形象与主题思想刍议

形象与主题思想刍议周若金，吴启兴在评论文学艺术作品时，特别是文学评论家在评论小说及一般读者在阅读和鉴赏中，”形象大于主题思想”的传统观点是相当普追的，高校编写的文艺理论方面的教材，大都是这么写的，在课堂上给大学生也是这么讲的，然而我们认为这种观点很值...     

科举制度与文学创作

当代学者编著的《宋登科记考》最近出版,在学术界引起较大反响。如何评价这部著作以及这部著作有怎样的学术意义,是很多人关心的问题。为此,《清华大学学报》编辑部邀请了几位学者,从不同角度论述《宋登科记考》的学术价值。     

生活与文学创作

我昨天(按:1990年12月26日)到海南大学文学院去进行学术交流时,有一位教授对我说:“尤今,你是海南人的媳妇(我先生是海南人)。现在回到了自己的婆家,应该跟自己的弟妹们说一些话,做一场演讲。”我就是在这样的一种义不容辞的情况下来到这里的。由于没有时间充分准备,现在只跟大家谈谈我的经历、我的生活、我的旅游,以及我的写作。我是新加坡公民,但我诞生在马来西亚一个山明水秀的小城怡保。这个小城跟海南岛有相似的地方,有许多山,许多椰树。我在那里求学,一直到小学二年,后来就移居新加坡。我在小学、中学读书时,便很爱好文学,读了许多中外古典名著,也读了大量唐诗宋词,这些在我日后的创作生活里,都成了我良好的文学素养。     

年龄与文学创作

年龄,是人的生命构成的要素之一。不同年龄阶段的生命特性,对作家的创作产生着不可低估的潜在影响。年龄又有时序年龄、生理年龄与精神年龄之分,在文学史上,有许多伟大的诗人、作家,会保持其超越性的精神年龄,创造出非凡的艺术成就。     

假说与文学创作

假说的逻辑特征和文学创作的内涵,决定了二者在思维上是相通的。或者说文学创作就是对社会生活的一种假说,而文学的本质又决定了文学创作假说不同于自然科学假说,它是在特殊领域内的一种特殊的假说。     

梦幻与文学创作

梦幻心理目前还是宇宙奥秘之一。现在不少人认为,梦境和幻觉都是人类的无意识、潜意识的心理现象。梦境是人在睡眠状态下脑里不自觉地出现的表象活动,它是人的生活积淀和情感积淀在睡眠中的一种曲折的表现;幻觉则是由特定的境况、气氛、势态触发的对现存物象的一种错乱或虚幻的感觉。根据唯物反映论,梦境和幻觉也是人脑对世界的一种反映,不过这种反映的方式极为特     

文学创作与理想主义

文学的灵魂在于理想.文学与理想主义的关系,是当前文学界所高度关注的问题.理想精神的热切呼吁,价值重建的积极设想,成为这一问题的焦点.当今市场经济理论和社会主义市场经济体制的提出和建立,商品文化洪波涌起,不仅是文学独立精神和主体意识在现代商品关系、市场取向和金钱魔力的诱惑下趋于转向和沦落,而且文学中的理想主义也趋于沉落,于是就有了对道德理想主义的呼唤.面对文学与理想主义这一理论性和实践性很强的问题,本文准备从三个方面进行深入的探析.     

文学创作与表现自我

文学创作与表现自我何殿仁文学创作的过程，从感受生活，积累材料，进入构思，到作品完成，都是在作者的头脑里进行的。生活不等于文学，再美再激动人心的生活也不等于文学作品。作为“自由的精神生产”（马克思语）的文学创作，整个创造过程是在作者的头脑的“加工厂”进...     

模糊思维与文学创作

一九六五年,美国控制论专家查德,提出了弗晰集合(模糊集合)的概念,使人们在辩证地认识客观事物的明晰性与模糊性的相互关系方面大大前进了一步。弗晰集合的提出,标志着模糊数学作为应用数学的一个分支的诞生,使自动控制、计算机、系统研究等领域发生了重大的变化。不仅如此,其影响所及,还在理论上开辟了一个新的方向,使模糊语言、模糊逻辑、模糊控制等方面的研究,也进入了一个新的阶段。那末,它与文学创作的关系怎样呢?有些什么规律性的东西值得我们注意?本文想就此作一点粗浅的探讨,希望能使这一问题的研究逐步有所深入。     

夏目漱石文学创作与书画艺术

夏目漱石对书画艺术有着特殊的感情,其书画艺术修养源自于家藏的名画,在之后的汉学和西学的学习过程中,他大量接触、鉴赏中国和西方书画作品,并与书画艺术家有广泛的交往,也在他们指导下练习书法和绘画,"漱石山房藏书目录"中有丰富的书画作品和理论著作。书画艺术对漱石的文学产生了深刻影响,其创作中常以书画内容为题材,引用书画的某些元素,或借用书画艺术的技法和表现手段,丰富作品的内容和审美内涵,漱石还为绘画作品题诗,集书法、绘画、诗歌于尺幅之中。他的小说《草枕》、《三四郎》被称为"绘画小说",将书画艺术的内涵和精神融凝在小说创作中,融情于景,文中有画,以图像叙事,将文学与绘画巧妙结合。     

