论中国宋代陶瓷造型的审美内蕴

在人类文明发展的进程中,陶瓷是一种比较特殊的丈化形态,具有物质和文化的双重特征。在中国艺术史上,陶瓷史是一部审美的发展史,具有美的典范性,尤其是宋代的陶瓷在艺术造型上有其独特的艺术魅力,使之在艺术的苑林中焕发出迷人的光彩。本文从宋代陶瓷的造型韵律、造型意蕴和造型程式三方面进行一番研究,论证宋代陶瓷造型的审美特征。     

中华传统陶瓷装饰彩绘技艺研究——评《中国陶瓷史》（增订版）

正我国陶瓷艺术之所以受到世界各国青睐,与我国陶瓷工艺精彩纷呈的造型和各类装饰彩绘风格有着紧密的关系。陶瓷装饰彩绘给人们带来了审美享受,从陶瓷的造型、彩绘技艺、彩绘图案的内容和形式等方面进行深入研究,能够使更多人深入了解中华传统陶瓷装饰彩绘艺术,以促进我国陶瓷彩绘艺术水平的提高,从而弘扬华夏陶瓷文化遗产。为此,由叶民撰写、生活·读书·新知三联书店2011年出版的《中国陶瓷史》(增订版)一书,对研究我国传统陶瓷装饰彩绘技艺具有一定的参考作用。作者从陶瓷工艺学的角度,对我国各个历史时     

东坡与赏石

宋代是文人的时代,经过文人的播扬,中国的多种文化艺术在这一历史时期都达到了高峰。而对奇石的赏玩,这种需要人与自然在静默中交流的文化行为,无疑与宋代文人那种内省的细腻的审美取向更加趋合,因此,赏石艺术在宋代也同样进入了它的第一个高峰期。在宋代,玩石赏石成为文人士大夫的普遍爱好,其中涌现出了不少赏     

我国古代陶瓷装饰艺术研究

我国古代陶瓷的装饰兼具实用性与艺术性,融合了装饰美和趣味美。不同时期的陶瓷装饰艺术反映出了不同的民族特点和文化底蕴,传统吉祥纹样、漆艺语言和中国画等是古代陶瓷装饰艺术的主要元素,这些元素对我国现代陶瓷艺术的造型设计、装饰设计具有一定的借鉴意义。     

宋代院体花鸟画之我见

宋代院体花鸟画主要以理性为本，极其重视写生，给绘画赋予了实用功能和社会功能。“理”学与艺术形式的有机结合，对院体花鸟画的发展具有升华的意义，提高了审美情趣。本文就从两个方面分析了不同人物对宋代院体花鸟画的影响，并指出了院体画的艺术特征。     

高职美育中艺术创意促进乡村经济发展的研究

在美育教育中,培养学生的艺术创意是一项重要内容,其核心在于创造美的意识和技巧。美术作品体现一个人的思想境界,是一种文化现象、一种沉淀。美术作品包含丰富的情感因素和思想内涵,不仅要有良好的造型能力和审美情趣,而且要体现一定的艺术修养。因此,在高职美术教育中,教师应通过多种途径提升学生的审美能力和创作实践技能,使他们成为具有创新精神的复合型人才。本文主要分析了高职美育中艺术创意促进乡村经济发展的意义,并探讨了艺术创意与乡村经济发展的关系以及如何将艺术创意融入乡村经济发展中,进而更好地推动其实现的相关问题。     

浅议设计学科造型基础课程的创新意识培养

造型基础课程教学的目的是培养学生形象语言表达的能力,传统的造型基础课程教学体系能否适应新的设计学科发展,已成为艺术设计教育界新的研究课题,设计学科的造型基础教学应具有其自己的专业特点和培养方法,在有限的造型基础课程训练内达到一定的造型能力,并兼备独立的创新意识和无尽的艺术想象力。造型基础课程对以后的专业设计有着直接或间接的影响,所以在造型基础课程训练的初期就应该培养学生的创造意识,而不是单纯的技术训练或审美的训练,争取在有限的训练时间内让学生具有一定的造型基础能力与创新意识。     

张明超水墨人物画

张明超的水墨人物画是一种言说，亦是一种表现，因此说来，他的水墨画更有一种包容与综合的因素。他用笔墨来述说情感，重视对姐妹艺术的学习和借鉴。扎实的造型能力，对笔墨的把握和控制，使他的看似信手随意勾画的动态造型令人凝神遐想，不知不觉进入其画境之中，画家深知水墨艺术的文化内涵的份量，注重对传统艺术的钻研及人文学养的积淀，其文化内涵构成了他水墨人物画艺术的主要特征。这些在他系列水墨人物画作品中体现尤为明显。如《东坡玩砚图》，画家在艺术处理上可谓别具一格：竖构图的上方垂下的枯技将视线引向画面的中心，主体人…     

云和叶氏哥窑制瓷技艺与中国传统瓷器文化——评《太璞古香——叶氏哥窑瓷器精品集》

瓷器是我国国粹文化的重要组成部分。它凭借优美精致的外形以及复杂烦琐的工艺,受到人们的关注和欣赏。在陶瓷发展的历史上,哥窑凭借其独特的造型与形制,位列四大名窑之一,同时也是目前唯一一个尚未探清其窑址所在的陶瓷品种。在浙江云和,有一位名为叶德奎的老先生,凭借对哥窑的热爱,不断探索哥窑文化的经典艺术作品,完成了有名的叶氏哥窑制瓷工艺体系。吕成龙先生所编写的《太璞古香—叶氏哥窑瓷器精品集》(故宫出版社2014年版)一书,从艺术鉴赏的角度,全方位地展示了叶氏哥窑瓷器的特点。     

