武强年画的民俗性解读

武强年画因产于河北武强而得名,历史悠久.其多出于当地淳朴、刚毅的农民艺人之手,在历史的长河中饱经风雨洗礼而逐步发展完善.通过多次调研,对武强年画的历史、题材、艺术形式等进行了深入研究,尤其对其民俗性特色进行了认真剖析与概况总结,力图展现武强年画艺术的丰富性、包容性.     

中国武强年画侧记

河北省武强县是著名的民间年画之乡,1993年被文化部命名为“中国木版年画之乡”。武强年画因其浓郁的乡土气息和独特的地方特色及丰富的题材、内涵,堪称中国民间社会生活的百科全书。它构图丰满,线刻粗犷,色彩鲜亮,装饰夸张,节俗特色浓厚,除大量民间题材外,更注重反映重大时代变革,以表达人们对国事的爱憎,对人生的美好期望,是民间年画中的佼佼者。     

年画论列

年画题材广泛 ,种类多样 ,它是新春佳节的标志和象征。其中木版年画尤其独具特色 ,民间木版年画表现戏曲的特别多 ,艺术上较为成熟 ,并做到了“雅俗共赏”。而年画的叫卖不但可吸引很多观众 ,其本身也是一种说唱艺术的形式。如今木版年画处在了窘困之中 ,要使它重新焕发生机 ,就须找出一条新路 ,研究应变的对策和方法。     

苏州桃花坞年画艺术特质探究

年画是我国极具民间特色的艺术形式,苏州桃花坞年画以其独有的魅力,在众多年画中独树一帜。桃花坞年画在其艺术特质上有自己的独到之处,不但具有图文并解、题材多样、故事连续的特质,在构图上也是丰满、精巧,富有江南水乡的温婉细腻之美,选材上也非常的讲究,技法与色彩表现独特。桃花坞年画比较注重吸取外来文化的精华,它的艺术特色深深地影响了日本的＂浮世绘＂,同时也通过＂浮世绘＂对欧洲绘画产生了影响。桃花坞年画作为大运河周边优秀的民间艺术形式,不仅影响了人们的生活,而且还为研究江南一带的人文历史提供了素材,值得我们来保护和继承。     

中国民间木版年画的风格特征

民间木版年画,是同广大人民群众联系最紧密的一种艺术样式,有着深厚的群众基础,它反映了各历史时期的社会现象、人民的生活和思想感情,具有鲜明的时代特征。它题材广泛,种类繁多,表现了形式与内容的完美统一。从天津杨柳青、苏州桃花坞、河北武强、河南朱仙镇的木版年画中可以看出,它不仅完整地保留了地域性传统文化的特征,而且充分体现了劳动人民的聪明才智和纯朴的审美情趣。     

中原戏曲文化与开封朱仙镇木版年画之盛衰

开封朱仙镇木版年画是我国四大年画基地之一,明清之际走向兴盛,朱仙镇曾一度成为中原年画与商业贸易中心,也是地方艺术中心。但近代以来朱仙镇木版年画深度衰落,如今成了被"抢救"的非物质文化遗产,它兴衰的原因学术界十分关注。本文认为朱仙镇木版年画的盛衰史与中原戏曲艺术文化的盛衰有直接关联,是在戏曲文化与其他因素综合影响下所致,展现了民间艺术与地方文化不可分割的密切关系。     

年画之传统文化内涵及时代文化价值探析

作为传统文化物态化呈现的年画,是中国特有的一种绘画体裁,也是历代民众喜闻乐见的艺术形式。在日新月异的当代,虽然鼎盛不再,但是年画依旧散发着浓郁而独特的艺术芬芳。纵观年画千百年的发展历史,既可以清晰地发现,丰富多元的信仰文化是年画的源流,积淀深厚的儒家文化是年画的血脉,多姿多彩的民俗文化是年画的根基,个性鲜明的地域文化是年画的气韵;也可以明确地识知,年画在唤起民族魂的文化记忆、增进真善美的文化自信、维系家国情的文化传承、展示中国梦文化图景之时代文化价值方面,一直彰显着重要的历史与现实意义。     

中国传统木版年画

木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式,有着一千多年的历史。年画中门神的历史最为悠久,早在汉代就已经出现了"守门将军"的门神雏形。唐代以来佛经版画的发展和雕版技     

“千年古县”“年画之乡”——武强

2006年,联合国地名专家组和中华人民共和国民政部共同实施了"中国地名文化遗产保护工程",武强县因历史悠久、文化积淀深厚、地名文化内涵丰富而被命名为"千年古县",成为全国2862个县级市县区中百名"千年古县"之一。为此,武强县特别录制了《千年古县·武强》大型文献片,向国内外宣传它独特的文化积淀和民俗风情。     

东昌府年画艺术中的意象造型

年画艺术是民间美术的宝贵财富,体现出传统农耕文明的意象造型特点.以东昌府年画为例,解析年画图形的内涵,从形制、色彩和技艺等方面分析了年画艺术的造型特点;阐释东昌府年画的神灵附会、图形象征、移花接木等意象造型方法;论述东昌府年画造型的尚吉思想、乐生精神和向往自由的民俗审美取向,为年画艺术理论研究提供有益的参考.     

