浅析塞尚绘画中造型及空间艺术的表现方法

<正>一、塞尚画面中,强调物体轮廓线的造型方法分析 欣赏塞尚的绘画,我们从他一生不同时期的画面上会发现他所描绘的物体轮廓线总是又粗又重,有时这些轮廓线几乎脱离了物体自身的体积感和质感而孤立地存在。这种强调轮廓线的作法在欧洲传统绘画中往往是忌讳的。因为这样做的后果会直接破坏画面上形体体积与空间深度的真实传达。然而,塞尚的艺术成就似乎正是从这里开始。从某种意义上讲,一切形式的绘画都是表现性的,都是人类心灵主观加工后的产物,这就要求我们不能仅仅用一个是否写真的标准去衡量绘画作品艺术价值的高低。 塞尚早期的绘画就已经流露出对刻划物体轮廓线的浓厚兴趣,这似乎是一种本能追求。1866年所作的《修士多明尼克舅舅》和1869年《有锡壶的静物》虽然其描绘手法以传统的明暗塑造为主,但形体塑造却结实有力,块面分明,物     

舞蹈艺术构思初探

艺术构思是舞蹈编导在创作舞蹈作品时的一种形象思维活动，这种思维来自编导丰富的审美意识、生活积累和全面的艺术修养。     

音乐与绘画:鲜明的艺术个性共同的审美取向

音乐和绘画,这两种不同的艺术形式相互借鉴、相互渗透,吸取有利于其艺术发展的因素,以丰富其艺术形式的表现力.音乐与绘画之间既有差别,又有联系.感悟音乐在绘画、绘画在音乐中的相互作用,探究共同的审美取向.     

谈对抽象绘画艺术的审美

从分析抽象作品的特点、艺术家的创作动机,以及观者的欣赏习惯等方面入手,揭示抽象作品的审美内涵,为观者能更好地欣赏抽象作品建立一条可行的通道。     

大自然的三原色──论蓉子风景诗的色彩运用

台湾现代派女诗人蓉子在她的风景诗中，选择了大自然中最有代表性的三原色──红、绿，蓝，作为其诗的基本色彩基调，通过对这些色相进行高明度高彩度的选择和处理，使三原色的表现各有其功，形成有意味的色的呈现。同时诗人又通过色彩的搭配对比表现出更为多姿的意象情感，并进而诉诸色彩中的灵魂投射出深彻而独到的生命底蕴，具有意味深厚的审美价值。     

艺术设计师的审美个性

设计师审美个性具有多重性的特征,但其基本特征是一致的,审美的基本特征表现为时代性、民族性和阶级性。人们常说,时间是衡量艺术作品价值的一条重要标准。许多传统的艺术作品,历经了时间的磨砺,其夺目的光彩日益彰显。而对于设计作品而言,其审美特性也体现在时间上,对于今天的设计师而言,并非是设计本身需要历经岁月的考验,而是在于传统文化应用于设计中给受众带来的视觉冲击力。设计审美始终处于一种动态的变化之中,因此设计审美具有强烈的时效性。时效性产生的原因是缘于人们对物质与精神永无止境的需求。而需求的满足却是有赖于科学技术的发展所带来的技术条件的提升、生产的发展及人们生活方式的改变。这一前提决定了设计具有流动性的时尚美的特点,从表面上看,有时是由于某些社会因素或政治因素,但其本质因素依然是科学技术的发展。     

藏族宗教绘画艺术浅议

藏族宗教绘画是藏民族绘画艺术研究中重要的内容,研究所涉及范围很广。主要从藏族宗教绘画的创作模式和形象塑造的特征,来论述藏族宗教绘画艺术。试图从绘画艺术研究的基础领域来诠释藏族独特的民族宗教绘画的风采。     

艺术设计师的审美个性

设计师审美个性具有多重性的特征，但其基本特征是一致的，审美的基本特征表现为时代性、民族性和阶级性。     

试论建筑艺术与音乐艺术的审美共通性

艺术的共通性是艺术审美的基本规律。建筑艺术与音乐艺术具有广泛的审美共通性。在建筑审美活动中,正确认识和自觉运用艺术审美共通性规律有助于建筑审美想象的展开和建筑审美体验的深化。本文试从客体审美属性、主体审美愉悦及审美心理过程三个方面探究建筑艺术与音乐艺术之间的共通性。     

