卡夫卡与后现代写作

卡夫卡什么都是,卡夫卡怎样都行,卡夫卡的问题无所不包。卡夫卡虽然不能算是后现代作家,但是他已经悄然成就了后现代写作的诸多可能性,卡夫卡成了后现代写作取之不尽的源泉。卡夫卡的思想和创作集中体现了后现代的诸副面孔:不确定性、延异、悖谬、语言游戏。卡夫卡一不小心一只脚悄然踏在了后现代的陷阱盖上,从这里渐渐响起了后现代绵延不绝的阵阵喧哗。     

新中国60年卡夫卡小说研究之考察与分析

深入考察和分析新中国60年卡夫卡小说研究的成就和问题,可以为推进外国文学研究提供借鉴.中国最早提及卡夫卡的是1923年由沈雁冰撰写的有关文章.1949年以前中国对卡夫卡有零星译介.1949年至1979年中国的卡夫卡研究基本处于停滞状态.中国的卡夫卡研究实质上是从1979年开始的.中国的卡夫卡研究起步较晚,但有着自己的特点.中国的卡夫卡研究队伍零散而又广泛,研究人员自觉而又执着.中国的卡夫卡研究非常注重卡夫卡小说中异化的主题,并自觉地运用比较的方法.20世纪90年代后,中国学者渐渐开始从心理学、社会学、宗教学、叙事学、符号学、结构主义、后结构主义、女性主义等多种角度来分析和阐释这篇小说,从而使我国的卡夫卡研究出现了一种新气象.中国的卡夫卡研究也存在着视野不够开阔、选题较为狭窄并时有重复的缺点.     

孤独：卡夫卡生命之本色

卡夫卡生活在19世纪末20世纪初这样一个历史转型期,作为时代精神的先行者,卡夫卡是绝对孤独寂寞的。他那世纪的创痛无人能够解读,而那与生俱来的伤口也无人能够抚平。特殊的时代、特殊的民族身份、特殊的家庭及敏感的天性,成就了一个独特的、永恒的卡夫卡。孤独是卡夫卡生命的本色,他的陌生感和孤独感是透彻骨髓、萦绕生命的哲学意义上的孤独。     

卡夫卡创作中的悲剧心态：恐惧、孤独与负罪意识

奥地利现代作家卡夫卡被誉为“弱的天才” ,在他的创作中 ,贯穿着孤独感、恐惧感和负罪意识。这与卡夫卡的生存环境和人生际遇密切相关 ,反映出资本主义异化世界里人与人、人与社会的深刻危机。这种悲剧心态给予卡夫卡巨大影响 ,在他的作品中以不同形式得到表现。正是这种悲剧心态造就了永恒的独特的卡夫卡     

从基督教神学思想看《审判》中的罪与罚

卡夫卡是一位具有浓郁宗教情结的作家,在《审判》中,他面对现代人与上帝的疏离,阐述了自己的宗教思想,也表现出对信仰的追求与迷惘。本文通过获罪、识罪、服罪三部分解析《审判》中的罪与罚。     

逃避·敬畏·反抗——卡夫卡创作风格探源

本文试图通过对卡夫卡父子关系的探悉,寻找到他独特创作风格形成的源头,有助于我们更为全面深入地理解和把握卡夫卡的全部创作.     

现代西方生存状态与心灵感受的寓言——卡夫卡和他的《变形记》析

本文从卡夫卡的<变形记>着手,细致深入地揭示了荒诞世界中无情的社会现实和现代人的悲哀境遇.     

《变形记》探析

本文从三个方面展示了卡夫卡<变形记>的独特风格<变形记>的奇特构思,是荒诞与理性的精妙交织;<变形记>的认识来源,是卡夫卡独特的生命体验;<变形记>的表现手法,是客观描述与心理分析的有机结合.     

当终极消失以后--鲁迅与卡夫卡比较论

鲁迅和卡夫卡都消解了一切终极性存在,但他们在个体如何面对外部世界,如何面对自我,如何寻求存在的目的和意义方面呈现出较大差异.     

论卡夫卡的创作艺术风格

卡夫卡生活在19世纪末奥匈帝国即将崩溃的前夕,资本主义社会触目惊心的“异化”现象使他思想上感到极大的苦闷和孤独,而他又找不到摆脱苦闷和孤独的道路和方法,这样加重了他的苦闷和孤独,他的小说正是这种苦闷和孤独心境的充分的艺术表现。卡夫卡既是西方资本主义世界“异化”现实的揭示者,又是这种“异化”现实的牺牲者。     

卡夫卡小说的荒诞意识

卡夫卡小说的象征意象和象征叙事带有复义性,具有无限解读的意义空间.卡夫卡的小说经常用小人物的荒诞生存处境引起读者对现实世界进行反观自照,审视现实世界中的荒诞意识和悲剧性存在.在精神上展示出现代人与世界分离后,潜意识中的恐惧感、灾难感和孤独感,展示出人在异己世界中孤独处境的生存真相.在幻象与真相的悖谬逻辑中,预言着世界的荒诞性存在,并由此避开事物表面的真实性而直达世界的荒诞内核.     

