论印象派与后印象派绘画中的东亚印迹

在印象派特别是后印象派绘画中，放弃焦点透视、消弱景深感；物体的体积感在动感与光线中的消融；画面开始出现了大开大合的交叉线、构图中心开始偏离画面中心等转向是最明显的东方印迹。西方传统绘画注重的是眼中的真实，而以后印象派为前奏的现代、后现代美术更重视心中的真实。     

后印象派"抽象美"的初创与主体意志的胜利

后印象派在前印象派追求"光学现实主义"影响下,在对色的分解与综合的绘画实践中逐步形成"抽象美",这种依据艺术家内在的审美感觉逻辑所达成的"表现"美,表明了西方绘画首次出现了一个主体创造和主体表现的自足独立的艺术世界,彰显出主体自由意志在艺术创造中取得了胜利,并孕育了后来平面化构图的立体主义、抽象表现主义等艺术流派。     

古典、印象、后印象主义的“真实观”

本文阐述了油画发展的不同时期不同的“真实观”，古典主义追求理念世界的真实，印象派追求客观世界的真实，而后印象派追求的是主观世界的真实。     

后印象派“简炼”手法之我思

＂真实＂是一种艺术真实,是对客观世界的＂再现＂。＂印象＂便是强调在艺术创作中艺术家要在充分调动生活经验与情感经验的基础上,以主体意识介入和把握的方式,通过对生活的选择、提炼、加工和改造使艺术形象的创造带上普遍概括的意义。在后印象派的作品中,这种＂选择、提炼、加工和改造＂便突出地体现为一种＂简炼＂的风格。没有简炼,就没有后印象派的存在,因为艺术家创造的是有意味的形式,而只有＂简炼＂都能把有意味的东西从大量无意味的东西中提取出来。从色彩、线条和构图三方面来分析后印象派＂简炼＂手法。     

德加笔下的舞者

向艺术家致敬埃德加·德加,法国画家、雕塑家,生于法国巴黎。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达,使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性以及赛马。他通常被认为属于印象派,但他的有些作品更具古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。     

中发心源--谈印象派艺术的"写意"观

西方绘画以写实到写意的转变，印象派既是过渡，也是开始。印象派艺术家一方面强调真诚面对自然，另一方面，他们摆脱了单纯的再现，呈现更加自由的创造状态。这主要表现在三个方面，印象派艺术家突破传统体裁的局限，注重表现生活情趣和主观感受；印象派艺术家重意，其作品呈出现中国传统意象审美的艺术特点。     

马蒂斯的绘画特色和美术理论

马蒂斯一生创作了大量杰出作品，其中包括油画、壁画、雕塑、插图、剪纸等。他集印象派、后期印象派优点于一身，融汇贯通梵高、高更、塞尚的精髓，在形体上吸收了印象派反对再现的绘画理论；在色彩上突破了写实主义的灰暗画面，获得了自印象派以来全新的明快色彩光辉。基于客观与内心的需要，他发展了东方绘画平面观念及装饰因素，放弃了焦点透视，追求艺术“表现”的感受。他的绘画，不但表现了客观事物的本质与生命，同时也表现了画家本人的认识、心灵和个性。马蒂斯为２０世纪现代艺术做出了极其重要的贡献     

印象派绘画的色彩魅力刍议

以印象派绘画的色彩表现为主线，从印象派绘画的基本概况出发，通过物理学对光与色的分析，引中出光对人的视觉感知的重大影响。以印象派代表画家的绘画风格为例，分析了光与色的发展历程，并系统总结了印象派画家创造性的色彩表现样式。重新解读了印象派绘画的色彩魅力。     

印象式的描绘与跳跃性的意象组接——读温庭筠《菩萨蛮》词十四首

温词注重对客观物象作印象式的描绘,以唤起读者强烈的视觉感受。其意象与意象之间的组接往往采用跳跃性的方式,并注意将其与某种构图上的处理结合起来,以造成一种连绘画也难以完全表达的具有象喻意味的视觉效果。因此,若能象欣赏西方印象派绘画那样来欣赏温词,从总体上把握其精美和谐的艺术特征,或许能产生新的感悟与体会     

浅谈印象主义对绘画学习的影响

通过对印象派与古典绘画的对比,笔者认为,印象派在实景写生、笔触描绘及用“光谱色”颜料调配色彩、运用绘画的条件色作画的规律等技法创新,有着重要的学习价值。但印象派的自然主义、忽视理性和逻辑在艺术表现中的作用等危机也应让我们反思。     

