多元美术文化发展背景下高校油画教学的新思考

油画作为一种外来艺术,在我国也有了上百年的发展历史。中国文化博大精深源远流长,自古以来就有着海纳百川、有容乃大的中国精神。如今,西方油画这种"舶来品"的艺术形式已经完全融入了中国文化之中,成为中国文化不可或缺的重要组成部分。在我国美术艺术当中,中国油画越来越深受广大人民群众的喜爱。现今在美术文化多元化发展的背景下,高校如何做好油画人才的培养,已经成为油画教学领域中的一项重点课题。本文首先对当今美术艺术的多元化发展趋势进行了论述;然后对新的美术文化背景下我国高校油画教学进行了分析研究。     

辽河从这里入海——著名油画家赵世杰先生小识

把东方的神韵与西方的形式完美地融合在美术作品中,从而让中国油画尽快地融入世界亮丽世界、闪光世界,这是中国众多油画家的艺术追求,他们纷纷把画笔触向中西美术的临界点,探索一条中西合璧的成功之路在这帆樯林立的画家队伍中,辽宁盘锦的赵世杰颇具代表性,且卓有成就,中国著名美术评论家陈孝信先生称其作品是:油画的中国版本.     

传播、碰撞与融合

正随着大航海时代的到来,西方人来到中国,带来了他们的文化、语言、宗教还有艺术。从明代开始,传教士就已将基督文化和油画艺术引入中国。至清代,传教士的力量甚至渗透至深宫之中。以郎世宁、王致诚、艾启蒙等为代表的传教士,不远万里来到中国,并见到了中国的皇帝,却没想到中国帝王对于西方宗教的兴趣远没有对西方艺术那么大。他们留在中国的宫廷,不是以传教士,而是以宫廷画家的身份。他们带来的教义在中国并没引起多大的水花儿,但他们带来的油画     

胡阿寿作品欣赏

正油画从500多年前文艺复兴达?芬奇的光与影阴透视和色彩对比,创造了世界主流美术,胡阿寿把油画与浮雕加以融合,给油画增加了物理透视,又应用了中国特有的桐油好材料,克服了油画容易产生裂纹与吸油的缺点,可保存千年。胡阿寿,绍兴湖塘陌坞村农民,生于1952年,1973年步行到杭州拜师学艺,劳动之余开始学画。他先后受到吴山明、陈长庚等名师的指导。现为中国文化艺术促进会和     

红嫂(油画)

作品入选第六、八、九、十一届全国美展及第一、第二届中国油画展等展览并获大奖:作品入编《中国美术油画卷》、《当代油画风景精品集》、《当代油画静物精品选》等大型画集,并刊载于《美术》、《中     

从当代视角看美术考古与绘画艺术发展

美术考古学所研究的物质遗存,不仅拓展了西方现当代艺术语言,也间接或直接地推动了中国当代美术事业发展。发掘美术考古对于中国当代艺术的意义、探讨美术考古学对于当代中国画的价值学既是借古开今,也是一种文化的回归。     

林风眠和他的学生们

正在中国近现代画坛,林风眠是个标志性的人物,不仅因为他本人技艺精湛,对中国本土油画的发展和近代中西绘画的融合做出了重要贡献,还因为他以教育者的身份,为中国美术培养了大批杰出的画家。从老师到学生,他们每一个人都犹如一颗璀璨的星辰,在中国近现代画史上闪烁着耀眼的光芒。     

中华意蕴——中国油画艺术国际巡展

正"中华意蕴——中国油画艺术国际巡展"于2016年7月14日至7月30日在法国巴黎布隆尼亚宫举行,同时举办由中欧美术理论家、艺术家参加的中国油画学术研讨会。展览得到中国文化部批准,由中国国家画院主办,中国国家画院油画院承办,巴黎中国文化中心等单位协办。此展由中国国家画院油画院经过长时间酝酿而筹办,是一次重要的国际交流展     

解危 我所熟悉的艺术家

解危,毕业于鲁迅美术学院,是中国美术家协会会员、中国油画学会会员、首届全国画院最高学术奖"徐悲鸿美术奖"得主。解危是艺术家,也是我的朋友,话语不多,笑起来却十分有感染力。解危喜欢运动,用他自己的话说,"画画之外我喜欢运动,从乒乓球到排球、足球,我无一不爱"。他的乡村原野油画、稻田里的山羊油画等诸多作品,凭借其超凡的想像力而成为经典之作。     

无法替代的表现力

在当今纷繁热闹的艺术界,热衷于写实油画的艺术家越来越少。很多人认为这种经久不变的绘画形式早已"过时"更有甚者预言,自照相机和摄影技术诞生的那一刻起,写实油画就已迈上死亡的道路。然而一门艺术并不会因技术的进步而消亡,技术只是促进艺术发展和变革的动力。作为一门在世界美术史上占据重要地位的艺术表现形式,写实油画自有无法泯灭的生命力。     