卡夫卡的小说与“语言空位”

卡夫卡独特的语言观是造成其作品晦涩难懂的一个重要原因.他认为,世界和人的存在的某些深层的东西是无法用语言来把握和命名的;世界和存在的真理同语言对它们的命名是不相符的,在二者之间存在着某种"语言的空位".卡夫卡试图通过其文学创作来填补这一鸿沟,由此开始了重铸语言、重构意义的努力.对旧的语言模式的不信任使他形成了自己独特的语言风格,而他的文学创作则刷新了人们对语言和世界的理解.     

“穴鸟”的敬畏与仇恨——卡夫卡《判决》的意义重构

通过分析卡夫卡短篇小说<判决>中的表层结构、父与子的图像以及深度的内心世界,揭示小说<圣经>深度原型结构模式、图像寓言性的预言以及悲剧性的人生体验和思考,重构小说的多元意蕴.     

“非确定性”理论的适用性——解构主义叙事理论的实践探讨

卡夫卡的小说当中充满了相互交织的多重矛盾.对于这些作品,批评家在发表评论时,大多只能从各自不同的角度入手,进行特定视角的研究,而缺乏对文本整体、全面的把握.希利斯·米勒关于文本"非确定性"的理论则突破了这一界限,为我们从整体上把握卡夫卡的小说提供了可能性.     

"饥饿艺术家”个案分析

卡夫卡的文学世界是一个寓言性世界.<饥饿艺术家>中那个艺术的殉难者形象其实是一个象征,他饿死笼中的深刻寓意是精神上的饥饿.由此,卡夫卡揭示了现代社会的异化现象以及人的生存窘境,为人类认识自己提供了一种独特的视角和方法.     

人类灵魂的审问者——余华与卡夫卡悖谬美学观比较研究

余华与卡夫卡都以荒诞怪癖的小说形式袒露了人生哲学的悖谬实质,但他们经过的途径、达到的层次高度又有本质性的差别。余华宏观落笔,全景式展开,辛酸中话悲凉,体验中悟真理;卡夫卡是细微处锲入,逻辑丝丝入扣,平淡中见无奈,推理中得悖谬。余华在形而下的层面上把握人物的命运,卡夫卡则是形而上的层面上直接与人的灵魂交流对话。     

试论卡夫卡小说的喜剧精神

卡夫卡通过对主人公二难境地的喜剧展示，揭示了人生的悖论；通过对作品喜剧内容的展示，揭示了其荒诞、夸张的喜剧形式；通过对其语言表达的分析，揭示出调侃的语言特征。卡夫卡的作品展示了人生体验的精髓，流露着生命奋斗的无奈，表现出对生命无望的希望，作家本人孤独绝望者的喜剧气质便在其中展示了出来。     

卡夫卡创作中父论亲情结的演化

卡夫卡的作品中存在着普遍的父亲形象，最能体现的是创作成熟的“三部曲”《司炉》《变形记》例决》，其中都赋予了“父亲即上帝”的内涵。随着卡夫卡作品中的主人公走向社会，相应的父亲的形象就演化为各种各样的绝对权威事物，这些作品中无不凝聚着卡夫卡对这个荒谬世界的深刻认识和生命体验。     

卡夫卡及其后现代性

作为现代文学的开拓者和奠基人之一,卡夫卡虽未将后现代主义的不确定性当作自己的创作原则,但其作品中仍体现出较明显的后现代性特征。     

阎连科与卡夫卡权力书写比较分析 ——以《日光流年》与《城堡》为例

阎连科与卡夫卡在权力书写上的相似之处在于,作品的内容和主题指向权力和生存,权力的隐性运作通过写作呈现给公众.这并非偶然,而是与两位作家所接受的内外部环境影响密切相关.在卡夫卡的《城堡》和阎连科的《日光流年》中,小说中人物的命运与权力息息相关.通过人的外显可以在小说中寻得内隐的权力.结合福柯的权力理论,探寻卡夫卡与阎连科展开权力书写的艺术手法、权力在中西文化语境下的形态内涵、人性在权力场中的异化表现,以此呈现卡夫卡与阎连科对人类生存的关照与反思.