十年的琵琶,其音色的优美悦耳,在戏曲伴奏乐队中起到了支撑作用,有着重要的地位。本文就结合琵琶伴奏在传统地方剧种——婺剧中运用的实例,浅谈一点心得体会与思考,以期推动琵琶演奏在婺剧中的发展与创新,更好地传承和发展这一国家非物质文化遗产。 相似文献
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出色的钢琴演奏是演奏者通过精湛的演奏技术自由流畅地表达作品的艺术内涵与思想感情.由此可见,演奏技术的重要性不可忽视.而在许多不规范的演奏中,"折指"是常见的技术问题.诸多原因导致弹奏中出现"折指".在演奏中"折指"带来许多弊端,并将影响今后钢琴演奏水平提高.本文就这一问题提出改善方法. 相似文献
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《大笛绞》亦名《老镲》或《笛绞》,原是一首流传于苏、鲁、豫、皖四省交界地区的民间传统曲牌。该曲牌以唢呐为主奏乐器,笙、打击乐为伴奏乐器,采用民间鼓吹乐特有的"即兴式"手法发展而成,被广泛运用于民间婚丧节庆等民俗仪式中。2013年,由王展展改编并演奏的《大笛绞》在文化部主办的首届中国民族器乐民间乐种组合展演中获最高演奏奖,并作为本届比赛的优秀曲目参加颁奖音乐会;同时入选中央民族乐团文化部直属乐团的优秀剧目展演作品。2017年,该作品获得国家艺术基金舞台艺术创作资助项目。 相似文献
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琵琶是我国传统民族乐器中一种乐器,琵琶曲则是我国民族音乐的重要代表。在众多优秀的琵琶乐曲中,《渭水情》可以称得上是典范。《渭水情》这一琵琶乐曲的创作原型为秦腔牌子曲《永寿庵》,作品中大量音乐元素都保留了原牌子曲当中的音乐艺术特点。作品所蕴含的情感比较细腻,柔和中不失刚劲,具有极强的艺术表现力,通过作品的演奏将作者对于三秦故土的无限思念之情充分地展现出来。想要将琵琶曲《渭水情》这一作品成功地演绎给受众,为受众带来优质的琵琶乐曲艺术享受,演奏者一定要加强对于作品演奏技法的分析,通过对各种演奏技法的巧妙应用,以充分突出乐器的风格特点与艺术韵味。文章首先介绍了琵琶曲《渭水情》这一作品的创作背景,然后针对作品的演奏技法展开了详细分析,最后针对《渭水情》这一作品的情感把握情况进行研究,希望能够为广大琵琶演奏人员演奏能力的提升提供一定借鉴。 相似文献
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传统丝弦琵琶以器为载体,蕴含独特的审美功能和人文价值。经过改革的现代钢弦琵琶已与旧制琵琶在发声,演奏上有较大区别。本文拟选明清、民国时期传统丝弦琵琶,与现代钢弦琵琶在形制,律制,演奏方式等方面作对比,探讨“历史的表演”与当代的差异性,以期达到加深对传统音乐的感知。 相似文献
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王洪波 《内蒙古民族大学学报》2010,16(6)
琵琶已是我国民族乐器中的主要独奏乐器,而且广泛用于歌唱、曲艺、戏曲伴奏,用于各种乐器合奏、重奏.特别是近几年来学习琵琶的音乐爱好者越来越多.作为一件弹拨乐器,一件具有多维文化色彩的弹拨乐器,它对音乐的诠释是以十个手指精妙、和谐的动态形式为专业语言的,其演奏技法复杂而艰深.通过总结琵琶弹奏中快速技巧的重要性,对其进行针对性总结及技巧练习,强调教与学的互动. 相似文献
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作为新兴教育课程,钢琴即兴伴奏已经成为我国高校音乐教育课程中的必修专业课程。虽然钢琴即兴伴奏在高校音乐教育课程中占据重要地位,但由于其在我国尚处于发展起步阶段,配套的教学体系和师资力量严重匮乏,因此,高校在开展钢琴即兴伴奏课程时通常是延续传统的教育模式,使得学生往往只形成理论知识体系而缺乏实践演奏技能。文章主要对现阶段我国高校音乐教育中的钢琴即兴伴奏课程现状进行分析,同时对出现的主要问题提出解决对策,为进一步创新高校音乐教育钢琴即兴伴奏课程的教学模式提供有益参考。 相似文献
