台江县苗族女子服饰色彩艺术研究

台江县苗族女色服饰色彩具有类型多元化,地区分布差异化等特征,可谓百花齐放,是我国少数民族服饰色彩艺术的杰出一些参考。     

苗族服饰在现代服装设计中的应用

苗族的服饰是众多民族中较具特色的,其服饰中的刺绣,图案,色彩都相当的精彩。由于苗族人民长期居住与我国西南相对封闭的地区,因此服饰中还保留着较多的原始风貌,但随着社会的开放,外来文化的涌入,其传统服饰也发生了相应的变化,至今很多传统服饰和纹样都已失传,因此对苗族服饰色彩的研究显得尤为重要。从苗族服饰色彩中总结出其自身的特点,从中分析苗饰色彩风格在现代设计中的运用。     

湘西苗族服饰文化艺术杂说

在长期的历史发展过程中,湘西苗族人民在服饰文化方面形成了自己独特的艺术风格和审美个性,在不同程度上反映了湘西苗族古老、淳朴、神秘、奇丽的特质。     

苗族原始宗教意识对苗族舞蹈的渗透

自古楚国尚巫风,从地域上解析曾在湖广地区生活过的民族大都信奉巫教,其中不乏提出苗族发明宗教,创造巫文化的理论。解析苗族舞蹈,不难发现原始宗教意识对苗族舞蹈产生了深远的影响,因为宗教不仅影响到苗族舞蹈的表现形式,更影响到其根本观念,如果缺乏这种原始宗教意识,我们就很难把握住苗族舞蹈中深沉、神秘的气氛。     

浅论当代大众审美文化背景下的高校传统服饰纹样审美教育

高校审美教育的目的是培养学生良好的心态、情操和自我发展能力.本文通过分析当代大众审美文化与高校传统服饰纹样的审美教育的特征和关系,围绕在当代大众审美文化背景下高校如何实施中国传统服饰纹样审美教育展开论述.     

苗族银饰

苗族的银饰无论在质量还是种类上都举世无双。苗族妇女的节日盛装中最主要的部分就是各种各样的银饰。一个苗族妇女所佩戴的银饰就能达到15公斤重。对苗人来说,佩戴银饰除了为了美观之外,也有展示财富和避邪的作用。     

苗族图腾文化浅析

图腾,是记载神的灵魂的载体,是古代原始部落迷信某种自然或有血缘关系的亲属、祖先、保护神等,用来做本氏族的徽号或象征。图腾作为民族的崇拜物和民族标志,常常对这个民族的文化和民族心理产生巨大的影响。     

雷山苗族婚俗调查研究

苗族的婚姻,有其独特形式和习俗,雷山地区苗族婚俗虽然各地略有不同,不过多大同小异,且已被多数熟知雷山风物的文人墨客、学者名人所知。本文希望能尽可能的在普遍的婚俗习惯中找寻不易被人们所察觉的苗族婚俗的另一面。     

湘西苗族鼓舞:奏响苗族历史的音韵

湘西苗族鼓舞作为第一批国家级非物质文化遗产项目,具有悠久的历史,凝聚了苗族人民的智慧,具有独特的艺术形式与无穷的魅力。     

白族服饰的文化意蕴

民族服饰是民族文化的重要载体,是各民族人民在劳动生产过程中创造出来,并经过历代的演变、创新而形成的。云南白族服饰是白族文化的重要组成部分,反映了该民族赖以生存的自然环境、历史传承、宗教信仰、审美情趣及风俗习惯。研究白族服饰,有助于加深对白族历史、文化的认识。     

美国苗族教育文献述评

教育是一个民族振兴的基石.美国苗族的根在中国,历经迁徙来到远离自己根的彼岸,繁衍生息,明教化,发展经济,增强民族自信和民族凝集力.现就相关美国苗族教育文献作一述评.     

