英汉诗歌翻译的视象美

近半个世纪来，美学研究成果已被广泛引入翻译研究中。人们在诗歌翻译领域更是将诗歌翻译的美作为最高标准，而诗歌翻译的视象美更是最直观最形象的诗歌内涵的表达；本文从几个方面来探讨诗歌翻译的视象美，以帮助译者做到到诗歌翻译的可能的“完美”。     

英诗的音乐美及其汉译过程中的审美再现

诗歌是一种富有音乐性的文学形式,音韵、格律和节奏构成了诗歌的音乐美。因此,在诗歌的翻译过程中,如何传达和再现原诗的音乐美就成了译者应该考虑和研究的问题。本文以英诗汉译为例,分析了英诗音乐美的构成,并从理论和实践的角度探讨了如何在英诗汉译过程中再现原诗的音乐美,对诗歌的翻译实践具有一定的指导意义。     

浅谈徐志摩诗歌的艺术美

徐志摩是中国新月派诗人的代表,他倡导的新格律诗对中国诗歌有着较大的影响。接受中西方文化熏陶的徐志摩文学创作,他在英国留学期间开始写诗,这个时候就透露出来一种理想主义文学理想。他的诗歌拥有韵律美、意境美以及意象美、性灵美等艺术特点,本文就是来探讨徐志摩诗歌的艺术美。     

论技工院校诗歌教学的美学维度

文学作品以诗歌的语言最为精炼,感情最为丰富。在审美情趣上下功夫,去感受诗歌的语言美、情感美和意境美,是提高技工院校诗歌教学的有效手段,也是增强技工院校学生美学欣赏能力的有效途径。     

以《关雎》为例浅谈诗歌翻译意境美难再现

诗歌是中华文化宝库中璀璨的明珠,如何让这颗明珠在全球化的今天散发出更大的魅力,一直是译界关注的话题.但由于语言结构、历史文化等方面的差异,译者很难再现原诗作的意境美.本文以《关雎》为例,分析诗歌意境翻译的难点,以期从语言文化的层面来探索诗歌翻译.     

试论《诗经》以女性为抒情主人公的情诗之艺术特色

《诗经》中以女性为抒情主人公的情诗在表现技法上通过以实出虚、结尾留白的方法体现出虚实结合的创作手法之美,又通过采用多种修辞手法和呈现方式的叙事,令诗歌表现出叙事方法多样之美.     

波德莱尔的诗歌美学观——基于爱伦·坡对波德莱尔的影响

法国著名诗人夏尔·波德莱尔在诗歌美学观上,受到美国作家埃德加·爱伦·坡的影响,不但继承了爱伦·坡"以忧郁为美"的美学观点,还将其进一步深化为"恶之美"。通过介绍和对比这两位不同国家的诗人的作品及其美学观,发掘夏尔·波德莱尔作品中所体现的关于诗歌的"恶之美"。     

浅谈琴棋书画在美术教学中的融入作用

古人云:琴棋书画,达士以之养性灵.琴棋书画是古代文人雅士陶冶情操、修身养性的必修课程.在现代,音乐、舞蹈、诗歌、书法、绘画都为人类的精神生活而服务,皆是人类表达美及情感的行为或事物.本文结合职业教育的实际情况,简明阐述了在美术教学中如何融入琴棋书画之美,以舞动美术课程的韵律,使美术教育更灵动.     

中国古典诗词与绘画视野下的桥梁之美

桥是跨越水域(江、河、湖、海),水谷或地面空间,供人、畜和陆地交通工具通行的一种跨空建(构)筑物.中国古代桥梁在世界建筑中独树一帜,是技术与艺术完美结合的产物.本文力图在中国传统诗歌和绘画作品中,寻找桥梁与中国传统文化的密切关系,以中国古代哲学思想、西方美学法则为依据,并在中国传统诗词与绘画的视野下论述中国桥梁的自然之美、造物之美.     

