《呐喊》《彷徨》心理描写的特点

心理描写是作家塑造人物形象、表达主题思想的一个重要艺术手段。中国现代文学的奠基人鲁迅,从一九一八年四月创作第一篇白话小说《狂人日记》开始,就十分重视这一艺术手段的运用,此后,他又从多方面不断地进行着新的探索,形成了自己鲜明的特点。应该说,《呐喊》《彷徨》的杰出成就及对中国现代小说的开拓性意义,是同他成功地使用心理描写艺术密不可分的。     

活生生的变色龙——《变色龙》典型塑造琐议

契诃夫短篇小说《变色龙》,颇受好评。但论者往往忽略这一短篇艺术上的独到之处,即塑造了活生生的“变色龙”奥楚蔑洛夫的典型形象。而这一点,无论是小说评论,还是小说教学,都应当给予充分的重视。 塑造艺术典型的要义是要写出活生生的鲜明的个性来,写出“这一个”来。可以说,没有个性就没有典型;没有鲜明、生动、独特的个性就没有成功的艺术典型。个性,是作品提供的人物所固     

时代的意中人,“新娘”娜嘉——兼谈契诃夫小说的印象主义叙表方式

俄罗斯作家安东·契诃夫带着他那特有的忧郁又讥刺的微笑,从十九世纪深处走来;他终于跨越了“世纪的门槛”,创作了堪与新世纪相称的作品,那就是人们通常称之为“契诃夫绝唱”的《新娘》。《新娘》这篇小说就其内容所体现的基调而言,迥异作家的早、中期旧作,在这篇小说里欣悦取代了深深的忧郁。与此同时,《新娘》这篇小说还体现着臻于成熟、完美的艺术表现方法,即具有印象派绘画、印象派音乐特征的印象主义小说叙表方式。卢那察尔斯基称契诃夫为“萧索时代的一面镜子”。在这面镜子里,呈现出俄国亚历山大三世时代腐败环境中的、倏忽流逝的万千印象。契诃夫以艺术家的敏锐,反映了粗野的资产阶级在社会各个领域的步步进     

矛盾的社会,矛盾的人——论子君与涓生

《伤逝》是鲁迅先生创作的唯一的一部反映男女爱情的小说,在现代文学史上,有着不可低估的价值。这篇小说之所以能引起人们的重视,不仅在于其主人公子君、涓生的爱情生活及其艺术价值,更重要的在于这篇小说创作的时代意义与丰富的思想内涵。整个小说的情节都在展示着一种人的矛盾性心理与矛盾行为,然而却又与那个时代的矛盾性有着很大联系。     

运用人物语言塑造人物形象的杰作——读《变色龙》

契柯夫的短篇小说《变色龙》,通过对警官奥楚蔑洛夫处理猎狗咬人事件的经过情形的描写,成功地塑造了奥楚蔑洛夫这个善于见风使舵、看人行事、对上阿谀奉承、对下专横霸道的“变色龙”的典型形象,深刻揭露了沙皇俄国社会的极端腐败和黑暗。“变色龙”是一个概括性很强而又个性鲜明的典型形象。在这篇小说中,作者几乎全是采用了     

《狂人日记》与文化批判

文章认为,《狂人日记》是鲁迅先生对中国历史和文化全面考察的一个结论,也是他大半生人生经历的一个痛苦结晶。小说既呈现了封建礼教“吃人”的时代主题,又呈现了个人的发现和灵魂的自我拷问这一“个人主题”,并以独特的艺术形式出色地完成了他的文化批判。     

破碎的革命历史叙事——重读孙犁的小说《风云初记》

孙犁的长篇小说《风云初记》是一部革命历史小说,一定程度上受到流行的宏大叙事的影响,但是,整部小说的叙事和结构稍显散漫、局促,给“革命历史叙事”留下了“破碎”和“裂痕”.重读这篇小说可以了解孙犁的“思想和情感”及创作个性,它还是我们理解和认识那个时代的文学与历史、作家个性与主流话语之间紧张又微妙的关系的一个镜像.     