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手风琴演奏家崔玉花是"歌舞之乡"延边朝鲜族自治州家喻户晓的名人。她自1982年起拜延边大学艺术学院现任院长姜光勋教授为师,孜孜不倦,苦练技艺,终于在世界手风琴演奏领域打下了属于她自己的一片天地。崔玉花曾于1990年荣获"中华杯"全国手风琴大赛青年组三等奖,1992年荣获"鹦鹉杯"全国手风琴历届获奖者大赛铜奖,2000年荣获第33届法国国际手风琴大赛银奖,并多次获得优秀指导奖。2000年修完延边大学朝鲜语硕士学位研究生,开始从更高的层面上练就自己的艺术修养。为进一步激励崔玉花非凡的努力和显赫的成就,延边大学教务处、人事处和艺术学院联手专门为她举办了"崔玉花手风琴汇报音乐会",中国朝鲜族音乐研究会和延边大学艺术学院又举办了"国际大赛获奖者金永哲、崔玉花独奏、演奏音乐会"。其中,"崔玉花手风琴汇报音乐会"堪称崔玉花独特艺术风采的一次大检阅,标志着其手风琴演奏艺术升华到了一个崭新的境界。 相似文献
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中国的劳动人民以其智慧创作了丰富的民族音乐文化,建立了具有丰富内涵与广大外延的民族音乐体系,而琵琶则作为我国独有民族乐器,为世界音乐大家庭增添了光彩.琵琶演奏艺术作为一种将文化和音乐融合在一起的艺术表现形式,需要对其进行传承创新发展. 相似文献
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《十面埋伏》是我国传统琵琶武套曲中最典型的代表作之一。自该曲目诞生以来,各派名家的版本及曲谱都对《十面埋伏》不断传承、增加自己对该曲的理解,形成各自的流派特色。本人在本科期间通过对该曲的反复练习,从曲子的背景到音乐表现、从音乐表现的意境到演奏技巧技法、从演奏情绪的渲染到演出效果的把握都有了更深层次的感受和体会。本文章主要对刘德海新编《十面埋伏》的艺术创作背景、刘德海先生的介绍、乐曲的演奏技法作一讨论。 相似文献
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李斯特《十二首超技练习曲》是钢琴练习曲中魁首式的作品。其中在第3"风景画"与第5"鬼火"中李斯特已经进行了多调性音乐创作的尝试,这种20世纪空前流行与繁荣的现代作曲技法创作早在李斯特的音乐创作中显现。本文对两首超技巧音乐会练习曲的多调性音乐创作特点进行分析,深度解读蕴含在整套钢琴超技练习曲中的音乐内涵与价值,阐释其超技练习曲演奏中技巧性与鲜明个性艺术表现的独特魅力,以此更好地理解20世纪现代音乐作曲技法中多调性钢琴音乐的创作与演奏。 相似文献
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当今,主流人群在对待传统音乐的态度上正在愈渐模糊化.从国内基础教育来看,内陆尤其靠沿海地区的中国学生学习西洋乐器的比例仍然占据主流,专业高校的音乐教育实践依旧会必不可少地用到"他者"的文化观念进行本土教学,我们将音乐"书写的原理"用于转化为音乐生产技术、演奏、演唱、创作与理论等,这些建立在非传统文化模式上的教育观念,看似是当下主流文化如何面对传统语境的问题,由此笔者针对其现象进行了一些探讨. 相似文献
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中国传统地方戏曲是中国民族民间音乐中的一支重要分支，具有悠久的历史和独特的艺术风格。作为戏曲中不可或缺的乐器之一，琵琶在其中扮演着重要的角色，以其独特的音色和表现力丰富了戏曲的音乐韵味。琵琶在戏曲中既是伴奏乐器，也是独奏乐器，通过其独特的表达手法和音乐特色，为剧情的推进和人物情感的表达增添了色彩和动力。本文主要就戏曲中琵琶演奏的音乐特色与表现手法展开详细论述。 相似文献