观念更新与海洋文学创作

由于海洋和人类的血缘关系,人类早已将海洋作为审美对象,纳入到对自身和历史的思考之中。但中国还难以说有经典性的海洋文学作品。要真正提升海洋文学的品位,必须从三个方面做起：确立人的主体精神,将命运关怀置于核心地位;找准地域文化定位,处理好传统与现代、民族性与世界性的关系;打破二元对立思维,以多元的眼光审视海洋,并在艺术上不断突破创新。只有这样,中国的海洋文学才能逐步提升,才有希望出现具有深邃思想性和高度审美性的大作品。     

数字化生存与文学创作

以网络信息技术为主要标志的数字化时代为文学艺术的繁荣和人的全面发展开辟了广阔的前景,艺术的审美思维、文学创作、语言形象、文学批评等一系列文学课题在新的社会语境中都发生相应的变化.本组笔谈从不同侧面为数字化时代文学艺术的发展提供新的认识和理解,希望能引起读者对这一问题的重视和讨论.     

民俗与回族文学创作

民俗是人类社会群体共同心意行为构成的风习性文化意识,具有鲜明的地域性特点。回族作家以民俗化的文化背景为创作材料,以回族的乡情、风俗、观念作为自己创作的深厚底蕴,以纷繁的民俗生活事象结构篇章,展开情节。可以说民俗文化是霍达、白山等回族作家创作根深叶茂的土壤。他们以此凸现自己的创作风格,也以此显示自己文学创作的价值。     

审美选择与文学创作

在我们的日常生活中,人类作为具有自我意识的认识主体和实践主体,无时无刻不处在自觉或不自觉的选择之中。人们无论是吃饭穿衣,学习工作,还是交友择偶,休息娱乐,都不可能没有选择。从一定意义上讲,人的自觉选择,是人类部分摆脱了自然选择的强制力量而形成的一种特有的生存方式。没有选择,就不可能摆脱愚昧的混沌状态,就不可能进化到今天的文明社会。所以,选择是人类生存的基本条件,当然也是艺术创造的根本前提。     

简论模糊性与文学创作

模糊性是一种普遍的客观存在，它与精确性、明晰性是辩证的对立统一。模糊性贯穿于文学创作的全过程，是文学创作的基本特征之一。正确认识并运用模糊性的理论，研究模糊性在文学创作中的表现与作用，能使作品更真实、更准确地反映生活，对丰富作品的内涵，提高创作水平，增强作品的艺术魅力和审美情趣有着重要意义。本文仅就模糊性在创作构思、主题思想、人物形象、语言表达和文学欣赏中的表现及作用进行简要论述。     

自恋情结与文学创作

自恋情结作为人类自我欣赏和崇拜的本能,对文学创作的理论和实践都有深远的影响.自恋情结常使作家过高评价文学的地位和凸现自我的主体意识,使作家所塑造的抒情主人公往往成为惟我独醒的智者、惟我独尊的能者和独善其身的有德者,使叙事主人公成为神话中心、情爱中心和道德中心.作家自恋情结的特征是理论上夸大文学及作者自我,实践上夸大和变异自我而成其为理想主人公.     

亨利·詹姆斯的文学创作与批评

南北战争结束后,美国开始向垄断资本主义阶段过渡,资本主义生产的高速发展,日益加剧了国内的阶级矛盾,富者愈富,贫者愈贫,资产阶级民主、自由、平等的思想日渐蒙上阴影。严峻的社会现实促使文学潮流发生转折,早先那种充满理想色彩的浪漫主义文学逐渐被关注社会现实问题的文学所取代。从文学批评的角度来看,最热心提倡现实主义文学的应属威廉、迪恩、豪威尔斯,但成就最大的却是亨利·詹姆斯(henryJames,1843-1916)。詹姆斯家境极其富有,自幼接受的是欧洲最上等的贵族化教育,但对美国社会并没有实际的了解。这多少可以解释,为什么他的作品都…     

主体性、认识论与文学创作

文学主体性问题的提出,开始就存在一种倾向,即以文学的主体性排斥文学的认识论。 实际上,文学的主体性问題,与文学的认识论问题并不是对立的,尤其与马克思主     

《西游记》的文化信息与主题思想

《西游记》负载的文化信息偏于宗教方面。对该书的文化内涵进行研究是可行的，但它不能代替对艺术创作成品——小说主题思想的研究。文章以为，《西游记》的主题思想是：佛法无边，佛光普照；佛为世用，呵护政教。     

《长恨歌》主题思想述评

白居易《长恨歌》的主题思想，学术界目前对它的理解尚不准确。本文从历代文人对《长恨歌》的评论，白居易对李隆基、杨玉环的态度，白居易自己对《长恨歌》的看待、《长恨歌》分析中的具体问题等多维的角度，对《长恨歌》的主题思想进行了广泛深入的细微探讨，认为《长恨歌》的主题是讽刺李隆基的荒淫误国，鞭挞杨玉环的妖艳昏君，除此之外不容有其它的理解。