谈谈《祝福》中的“我”

一、鲁迅小说中“我”的写法 鲁迅的《呐喊》、《彷徨》是两部以现实生活为题材的短篇小说集,共收小说二十五篇。其中用第一人称写的就有十二篇:《狂人日记》《孔乙己》、《一件小事》、《头发的故事》、《故乡》、《兔和猫》、《鸭的喜剧》、《社戏》、《祝福》、《在酒楼上》、《孤独者》、《伤逝》。由此可见,鲁迅是很喜欢用第一人称进行小说创作的。一个作家采用怎样的表现手法来结构小说,展示情节,突显主题,这是由他的创作观和艺术个性决定的。鲁迅写小说有着非常明确的创作目的,就是“想利用他的力量,     

余华长篇小说新作《文城》的承续与创新

余华长篇小说《文城》综合了余华20世纪80年代中短篇小说的先锋性和90年代长篇小说“回归”现实主义的传统性,既有艺术形式上的先锋探索,又有对历史和现实的真实反映,具有极高的可读性。《文城》的内容既有“生活的现实”,又有“文学的现实”,其“现实”是“虚伪”与“真实”的混合。与余华其他长篇小说相比,《文城》的时代与历史、现实与想象、虚构与真实的“并存”更为自然无痕。小说讲了三个故事,这三个故事内部是统一的,相互之间却是分裂的,但这种分裂在余华创作的整体上却实现了某种统一性,也即先锋的余华与“回归”的余华在这部小说中实现了统一。《文城》在书写血腥、暴力、死亡上,在语言诗性上,在人物对话书写上都承续了余华小说的一贯风格,但在主题、结构、题材、人物形象塑造等方面又有比较大的变化,具有新的开拓意义。     

孤寂、悲愤心灵的艺术坦露——《沉沦》与《莎菲女士的日记》之比较

在现代文坛上,郁达夫以创作自叙传体的抒情小说著称。他一生创作的约五十篇小说中,属于自叙传小说的就有近四十篇。从《沉沦》通过大胆的自我暴露,真实地刻画一个弱国子民倍受凌辱的复杂的内心世界时起,郁达夫就将自己一向推崇的施蒂纳的“自我就是一切,一切都是自我”,大字书写在自己的艺术追求的旗帜上。他以充满愤激感情的笔调,赤裸裸地袒露自我,抒写一颗颗青春的心灵挣扎、煎熬和变异的情状,并由此形成作家独特的艺术审美视角和艺术价值,招致巨大反响。譬如,《沉沦》初稿完     

浅析“三言·序”中冯梦龙的小说批评理论

明代后期文学家冯梦龙广泛收集宋元话本和明代拟话本，经过加工编撰而成《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。他的小说批评理论主要见于为“三言”所做的三篇序言。在“三言”序言中，冯梦龙归纳总结了中国古代小说的流变历程，指出了古代小说发展的历史继承性，强调了中国古代小说的特点，探讨了艺术真实与生活真实的关系，并注重小说的教化作...     

对照艺术的杰作——谈《羊脂球》人物塑造的主要手段

《羊脂球》是莫泊桑的处女作,同时也是一篇使作者“象流星一样进入文坛”的上乘之作。从内容讲,它是法国文学史上讴歌爱国主义的名篇;从表现技巧看,它是对照艺术的杰作。《羊脂球》不是用复杂、紧张的矛盾纠葛吸引读者,而是极为凝练地从心理、行动和语言中突出人物性格。读过《羊脂球》的人,是不能不赞赏莫泊桑刻划人物的高超技巧的。在这个篇幅并不太长的小说里,他塑造了多少个有血有肉、个性鲜明的人物形象！     

重抒发的小说艺术——评张洁的小说

张洁是当代一位有影响的女作家。她的小说,反响颇大。短篇小说《爱,是不能忘记的》(以下简称《爱》)曾引起过热烈的讨论,长篇小说《沉重的翅膀》(以下简称《翅膀)》又掀起一场轩然大波。张洁小说明显地呈现出重抒发的艺术特色,这是张洁最为鲜明的创作个性。关于张洁小说的许多争议,都与如何理解评价这一特色有关。本文试图从思想内容、人物塑造和艺术表现三个方面探究一下张洁这一创作个性的表现形态及其艺术得失。     

鲁迅笔下的农民形象

一九二○年到一九二四年,鲁迅以辛亥革命为背景,陆续发表了一些关于农民题材的小说,塑造了众多的、栩栩如生的农民形象。在他们身上,鲁迅既倾注了满腔的同情,又对他们“暂时做稳了奴隶”便心甘情愿地忍受压迫和役使的“奴性”表示了强烈的不满。同时,通过对这些众多的农民形象的刻划,真实地反映了辛亥革命以后中国农村的社会生活和阶级关系,深刻地批判了辛亥革命的不彻底性。这里,试就《风波》、《故乡》、《阿 Q 正传》、《祝福》四篇小说中的农民形象来进行一些分析。鲁迅这四篇小说取材于辛亥革命后的中国农村。即在人们天真地以为赶跑了皇帝,     

