艺术构思心理要素简论

由宏观现实生活,升华为文学艺术,最关键的条件是作家的心理要素。在艺术构思阶段,无意注意、想象、情感等要素,在整个构思过程中,对于主题思想的研究,人物形象的塑造,故事情节的设计等方面起着重要的作用。     

论绘画艺术构思

绘画艺术构思是艺术家对生活原料进行改造制作的一种复杂的精神劳动 ,主题思想是作品的灵魂 ,它决定着题材的处理以及创作的其他方面 ;对所要表达的主题思想有深刻的理解 ,就能更好地处理题材。艺术构思的目的在于创造典型的、完整的艺术形象。灵感的特点是爆发式的 ,像煤气遇到火种一样 ,这种爆发 ,实质上是认识过程中的飞跃     

略论通讯主题的提炼

通讯的主题,是作者通过现实生活中的人物、事件等的描述,所表现出来的一种思想观点。一篇通讯的成败,质量的高低,社会效果的大小,主要取决于主题的提炼。作者深入采访,掌握了大量的事实材料,经过系统的分析研究,揭示事实本身所蕴含的本质意义,才能提炼出反映时代特征的主题。可以说,提炼主题的过程,是认识的主体(作者)与认识的客体(事实)反复作用的过程。在这个过程中,既有从感性认识到理性认识的飞跃,又有从现象到本质的深化。提炼主题,是一项重要而艰苦的劳动。本文就通讯主题的提炼,谈几点粗浅的看法。     

绘画艺术构思

绘画艺术构思是艺术家对生活原料进行改造的一种复杂的精神劳动,其任务是将生活素材在头脑中加工制作成为一种全新的、完整的艺术形象。绘画艺术构思的具体内容在不同的艺术种类中也不尽相同,但大体上包括选择和处理题材、开掘主题、提炼情节、直至用典型化的方法塑造成艺术形象,从而使思想内容和艺术形式达到完美的结合。     

生活的真谛,瞬间的永恒——《到灯塔去》的主题隐喻探析

《到灯塔去》是一部实验性意识流小说。小说中的＂窗口＂、＂灯塔＂、＂莉莉＂和＂眼镜式结构＂蕴含着丰富的主题隐喻。＂窗口＂隐喻着作家用艺术的视角放大现实生活;＂灯塔＂影射着拉齐姆夫人试图表达的人生重在过程,而非目标的观点;画家＂莉莉＂代表着用以表达和感受心灵与情感的艺术形式;＂眼镜式结构＂宏观强化了时间只是生活的载体,现实生活具有永恒价值.这些小说元素隐喻着一个主题,即艺术地定格和感悟现实与情感,才是生活的永恒真谛,可以解读出作者弗吉尼亚.伍尔夫唯艺术、现实与情感三者相结合的完美生活观。     

《金瓶梅词话》的宗教描写与作者的艺术构思

《金瓶梅词话》中的宗教描写不仅真实再现了当时的宗教生活图景,而且体现了作者的艺术构思。因此,对这些宗教描写进行清理有助于我们深刻体认作者的主观命意,对这种艺术构思进行理论提炼,有助于建立中国自己的叙事学理论。     

对“发乎情,止乎礼义”的美学思考

(一) 在西方的文学艺术创作中,有一个贯穿始终的表现主题,即灵与肉的对待与冲突。对这一主题,在近现代的西方文学艺术作品中有许多成功的表现,至今仍在振撼着人们的心灵。可以说,灵与肉的对待与冲突作为一种艺术现象,从一个十分特殊的角度展示了西方美学思想的一大特征。但是,灵与肉作为人类所共同具备的本质属性的两个方面,并非仅仅为西方民族所独有。实际上,一切作为“人学”的文学艺术,在任何情况下都回避不了这两个方面。我们中华民族的文学艺术在一定程度上也表现了灵与肉的内在矛盾,只不过是其表现形态不同罢了。而这点正好体现了中西民族迥然有别的文化性格。中华民族文化是人类文化史     

但丁《神曲》的现实性和局限性

文学艺术作为一种意识形态,它是客观现实生活在作家艺术家头脑中反映的产物。而艺术家是阶级的代言人,具有着自己的社会复杂性,他的思想、理想和倾向,渗透在对客观现实生活的评价和表现中。当然,这种评价和表现不完全体现于作者在怍品中的插叙和议论里;按照艺术规律本身看,它体现在对形象系统的构思、配置和刻划之中。因此,艺术的形象,     

《史记》人物传记中材料的选择、处理艺术初探

材料是提炼和形成主题的基础,是表现和深化主题的手段。聚材取事,最能体现一个写作者的眼力和见地。本文即从七个方面探讨《史记》人物传记中材料的选择与处理艺术。     

古典诗词中一个永恒的主题──孤独情绪

古典诗词中一个永恒的主题──孤独情绪裴登峰文学艺术是激情冲动下的产物。作者在作品中无论是表达心灵中的何种情感，其中都有渲泄某种情绪的成份并藉此来遣情达意。因为情绪当中夹杂着作者对社会生活的体验和认识。作者对客观事物与自己的需要之间的关系反映在作品中就...     