略论传统服饰色彩伦理

服饰伦理是通过服饰这一载体,以一定的伦理现象或者伦理要求来规定人们的社会行为举止的,在具体的社会生产活动中又是以一定的道德准则和道德评价来完成其外化规定的,其渗透于服饰心理、服饰审美、以及服饰社会制度等各个领域。     

满清服饰特征解析

本文从满清服饰产生的历史背景入手,通过剖析满清服饰的造型、用料、装饰等特征,从而得出满清服饰在服装的款形上体现满族人着装特点：在服饰纹样上继承和发扬了汉民族吉祥纹样,并赋予更丰富的寓意;重装饰性和审美价值,以奢华的风格表现服装整体效果,体现出满汉兼容且极尽奢华繁冗的服饰特征。     

浅析传统唐代服饰

唐朝是中国文化发展史上浓墨重彩的一笔,作为中国历史上最善于博采众长的王朝,它一方面积极主动对前朝的文化发展成果进行归纳和吸收,另一方面主动加强了中外文化交流。文章通过对唐代服饰图案、男服、女服以及胡服的特点进行细致的研究,进而对中国服饰文化的现代表现进行了研究,从而更深入地了解了唐代服饰中的现代元素。     

明朝服饰体现的等级差别

衣食住行,以衣为首。自古以来,服饰就是人们最为关注的生活必需品之一。所谓“衣披天下”、“衣锦还乡”都说明了中国服饰的历史悠久和业绩辉煌。在古代社会,统治阶级为巩固自身地位,把服饰的实用功能深化到更高级别的功能,服饰除能蔽体外,还被当做分贵贱、别等级的统治工具,成为等级社会鲜明的形象代言人。     

当代服饰伦理现象及解决途径

衣食住行是人生最重要的四件事,衣指的就是服饰。服饰的特点不管是在古代还是现代都有其存在的特有的时代背景,通过探讨当代服饰伦理的现象及解决对策,能够规范当代服饰的发展,为人们服饰的选择提供依据,解决当代服饰中的道德问题,提供一些关于服饰伦理理念和趋势建议。本文主要采用应用伦理学的研究方法,研究我国当代服饰伦理现象及解决途径。主要从以下几个方面展开分析和研究:服饰的概念和功能,伦理学的研究对象以及什么是服饰伦理;改革开放以后我国面临的服饰的伦理冲突;当代服饰伦理的解决途径。     

昆曲服饰元素与现代服饰设计的结合探索

昆曲(Kunqu Opera),原名“昆山腔”,“昆腔”,将其源头是宋元早期南戏,历时 800 多余年,具有深厚历史积淀文化,是中国古老的戏曲声腔、剧种,到了明代才被称为“昆曲”,现又被称为“昆剧”。昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一,也是中国传统文化艺术,特别是戏曲艺术中的珍品,被称为百花园中的一朵“兰花”。经过年代的沉淀,昆曲在服装服饰必然也随着改变,但是戏曲服饰均匀是植根于古代服饰,并在其基础上进行美化加工,使其变得艺术化。昆曲服饰自然也不能摆脱这一基本规律,它是主要以明代服饰为源头,在发展过程中,不断融合各代的服饰式样,并根据舞台和剧本的要求不断革新而形成的。     

“舞在山水间”——湘西苗族花鼓舞

本文通过对湘西苗族花鼓舞的历史背景与演变、表演形式、音乐特色、发展的意义的探究。发现其是一项具有高度的民族性、欢娱性、健身性、表演性和广泛的适应性的民族传统舞蹈。在其发展的历程中,花鼓舞体现了延续苗家文化,促进苗族人民的身心健康发展。湘西苗族花鼓舞作为一种独具艺术特色和艺术魅力的传统民间舞蹈艺术,作为一名苗家女孩的我有责任对其作出一点贡献,通过此次对湘西苗族花鼓舞的探究希望起到为苗族花鼓舞走向更广泛的人们的视野,促进其自身的发展和给湘西苗族这块宝地的旅游业和经济发展带来促进作用。     

另类服饰的异域民俗情节

异域民俗从另类服饰产生之初就与另类服饰有着密不可分的联系。追寻另类服饰发展可以寻求到异域民俗的印记,异域民俗是另类服饰的灵感源泉,其相异性、奇特性和神秘感正符合另类服饰的标新立异;怀旧情绪也使得人类对于过去的、传统的,甚至原始的事物更加偏爱。此外,从某种意义上说,另类服饰通过对异域民俗的挖掘和提炼,也是对异域民俗的宣扬。     

南昌采茶戏服饰款式探析

本文对南昌采茶戏服饰款式的特点、款式、色彩进行全面的探究,从而让更多的人了解南昌采茶戏,了解采茶戏服饰款式的独特魅力,让人们从采茶戏中挖掘出我国传统文化的内涵,使之推动南昌采茶戏的发展,将江西省这一优秀的非物质文化遗产更好地传承下去,这对提升我省的文化底蕴有重要的意义。