桃花坞木刻年画的价值和保护

桃花坞木刻年画是苏州特有的反映民俗文化的一种传统美术,也是我国艺术宝库中一颗灿烂的 明珠。本文在讲述桃花坞木刻年画的历史及其艺术价值的同时,对当代桃花坞木刻年画的保护进行了研 讨。     

民间年画的产生与传承

民间年画是产生于民俗生活中的艺术。年画在空间范围内的传播表现为生产、销售、消费的动态过程,在时间坐标轴上表现为这一过程的重复性,年画具备了一般民俗的基本特征,因而是一种民俗艺术。     

年画的历史渊源及其发展前景

年画是我国传统的民间艺术形式,是中华民族乃至世界文化的重要组成部分,随着时代的变迁和社会的变化,这一曾盛极几个时代的民间艺术逐渐走向了衰落。但是随着时代的发展和人们对于传统文化的重新认识和审视,年画作为一种优秀的俗文化品类很有可能在将来的社会发展过程中变化其审美形式和艺术样式,向具有传统年画装饰意义的新艺术式样蜕变,成为一种新的符合时代要求和社会发展的年画艺术。     

木版年画艺术研究

木版年画起源于中国,已有800多年的历史。木版年画因其文化内容的独特性,题材形式的多样性和表现手法的艺术性,而传承至今。受到人们的喜爱和推崇。其中以朱仙镇木板年画、天津杨柳青、潍坊杨家埠、苏州桃花坞为代表。木版年画艺术作为一种传统的民间艺术、地方艺术具有一定的文化和艺术价值,对于社会艺术的发展也有着一定的意义。     

杨家埠年画艺术的色彩语言探析

杨家埠年画是我国主要年画之一,它以其古朴稚拙的形象特征,喜庆吉祥的象征意义,浓艳强烈的色彩效果成为具有鲜明地方特色的艺术门类。其构图对称饱满,线条简练粗犷,造型夸张朴实;用色大胆热烈,鲜艳明快,充满浓郁的乡土气息。杨家埠年画的色彩语言基本上以纯色为主,红、蓝、黄、绿、紫是主要色彩。以线为骨,平铺色块,敢于用亮色、纯色、补色对比;鲜而不俗,亮而不媚。     

梁平木版年画概述

三峡民间美术——梁平木版年画是一种古老的艺术表现形式。在此,从历史、人文、特定的地理环境及产生的历史条件出发,探寻梁平木版年画的文化内涵、艺术特点和制作工艺及发展、兴衰和现状等,并对这种非物质文化提出了继承创新的思考。     

朱仙镇木版年画动漫化发展可行性研究

开发创意产业是拯救朱仙镇木版年画的重要途径。朱仙镇木版年画厚重的文化积淀为动漫本土化发展提供了内力支撑,其民间美术特色为动漫创作提供了丰富的艺术资源,挖掘其民间文化内涵,把年画包含的文化艺术特征符号化、立体化,从而设计出优秀的朱仙镇木版年画动漫,有助于推动河南民间文化走向世界,获得更广泛的认可。     

谈民间年画与现代招贴设计

民间年画艺术与中国招贴设计自古以来就有着不解之缘,它是中国古代最早的装饰性艺术海报,在信息十分匮乏的旧中国农业经济社会,担负着对不同信息的宣传功能。在科学技术高速发展的今天,随着现代设计国际化的发展,民间年画运用现代设计语言不断发展创新,其在现代招贴设计当中的应用,具有重要的现实意义。     

民国至文革时期年画中的女性形象研究

年画是中国民间艺术的一个重要门类,具有鲜明的汉民族文化特色。不同的历史时期内,年画具有不同的艺术风格,本文主要通过对历史上民国至新中国文革时期年画中的女性形象进行分析,试图了解和分析这一时期年画中女性形象所表现出的艺术特征,并对其形成的原因、绘制手法、美学特色等方面作一研究。     

闽台木版年画艺术风格探析

闽台木版年画起源于中原,随经济社会的发展与文化交流的扩大传播到闽南、再由闽南传播到台湾。在题材与形式上,泉、漳两地的木版年画与其民俗文化联系紧密且种类繁多,以表现民俗活动、历史传说、戏曲故事等为主;台湾木版年画与闽南木版年画类似而略有创新。就艺术特色与风格而言,闽南木版年画注重凸显以大红、朱红为底套印的形式美,采用水印为主的多版套色技法,版线粗犷,富有装饰性;而台湾木版年画既有泉、漳两地木版年画的元素,又有其海洋文化张扬个性和多元融合的特点,皆以水印多版套色为主,线条圆转多姿、曲动柔和。传统传承方式的落后和西方印刷技术的传入,导致了闽台木版年画在近代的衰落,以新的传承模式来对闽台木版年画进行保护和开发,是其再现活力的努力方向。