新农村景观建设存在的问题及传统文化元素应用价值研究

著名美学家和传统文化研究者陈望衡先生在《古代中国关于农业的美学思想和对现代的重要性》中提出：农村景观本质上是具有明显田园特征的特定景观行为、形态、内涵和过程的景观类型。由此看出,景观建设是社会主义新农村建设的重要组成部分,既要能够满足人们的公共活动需求和审美追求,提高人们生活环境的质量；同时还必须符合特定的区域文化标准与表现方式,具有一定的民俗文化内涵和艺术价值。     

民间美术中的色彩特征浅析

民间美术植根于我国厚重的传统文化,是基层广大人民群众在日常生活生产中为了满足自身的物质生活需求和精神审美需要而创造的艺术形式。民间美术色彩是中国传统色彩系统中一片美丽的花园,呈现出独具特色的艺术特征。在广袤的国土上,虽然民间美术形式多种多样,但追求的目的是一致的,即都是在努力地表达对生活的热爱和对情趣的认知。     

广播文艺审美的个性

广播文艺是一种富有个性特点的听觉艺术,审美就是艺术欣赏。广播文艺的审美,既有文艺审美的共性,又具有听觉艺术审美的个性。     

古玩欣赏

彩陶,亦称陶瓷绘画,它是我国悠久的"国粹"——陶瓷艺术之中的艺术,早在距今六千年左右的半坡文化时期。陶上便出现了最早的彩绘。而瓷上作品相对纸本更具张力,彩陶艺术中融合了艺术家的各种创作思想、风格、语言,创作出风格各异而又多姿多彩的艺术珍品,是我国不可多得的文化瑰宝。     

内可乐志外可养身——以马克思文艺理论原理结合中国古代画论阐述绘画的社会功能

《马克思主义文艺理论教程》(注①)中指出艺术在社会文化中的定位:艺术是人类非常独特的文化精神现象,科学地揭示艺术在社会文化中的位置揭示艺术与社会文化中其他诸要素联系的真相,是马克思主义文艺理论创始人对艺术问题的突出贡献之一(注②).绘画是属于文艺这个范畴.艺术的社会功能也体现出了绘画的社会功能.这与中国古代画论关于绘画的社会功能的阐述有相同之处.二者都从历史的标准、认识和伦理的统一方面阐述了艺术的社会功能:即认识的功能、教育的功能、审美的功能.     

信息技术丰富学习与教育模式

语文教材是自然美、社会美、艺术美的高度统一,其内容丰富多彩,诗词歌赋无所不有,而且大都是古今中外的文学名著.语文课文通过语言塑造艺术形象来反映社会生活,带有作者对社会、对自然的审美判断,是一种艺术的表现,具有审美的性质.这种审美性集中有效地提高了人们的审美能力.因此,语文教学要充分利用语文教材的审美优势和情感因素,培养学生的审美能力.     

新东方现代主义水墨的创造者

我们这里高度评价石齐的艺术,首先在于我们正处于一个变革的全球化文化环境中,我们应该建立新的水墨标准,我们今天的艺术大师一定是具有国际文化特征的,一定是原创的和融贯中西的,一定是具有强大震撼力的艺术语言的,在中国当代我认定石齐是这样一位大师。     

如何培养学生的审美能力

语文教材是自然美、社会美、艺术美的高度统一,其内容丰富多彩,诗词歌赋无所不有,而且大都是古今中外的文学名著.语文课文通过语言塑造艺术形象来反映社会生活,带有作者对社会、对自然的审美判断,是一种艺术的表现,具有审美的性质.这种审美性集中有效地提高了人们的审美能力.因此,语文教学要充分利用语文教材的审美优势和情感因素,培养学生的审美能力.     

基于功能论思想的JWF1589型细纱机造型设计

探讨功能论设计思想在工业产品设计中的重要作用,为产品设计提供新的途径。借助功能论思想,通过对JWF1589型细纱机的功能属性和结构特点的分析,研究二者对外观造型的影响,使功能、结构与造型达到完美契合。功能论设计思想对工业产品设计具有一定的指导意义,有效避免了唯功能主义或唯造型主义,将设计对象转化为技术、艺术和谐共存的设计方案,充分满足产品功能与审美的双向需求。     

勐混傣族土陶初探

土陶作为陶器的早期形态,是传统工艺美术的重要组成部分。傣族制作和使用陶器的历史悠久、造型多样、用途广泛。许多傣族生活的地区至今仍保留着古老的土陶制作技艺,其中勐混土陶具有原始土陶陶艺术的丰富内涵以及传统的文化形态,有着鲜明的地方民族特色,是傣族历史文化艺术的传承与积淀,也是工艺美术的一块瑰宝,文化价值极其珍贵。     

将民间美术引入高校艺术设计教学的思考

民间美术是我国传统民俗文化的重要组成部分,民间美术与现代设计之间有着密切的联系,在审美理念、造型手法、艺术功能等方面有许多相似之处,将民间美术融入高校设计教学有助于民间艺术的传承和现代设计艺术的发展。因此,应通过多种方式强化民间艺术在高校教学中的应用。