论《创业史》的典型化——《柳青创作论》之一节

人类实践发展的历史证明,自由来自对必然的认识,任何事情的成功,都是按照客规律办事的结果。 文学艺术的创作,也有它自己的特殊规律性,其中最主要的是典型化的方法。运用形象思维,按照生活本身的发展逻辑,对生活素材进行概括、提炼,创造出既生动感人而又具有深刻社会意义的典型形象,是文艺创作的根本途径。可以说,没有典型化,就不会有文学艺术。 文艺创作的典型化,离不开生活本身的形式而且必然渗透着作家的审美意识。典型化的原则更是共同的,但由于生活内容的丰富多采和作家创作个性的多样化,不同作者对不同生活内容的认识和表现,则是各具特点的。因此,任何优秀作品的创作,都是一种创造性的劳动。 柳青的《创业史》,是一部在艺术创造的典型化方面获得很大成功的优秀之作。这部小说塑造了     

创作中的感觉与理性

<正> 文学艺术创作过程是一个十分复杂的心理活动过程.毫无疑问,其间文学艺术家除了必须具有高度的自觉意识外,还需调动与溶入整个心理结构中其他不同层次的心理活动,艺术感觉便是文学艺术创作过程中重要的内容之一,而这却是我们在文艺创作与理论研究中长期忽略了的问题.其实,感觉是每个人都具有的生理机能,是人们心理活动的基础,是认识的初步阶段,是客观物质世界的物体或现象的个别特性直接作用于人们感觉器官的一种主观映象,它是一切知识的来源.人们借助于感觉感知大千世界万物的形态、音响、颜色、气味、温度等各种属性.因此,可以说,凡是我们五官所接触外界事物后的反应都叫感觉.列     

微型小说立意运思探幽

文学创作最忌直奔主题,作为艺术的珍品——微型小说更是如此。它的立意应该是精深的,运思应该是独到的。可以说,作者必须在“观察捕捉、提炼构思、角度新颖”上潜心经营,方能写出优秀之作。     

谈诗的构思和典型化

写诗,和从事其他文学艺术的创作一样,总得先进行构思.诗的构思,是指诗人在酝酿诗作时认识客观生活并给予艺术反映这一积极的形象思维过程.有人把写诗比喻为造房子,造房子应该先有篮图.诗的构思就是遵循文艺反映生活的特殊规律“绘蓝图”.诗歌的成败得失,往往取决于构思的优劣.诗的构思,是建筑在诗人对社会生活有了真切体验和感受的基础上的.拿当代诗歌创作来说,诗人们生活在伟大的时代,日新月异的四化建设,人民群众的精神风貌,无时无刻不在感染和激励着诗人.同时,社会上仍然有不合理的现象,有逆流和阴暗面,     

文学作品的美感与翻译

文学作品是艺术创作,是作者极其复杂的艺术构思和心理活动过程的结晶,是用特殊的艺术手法写成的。文学家们的创作离不开审美观念,从某种意义上说,文学作品创作本身就是美的形成过程。文学作品主要是写入的,它必须从感情上打动读者的心,凭艺术形象感染读者。好的作品引入入胜,扣人心弦。作品给读者的美感享受越多,就越成功。因此可以说,美感是文学艺术的重要条件。文学翻译如不能体现文学作品的这种本质特征,就不成其为文学翻译。茅盾在1954年全国文学翻译会议上《为发展文学翻译事业和提高翻译质量而奋斗》的     

刘勰的虚静论

文学创作的前题和关键是构思。构思就是作家在孕育作品过程中的思维活动,包括选取、提炼题材,酝酿确立主题,探寻适当的表现形式和结构方式。这是文学创作的基础。《文心雕龙·神思》是全书的第二十六篇,主要探索艺术构思问题,是创作论的总纲。有不少学者认为本篇与《原道》是《文心雕龙》一书中最难理解的两篇。这不仅因     

不可忽略的细节——从小栓的咳嗽谈起

在鲁迅作品的讲解中,一些细节常常被忽略;其实鲁迅作品中的每一个细节,哪怕是一声“咳嗽”,一阵“微风”,一部未必完全的《康熙字典》,一些“枯草的断茎”……也无不经过作者的选择、提炼、加工、经过艺术的典型化,赋于深刻的内容,使之与主题的表现息息相关。因此,这些艺术细节内在涵意的挖掘和做些必要的讲解,不仅可以使学生从作品的具体描写中,加深对作品主题思想的理解,而且也有助于训练学生在作文中养成     

论宗璞的小说

宗璞的小说有新意,有魅力,有个性,引人瞩目。粉碎“四人帮”之后,她的作品曾两次得奖。她是一个独具风格的作家。 1 善于从日常的生活事件中提炼出富有思考意义的主题,是宗璞小说构思的一大特点。作家善于从身边发生过或发生着的不引人注目的“小小的悲欢”,以“发见心灵的眼睛”来“凝视”人生世界,把人们     

意境翻译论

意境是文学艺术的终极本体 ,意境论阐释从创作到接受过程中创作主体与客观世界融合所形成的艺术世界。意境是艺术创造的结果 ,获得境界靠艺术节奏来完成。意境又是艺术作品的内容 ,是所指 ;艺术节奏则是艺术的形式 ,是能指。艺术的节奏、境界是一个四维时空的统一体。作为空间的境界 ,它是一种心灵、思维的生命时空之美。从古典美学与思维科学交叉的角度来构建意境翻译理论是当今翻译学的全新课题 ,探究译者意境创造的可操作性的途径亦是新世纪象征交换的当务之急     

上下求索的结晶——试论《野蔷薇》的象征意义

《野蔷薇》是茅盾的第一个短篇小说集，也是一个象征色彩很浓的小说集。集子的命名暗示了作者对于现实人生的认识；小说中女性彤象的身上，寄寓了作者追求和探索的心灵历程；轻盈讽刺的语言、矛盾心理的描写，渗透着作者的情绪和感受，深化了作品的主题。