善于刻画

宋代画院考试画师，以唐代诗人韦应物的诗句“野渡无人舟自横”为题。画师们以为这没什么难的，有的画一只小船系在岸边孤树下；有的画一只鹭鸶栖息在船篷上，使人感到四野无声，万分寂寞。可一幅幅都落选了。只有一幅，画一个船工坐在船尾吹笛。笛音引来了几只小鸟。此外再无一人了。“野渡无人”，并不是连船工也没有，只是说无人渡河。     

万绿枝头红一点——选择具有典型性的题材

宋徽宗测试画工,命意取王安石二句诗: 万绿枝头红一点, 动人春色不须多。画工们都画了绿树,着意在浓密的枝叶上下功夫,然后在枝头点染红花一朵,表现     

深藏若虚

春秋时,宋元公选人作画,于是天下画师齐集客馆。一日国君召见,都争先恐后到了宫室,室内挤不下,有一半在室外。先到的拜了国君,受了国君揖礼,急忙各自就座,舐笔调墨。有一位画师,来得最晚,缓步而行,并不急于见国君。他见画师们熙熙攘攘,受过揖礼之后,不去就座,转身回了客馆。宋元     

吃透所给材料，依题要求行文——如何做到主题鲜明

有这样一个故事：从前有一位画家，爱画山水画。朋友请他画一幅青松图，他画了一棵挺拔的青松，色彩鲜明，主题突出。后来他想：松树和柏树是同科植物，如果画上柏树就更好了。于是又画上柏树。又一想：再画上竹和梅，不就成了“岁寒三友”吗？于是又挥笔画上了竹和梅!画着画着，他又想：有松需有山，有山必有石……     

宋徽宗出题考画家

赵佶出画题为"踏花归去马蹄香"。多数画师都画鲜花满地,奔马飞腾。唯有一幅,一匹马载人缓步前行,马蹄后面追随着几只蝴蝶,而没画一枝花。此构思奇妙在于不画花,     

两个绘画小故事

点滴小事能长期坚持,离大功告成近在咫尺。有两个绘画的小故事很能说明这一道理。一个国王听说有位画家擅长水彩画,便专程去拜访这位画家,订购一副孔雀的画。一年后,他登门取画。我订购的水彩画在哪儿?你的孔雀就要画好了。画家说。他拿出了画纸,不一会儿工夫,画了一只非常美丽的孔雀。     

一个上午做一件事有利于集中精力

上个假期，北京市第166中学的初二学生许明阳就制定了一个详尽的作息计划。仅短短一个上午，就规定自己花一个小时跑步；做各科假期作业；画一幅漫画素描；背一篇英语短文。然而，假期结束时连老师布置的作业都差点没完成。许明阳觉得自己总是静不下心，明明在做作业，心里却想着漫画人物，于是开始画小人，画着画着突然想起到了动画片时间，又看上半天电视。如此反复，每天时间过得飞快，而自己却什么也没做成。     

画外人生

从前，有一位画家想画出一幅人人见了都喜欢的画。画毕，他拿到市场上去展出。画旁放了一支笔，并附上说明：每一位观赏者，如果认为此画有欠佳之笔，均可在画中作记号。     

元人题画绝句撷秀

宋徽宗赵佶始创画面题诗以后，这种风气，在南来并没有盛行起来，直到元代，其风大昌。有的画家，甚至每画一幅必题诗其上。王士说过：“倪云林每作画，必题一诗。”（《带经堂诗话》卷二十三）所以，元代题画诗比较多，顾嗣立《元诗选》、陈邦彦《历代题画诗类》，较为集中地收录了这类作品，各家别集中亦可检得。元代画面题诗蔚然成风，这与元代画学鼎盛密不可分。董其昌在《画掸室随笔》中说过：“元时画道最盛。”张丑《清河书画航》也说：“近世谈画，例推元人为第一流。”元代画家于绘事毕工时，兴到神来，每每挥毫儒墨，题诗于画上一…     

成功的一半是方向

上世纪40年代,有个年轻人,先后在慕尼黑和巴黎的美术学校学画画。二战结束后,他靠卖画为生。一日,他一幅未署名的画,被他人误认为是毕加索的画,而出高价买走。这事给他一个启发,于是他开始大量地模仿毕加索的画,一模仿就是20多年。     

贫穷的画家

蜗牛，你是一位贫穷的画家。 你一直想画一幅好画，可是你没有手，怎么画？你只能用粘液画出一条条银色的横条。蜗牛，你每天都背着沉重的屋子，四处流浪，困了就睡进屋里，每天都这样坚持着，你不怕累吗？     

让易拉罐画更璀璨夺目

在深秋时节走进位于石景山海特社区的肢残人陈雁洲的工作室,仿佛进入了银色的世界。在东墙是两幅用易拉罐皮做的画。左边的一幅叫《双锦图》,在绿草茵茵的大地上,一只开屏的公孔雀正站在树上眺望远方,企盼大展宏图,边上的母孔雀正在哺育后代;右边的《龙凤朝阳》更是抢眼。银白色的龙凤在阳光的沐浴下,正在奋力向前。银白色的材质在绿绒布的衬托下,明暗分明,立体感强,给予人极大的视觉冲击力。而西墙上的《飞龙仕女图》和梅、竹、兰、菊四条幅更是显示了他在易拉罐皮画上的艺术功底。     