闻一多《死水》三美特征分析

《死水》是闻一多在新月时期著名的代表作之一,这篇文章涉及到了三美定律,给人一种美的感受。本文以艺术特色为研究对象,从死水各个角度来展开对建筑美、绘画美和音乐美进行分析,并论述了诗的"三美"特色对后世诗歌的影响。     

论陶渊明诗歌作品的艺术成就及其影响

陶渊明诗歌具有极大的艺术魅力,自然、清新,富有韵味,历来被人赞颂。本文先从意境、风格、语言三个方面分析了陶渊明诗歌的艺术成就——陶渊明的诗歌富有意境美,情景交融,含而不露,风格平淡自然,语言朴实、清丽,质朴而含有风韵;后阐述了陶渊明诗歌作品的影响——陶渊明是汉魏以至南北朝八百年间最杰出的诗人,其诗文对于后世产生了重要的影响。     

在古诗词阅读教学中培养学生能力

小学生学习古诗词,是提高语文素养的重要途径,也是全面发展和终身发展的基础,因此,有意识地用中华优秀文化对学生进行精神哺育,打思想、道德、文化的底子,把握诗歌的诗情画意,培养学生想象力,培养和发展创造意识,要把握诗歌内涵,注重对学生进行情感和人文精神的渗透,把握诗歌的音乐美、让学生自主诵读,发挥学生积极性,积累语言,增添学生文化积淀,为学生的语文能力、思想道德修养和文化素养方面奠定良好的基石.     

浅析爱伦·坡诗歌中的死亡与美

著名文学家爱伦·坡的文字具有其独特的魅力。在他的作品中,诗歌中所体现出的忧郁基调无疑是其独特魅力所在。本文将对其诗歌中体现出的死亡与美进行讨论,并对体现手法加以分析。     

济慈的“美”

约翰·济慈是伟大的浪漫主义诗人之一,他几乎一生都在探索美,但是却没有写过关于美的书或是论文。通过研究济慈信件和诗歌中关于的片段式评论,可以探究其美学观点。     

丁尼生诗歌之音乐性研究

阿尔弗雷德·丁尼生（1809-1892）素有＂文字音乐家之称＂。他的诗歌因其与众不同的意象、音律及语言之美而备受关注。但有人说他不通晓音乐知识,称他为非音乐性诗人。本文将深入探讨丁尼生诗歌中的音乐性。     

论徐志摩诗歌艺术特色

徐志摩作为新月派的代表诗人,一方面他的创作深受闻一多等新月派成员影响,遵循格律的体式,有着明显的新月派诗歌特点,但是另一方面,受到他的潇洒空灵的个性影响,又成就了他独特的诗歌艺术特色。徐志摩的诗歌构思精巧,意象新颖;韵律和谐,富于音乐美;章法整饬,同时又灵活多样;文辞丰富,富于想象力。     

试论穆旦诗歌之诗美流向

近年来,中国文学界掀起了穆旦诗歌的研究热潮,在诸多的研究之中,大多是以其诗主题内涵和艺术外在特征为轴心的。本文拟从"心灵与感性的对话"、"丰富多彩的意象天地"等方面出发,对穆旦诗歌的诗美流向作一番美的审视。     

《小仓百人一首》与唐诗中咏月诗的比较研究

<正>风花雪月，可谓是东方文人诗歌创作的关键词，尤其被中日古代诗人所青睐，以致“吟风弄月”成了诗人生活中必不可少的一大乐事。仅仅世人所熟知的《唐诗三百首》中，咏月诗便有80首之多，日本诗歌中咏月诗也是佳作频出，《古今和歌集》中甚至多达37首。本文以和歌集《小仓百人一首》与中国唐朝所流传下来的诗歌为中心，分析了其中出现的有关咏月的诗歌，通过欣赏中日诗人笔下丰富多彩的“月”的姿态略窥中日传统的诗歌之美，可以帮助我们更好地理解中日两国对自然之美审美意识的异同点，有利于加强两国之间的文化理解。“月”在众多的自然景观中，无疑是历朝历代文人墨客     

浅谈20世纪俄罗斯的诗歌与文化蕴意

诗歌是一种主情的文学体裁,它以抒情的方式,高度凝练、集中地反映社会生活,用丰富的想象,富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。     

有关古代文学《诗经》中女性美学的研究

《诗经》是中国文学史上第一部诗歌总集,总计305首,诗歌中经常使用的赋、比、兴等艺术手法对后代文学的发展具有深远的影响。《诗经》中有大量的篇幅描写了女性的美丽,着重描写女性的容貌、品德与行动姿态之美。本文将简单介绍《诗经》的内涵,并举例分析《诗经》中的女性美学。