著名画家邵大箴教授来我校演讲

本刊讯应东南大学文化素质教育中心和艺术学院的联合邀请,我国著名画家、艺术史论家、中央美术学院教授邵大箴先生于10月15日晚在九龙湖校区作了主题为《印象派艺术的美感与特质》的学术演讲。在将近两个小时的演讲中,邵大箴先生结合历史上的经典作品给大家介绍了印象派产生以前的时代背景,特别提到如革命古典主义、浪漫主义和写实主义等艺术流派的概念和艺术特点。接着他从印象派产生的原因、由此引起的绘画以至美术的一系列革新和印象派在文艺史上的意义、地位等方面系统介绍了印象派艺术的美感与特质。邵先生的演讲高屋建瓴、见解独到,特…     

论印象派画与中国山水画的异同

笔者透过一个对印象派知之甚少的观者的视角,看到和感受到了陌生而又似曾相识的印象派绘画,并对中国传统山水画和印象派绘画进行了比较。     

中国木版年画的意、形、色

中国木版年画是意、形、色的完美统一,具有很强的民俗性与艺术性.年画之意体现在寓意吉祥、崇神思想、天人合一的详和憧憬等方面;年画之形体现在满、多、全的构图特征,对称的构图形式,装饰画的表现手法等方面;年画之色主要体现在对原色的使用及与五行色彩的暗合方面.中国木版年画是中国传统审美观念与民俗民风综合体现的载体,是中华民族艺术的瑰宝.     

电视教材的制作与动态构图

电视教材的制作离不开构图基础。运动又是电视画面的本质。本文从静态构图与动态构图既有共同点，又存在着明显差异着手，说明电视画面既表现运动也能在运动中表现；应用电视摄影镜头的表达方式———推、拉、摇、跟、移、甩及蒙太奇，阐述了动态构图在电视教材创作过程中所特有的表现力。     

F型画面的美在剪纸艺术中的运用

剪纸艺术作为我国的传统艺术，构图形式多种多样，F型画面作为其中的一种，具有独特的艺术魅力。文章以剪纸的构图入手，阐明剪纸艺术符合F型的比例，并从环境、材料和生产工艺上阐明造成这种构图形式的原因，对传统的剪纸艺术进行分割，证明F矩形画面的关，以及F矩形中蕴含的分割比例在剪纸艺术设计中的应用价值。     

对绘画构图的认识

构图是画面形的处理和安排，是将形体、线条、色彩等语言要素统一组织的有机的整体。画面上，无论是图形之间的组织，还是色彩之间的组织，或者形与色之间的组织，都是靠构图关系的杠杆来调节的。对于现代画家来说，要能运用自己特定的构图及技法，恰到好处的表现自己特定的题材，独特的构图应该是画家作品风格的一个组成部分，也是一个画家成熟的标志。在创作中艺术家把要表达的人或物以简化的形式、美的法则使各单元在参照构架中反复摆弄以达到心理和视觉上平衡，形成整体的结构图式来体现自己意图。从艺术实践中证明：“均衡”、“多样统…     

印象派与东亚美术关系问题述要

印象派与东亚美术关系是一个无人不知晓但又很少被说清楚的问题。文章从史实依据和美术语汇这两个角度，深入阐释了东亚美术对印象派这一启动现代美术运动之主潮的影响所在，并由此折射出了现代画法从一开始就带有的传统印痕，进而为现代美术论域中的传统与现代、东方与西方问题抛出了一块引玉之石。     

自然主义文学与印象派绘画

自然主义文学与印象派绘画都繁荣于19世纪下半叶的法国,它们之间存在着彼此呼应,相互渗透的关系.两者都倾向于从日常生活、从自然界中取材;自然主义文学借鉴印象派绘画对光与色的重视、借鉴了印象派绘画的多重视角,在创作手法上出现了一系列的革新;在艺术理念及审美追求上,二者也有共同之处,呈现出一种艺术上的契和与共鸣.     

浅谈装饰构图

构图是装饰绘画中比较重要的一个环节，一幅作品首先打动人的是构图，而不是绘画的内容。我国传统装饰艺术更是在构图上大胆取舍，发挥了超自然的想象力，给装饰绘画作品增添了绚烂的一笔。     

绘画构图中的几种对比

绘画构图中的几种对比刘颖林绘画构图包含有多方面的因素，如视觉平衡、透视利用、构成组织、对比手段等，本文主要探讨构图中的对比手段。对比手段运用得合适、巧妙，能使画面生动，富有变化，而又统一和谐。画面中视觉形象之间的对比关系很复杂，在表现形式上，主要有点...