言微蓄底蕴 意赅有余韵——读壮文小说《Roen Rungh》

在壮族文艺刊物《三月三》(壮文版)1991年第四期的开篇,登载了陆桂生同志的小说《Roen Rungh》(《(山弄)道弯弯》)。这是近年来众多问世的壮语小说中艺术表现手法有所突破的一篇作品。作者以含而不露的笔触,描写了主人公Yuz Guhhanz的一段近乎离奇的生活故事,深刻地反映了社会生活的一个层面,塑造了一个很有个性的知识分子典型。在语言的风格、表达的方式和篇章的内涵方面,《Roen Rungh》均表现了含蓄幽默的艺术特色,尤其是结尾的那段叙述就很耐人寻味:     

萧涧秋能投身到时代洪流中去吗?

影片《早春二月》是根据柔石的小说《二月》改编的。在小说中,萧涧秋离开芙蓉镇后,是“或南或北,尚未一定”。他说:“我仍是两月前一个故我,孤零地徘徊在人间之中的人。”在电影剧本中,却改为他以后也许终止徘徊。在影片中,他竟然“找到了一条该走的道路”,决心“投身到时代洪流中去”了。对萧涧秋来说,这难道是可能的吗?不,决不可能!这不符合人物思想性格的合乎逻辑的发展,不符合生活的真实。这完全是影片编导者对萧涧秋的美化,是附加的“光明的尾巴。”     

悲剧·喜剧·悲喜剧——《呐喊》、《彷徨》的艺术特色

悲剧、喜剧等本是戏剧文学的分类,但从广义来说,也可用来概括小说、诗歌等多种文学样式.本文拟从这方面谈谈鲁迅小说的特点.《呐喊》、《彷徨》共收小说二十五篇.除个别篇目外,按题材性质和表现方法,大致可分为悲剧性作品、喜剧性作品和悲喜剧作品.这些不同类型的作品,从多方面反映了一个历史时期的生活,“将所谓上流社会的堕落和下层社会的不幸”鲜明地呈现在读者面前.     

谈鲁迅作品中对比的运用

《故乡》是鲁迅第一本小说集《呐喊》中的篇目，是一篇脍炙人口之作，百读不厌。小说中那“深蓝的天空”和“金黄的圆月”，“西瓜地上小英雄的影像”和“皮毛是油一般的滑”的猹，还有那“细脚伶仃的圆规”和“远近横着几个萧索的荒村”等无不给人留下深刻的印象。这些鲜明的印象能从小说中凸现出来，正是因为《故乡》在艺术手法上有一个非常突出的特点，这就是对比的运用。 对比在文中好似一面镜子，照出故乡的面目，照出故乡人的形象。《故乡》全文突出一个“变”，故乡在变，故乡的人也在变。这“变”使故乡的过去与现在、人物的过去与…     

略论郭沫若诗歌的艺术个性及其它

由于诗集《女神》,郭沫若获得了“浪漫主义诗人”的称号,而和鲁迅分居中国现代文学史上浪漫主义与现实主义两大文学潮流的前锋。虽然如此,但看来他似乎无意固守在浪漫主义这个领域之内。他按照自己的意愿走适合于自己个性的艺术之路,而不顾别人的忠告与惋惜。不少研究郭沫若诗歌艺术个性的人,几乎异口同声地说:只有浪漫主义最适合他的艺术个性,他应该永远浪漫下去才对。黄侯兴同志所写的《郭沫若的新诗和他的艺术个性》(《现代文学讲演集》)一文,就反映了这一     

“人与人的真诚的友谊”——读叶圣陶最后一篇小说《友谊》

《友谊》,是叶圣陶先生的最后一篇短篇小说,也是他解放后唯一的一篇小说。它真实地再现了我国五十年代欣欣向荣的社会面貌,蒸蒸日上的教育状况,朝气篷勃的学校生活。在改革开放进入市场经济的今天很值得一读,它对青少年学生的健康生长,对社会主义现代化精神文明的建设,都是有益的。本文想从这篇小说在叶圣陶小说创作中的地位和意义及《友谊》的思想和艺术赏析两个方面加以论述。