发展幼儿的审美感知力

幼儿审美感知力的独特之处在于其初始性、直感性、差异性,我们必须以幼儿心理结构的发展为依据,注重对事物形式敏锐感知力的培养,并根据幼儿审美感官的特性,在实践的层面开辟综合运用的渠道,全面地培养幼儿感官的审美能力,为促进学龄前儿童审美能力的持续发展打下基础。     

人的视觉心理艺术浅析

本文就人的视觉在对事物的色彩、形式、形状、光和影等诸方面,所产生的心理艺术影响作了剖析。并论述了视觉心理在电影、绘画等艺术创作中的重要性。从而激励人们更好地关注和创作美的作品。     

共建共享理念下增强人民获得感的路径研究

以共建共享理念引领人民增强获得感有助于增进人民福祉,维护国家长治久安,增强共产党执政权威。获得感的提出对 于我国特色社会主义建设具有重要的时代价值,但我国人民获得感目前存在物质基础尚不牢固、获得感的分配结构尚待完善、 获得感的精神建设亟需加强等问题。在共建共享理念的引领下,要构建服务型政府,为人民增强获得感提供机制保障;要推进 民生普惠,作为人民增强获得感的决胜要素;要促进基层治理能力现代化,完善人民增强获得感的网格网络;要推动公共产品 供给,打通人民获得感的“最后一公里”。     

小说——描写触觉的艺术

小说与电影、电视、绘画等视觉艺术相比较，堪称描写触觉的艺术。它通过语言文字可以直陈种种触觉感受，因而它拥有更为广阔的艺术空间，拥有更多的创作自由。它可以把视觉艺术不能给予的东西让读者通过自身的体验兴发起类似的触觉感受，从而补充得更为完满甚至达到极致，这是小说的一个特有功能     

论穆时英“新感觉”小说的视觉形式

通过对穆时英＂新感觉＂小说的两种文本形式进行细读,发现＂新感觉＂的形式构造源于两种新的视觉方式,即印象主义视觉和蒙太奇视觉,前者帮助确立了观察者的主体地位,后者进一步赋予这种主体以自由的能动性。在此意义上,大城市人的感觉与心理机制的改变乃是＂新感觉＂形式的深层机制,而这一改变又是由1930年代大城市上海的各种视觉技术共同促成的结果。     

明代诗学辨体理论的尊体意识与典范意识

诗学辨体理论研究,是对文学文本文体形态及其风格特征本身的研究,具有独特的批评史意义。明代是我国古代诗学辨体理论的总结期。明代诗学辨体理论的繁盛突出表现在严格的尊体批评与诗文体制之辨,以及文学典范意识的确立与古近体诗之辨。     

感性：女性主义美学的理论基石

美学在其诞生之初是一门研究感性的学科,在后现代对感性的重视和对理性话语的扬弃中,美学作为"感性学"的这个原初意义被理论界重新看重.同样,后现代兴起的女性主义亦反对传统理论话语的专制而强调女性的感性和体验,因此,女性主义美学不仅能成为美学的分支,而且是女性主义运动的重要力量和有力武器.     

西方视觉造型艺术之线条

线是点移动的轨迹 ,以其简洁而富有变化、明快而富有韵律的特点 ,以一种最单纯、最凝练、最本质的表现手法构成造型艺术中的基本元素。仔细分析西方视觉造型艺术 ,发现其内在的形式都在简单———复杂———简单或自然———人为造化———回归自然的这些过程中不断地循环发展。从哲学的观点来说 ,是感性———理性———感性不断循环发展的一种艺术性的表现。艺术道路是无止境的 ,艺术大师成功的秘诀无疑是有着一颗对艺术执着的心 ,不停的追求、打破追求、不断求新 ,这是艺术的通理 ,也是创造的原则。     

电视新闻中的视觉空间与新闻真实感

从受众的角度来看,相对于报刊、广播中所传播的新闻,电视新闻是最有真实感的。提高电视新闻真实感的途径和方法很多。本文试图从技术的角度出发,依托相关基础理论,来初步探讨视觉空间的运用、把握对提高电视新闻真实感的重要意义。     

谈谈视觉在射击运动中的作用

视觉在射击训练中各阶段有不同作用,射击训练到达高层次后在技术上必须抓以动作内感为主,并结合心理训练才能使射手的训练水平上新的台阶。