资讯

正徐悲鸿南洋时期艺术作品在长沙展出"春风得意——徐悲鸿在南洋(1939—1942)百幅原作展"近日在长沙美仑美术馆开展,展出了徐悲鸿南洋时期创作的113件作品。展出时间持续至6月15日。徐悲鸿是20世纪中国美术的奠基人与先驱者,他的艺术主张和艺术实践对现代中国美术的创作和美术教育产生了深远影响。他还是一位心怀报国志向、具有爱国情操的人。此次展出的《十二生肖》和花鸟、走兽、人物、书法等徐悲鸿南洋时期作品均为国内首次亮相。其中,价值超2亿元的中国近代油画扛鼎之作《愚公移山》也公开亮相。     

写实的魅力

正在当今纷繁热闹的艺术界,热衷于写实油画的艺术家越来越少。很多人认为这种经久不变的绘画形式早已"过时",更有甚者预言,自照相机和摄影技术诞生的那一刻起,写实油画就已迈上死亡的道路。然而,一门艺术并不会因技术的进步而消亡,技术只是促进艺术发展和变革的动力。作为一门在世界美术史上占据重要地位的艺术表现形式,写实油画自有无法泯灭的生命力。     

移植与变异--中印借鉴西方油画比较

如果把 2 0世纪中国油画放在东西方文化交流的大背景中考察 ,特别是与都属于东方文明古国和第三世界大国的印度的同时代的油画比较 ,也许可以更清楚地看出中国油画发展的脉络。东西方文化的交流是一种双向互动的过程。西方油画最初传入印度的时间 (15 80年 ,果阿的葡萄牙人耶稣会传教使团把基督、圣母画像带到印度莫卧儿王朝的宫廷 ) ,大致与传入中国同时 ,而在东方土地上生根主要在 2 0世纪前后。西方油画移植到东方以后 ,逐渐出现了东方油画。这一方面意味着东方绘画的西方化 ,另一方面也意味着西方油画的东方化。东方油画与西方油画相比 …     

可见之诗——第二届中国油画写生作品展

<正>由中国油画学会主办、北京国子监油画艺术馆和北京文化艺术基金会协办的"可见之诗——第二届中国油画写生作品展"于4月15日至25日在中国美术馆举行。展览虽然是从写生角度研究油画艺术,但涉及了当今油画领域所关注的课题和发展思路,也因2010年中国油画学会换届后,新一届主席团在承续和推进学会工作中所     

鲁迅的文化批判及为当代提供的文化参照意义——鲁迅与王小波及王朔

鲁迅作为中国近代以来思想与文化的巨人，他对中国历史、现实与未来的洞悉与广泛的文化批判使他的著作已经成为了解和改造中国人及社会的伟大经典。不仅在20世纪20年代鲁迅犹如一颗文化巨星照亮了文坛，成为一代文化人中的精英，即使在后来，甚至整整一个世纪，鲁迅的影响也从未停止过。文化批判的道路上前仆后继，从70年代中后期到世纪末，近20多年中国当代文化中有两个人是不能被遗忘的，那就是王小波和王朔。尽管他们从未声称他们是师承鲁迅或受其影响，但从作品中不难看出，那种大胆挑战权威意识形态的批判性文化行为和言论以及彻底的革…     

王庆平:油画本土化的清新之风

油画中国和油画青岛的百年历程中,王庆平这个年纪这种经历的油画家,成为承上启下的中坚力量。他坚持本土,写自身文化,写自己的感情,择善而固执,在吸纳西方艺术精髓的同时,坚守和传承中国传统艺术,为油画的中国化和油画的青岛化吹来了清新的人文之风。     

李刚中国的希施金

"19世纪俄罗斯有一个画森林的油画大师希施金,李刚以中国画的笔墨和中国画精神表现森林王国的蓬勃生机和壮丽图画。李刚就是中国的希施金,甚至超越他了",一位美术评论家在李刚绘画理论研讨会上说。     

全国美展为新中国成立70周年献礼

正12月20日,由文化和旅游部、中国文联、中国美协主办的第十三届全国美展进京作品展在中国美术馆隆重开幕,第三届中国美术奖颁奖仪式同时举行。铁凝代表中国文联向展览开幕表示祝贺,向在创作一线辛勤耕耘的美术家致以敬意。她表示,新中国成立70年来,一代代美术工作者用多彩的画笔、鲜活的形象,为时     

回归民族 批判现实

正说起中国人最熟悉的外国名画,《伏尔加河上的纤夫》绝对算一个。这件被载入中国美术课本的油画作品,以其精湛的写实技巧和深刻的革命思想,被作为俄国现实主义绘画的标志性作品而为人熟知。事实上,现实主义,正是俄罗斯油画最主要的特点之一,也是俄罗斯优秀油画家们的着力点所在。俄罗斯,在地理上横跨亚欧两大洲,其艺术创造也兼容了欧洲与亚洲不同的艺术风格与审美喜好。俄罗斯油画起源于18世纪彼得大帝时     

民族风貌的探索

正陈明春的油画作品中迸射出民族文化的持久生命力,构建出一种激动人心的艺术魅力。他的作品总会让人看到愈加厚重的笔触、苗侗民族文化的现代性转换、冷暖相间的民族艺术色彩和一气呵成的表现气度,这体现出艺术家强烈的艺术本能和娴熟的表现技巧。将民族气质与西方油画相结合,是中国传统绘画艺术与西方油画的深度融合、东方山水与西方风景的碰撞。他通过书写性笔