画家切题的启示

北宋皇帝宁徽宗给翰林图画院的画家们出题作画。画师中有的作画极有创意。下如:题为竹锁桥边卖酒家:多画出酒家,而以小桥、流水、竹林为陪衬。     

娱乐广场

选助手宋代有位知名的画家,他有3位高徒。一天,他把3个弟子叫到跟前吩咐:“你们跟我学画业已3载,也该出去自己闯荡了,只是我还想留一个徒弟在身边当助手。现在我请你们以《鸡》为题作一幅画,技艺高者可留下。”画家言明两天后看徒弟们作的画。第三天一大早,画家抱了1只母鸡去看画,他先走入大徒弟的画室,撩开画帘后老母鸡便冲着画“咯咯咯”地直叫。原来,大徒弟画的是一幅《群鸡争食图》。画家微微一笑,点了点头。接着他又来到二徒弟的画室,刚一揭开画帘,老母鸡便扑腾着往画上扑。原来,二徒弟画的是一幅《饿鹰抓雏鸡》。画家不由赞道:“妙也!…     

从画家比赛说作文审题

我们看到许多学生在写作文的时候还没有真正弄懂题目包含的意思就匆匆动笔,等写完一看,结果跑题了,或者扣题不是很紧,想挽救也来不及了。为了避免“下笔千言,离题万里”,同学们必须首先学会审题。相传在宋代的时候,一个画院经常出题考画家。有一次画题是一句诗:“踏花归去马蹄香。”要求画家根据这句诗画一幅画。要画好这幅画,首先要琢磨这句诗的意思。有的画家没有用心审题,就凭着一知半解随心所欲地画了起来。画的都是满地落花,游人骑在马上,马蹄踩着花瓣。主考官看了很不满意,连连摇头。这些画家失败的原因是没有把诗句中的关键词——“…     

想象的作用

闻一多先生有一次给学生上课,他走上讲台,先在黑板上写了一道算术题:2 5=?学生们疑惑不解。然而,闻先生却执意要问:2 5=?同学们于是回答:“等于……”闻先生说:“不错,在数学领域里,2 5=7,这是天经地义、颠扑不破的。但是,在艺术领域里,2 5=10000也是可能的。”说到这里,他拿出一幅题为《万里驰骋》的国画叫学生们欣赏。只见画面上突出地画了两匹奔马,在这两匹奔马后面又错落有致、大小不一地画了五匹马,这五匹马后面是许多影影绰绰的黑点点。闻先生指着画说:“从整个画的形象看,只有前后七匹马,然而,凡是看过这幅画的人,都会感到这里有万马…     

生气不如争气

宋徽宗喜欢书画,并且有很深的造诣。一天,他问随从：“天下何人画驴最好？”随从回答不出来,便四处打听画驴出名者姓甚名谁,匆忙中得知一位叫朱子明的画家有“驴画家”之称,即召他进宫画驴。得知被召进宫是为皇上画驴时,朱子明吓出一身冷汗。他原本是很有功底的山水画家,可同行们嫉妒他,四处造谣贬低他,说他是“驴画家”。“驴画家”的绰号并非擅长画驴所得,他根本不会画驴。     

新狐假虎威

从前,有一位画家想画出一幅人人见了都喜欢的画。画完了之后,他把画拿到市场上去展出。画旁边放了一支笔,并在一张纸上写好说明：每一位观赏者,如果认为这幅画有欠佳之笔,都可以在画中标上记号。     

浅谈中国画的意境和章法

传统中国画，讲究意境与章法，把他们作为衡量一幅作品成败得失的关键。中国画重写意，透出诗意，重构图，婉转相契。达到以静寓动，以无声胜有声的境界。因而古往今来的画家们创作中国画，无不在意境和章法上狠下功夫。一、意存笔先，画尽意在．意境是申回画之灵魂。意境是中国画的灵魂，学画先读画，作画先立意．唐代王维说：“凡画山水，意在笔先。”张彦远也说：“骨气形势，皆本于立意”。立意有高低深浅之分，“如命意不高，眼光不到，虽渲染周到，终属隔膜。”（清·王原文祈）这就是说一幅画若无意境或立意不高，则难以引人入胜。我…     

通榆年画发展综述

通榆年画作为科尔沁草原文化的品牌和表现点,是吉林西部非物质文化遗产的典型代表。通榆年画的产生与发展受"闯关东"的齐鲁文化的浸染,同时,又受到科尔沁草原文化的影响。由于通榆年画的影响与价值,1991年通榆县被文化部授予"中国现代民间绘画画乡"。通榆年画艺术源远流长,人才辈出,经过画家们不懈的创作,辛勤的工作,用手中的画笔描绘出一幅幅脍炙人口的年画佳作,谱写出辉煌的乐章。通榆年画无论是题材内容,还是艺术风格,都具有自己鲜明的特色。它不仅对民间美术的其他门类曾产生深远的影响,而且与其他绘画形式相互融合成为一种成熟的画种,具有雅俗共赏的特点。