论《红楼梦》的意境创造

《红楼梦》的意境创造，取得了卓越的艺术成就，对尔后的小说创作产生了不可估量的影响。统现《红楼梦》的意境创造，主要是通过以下三个层次完成的，即：借虚实相生的描绘，诱导读者审美再创造的参与，模糊集合成实象与虚象相统一的个体意境；将多幅情境交融的艺术画面组成时间的流动线，使不同意境交融转换，形成组合意境；通过整体性统一运筹，将大大小小、请趣各异的意境整合为丰富多彩而又浑然一统的整体化意境。     

书法意境刍议

中国诗歌、绘画和书法都讲意境。所谓诗画意境,按人们通常的说法就是“情景交融”,即认为意境就是诗、画中所描绘的情景交融的生活画面;或者说,诗、画所描绘的画面如果情景交融,那么就有意境。例如著名画家李可染在《山水画的意境》一文中即认为“意境就是情与景的结合”。其实用“情景交融”来界定意境恐怕是不严密的,因为有些作品虽然情景交融,但并没有什么意境。     

科学文艺 饶有兴味——谈科学小品的写作

科学小品是科学作品中的一种特殊形式,是“科学和文学结婚的产儿”。(高士其)它短小精悍,丰富多采,生动活泼、能使读者轻松愉快地获得许多知识,受到启发,引起兴趣,因而深受广大青少年的喜爱。习作例文《味轻花上露,色似洞中春》就是一篇高一学生写的娓娓陈述,清新隽永的科学小品。     

试论报告文学的意境创造

报告文学也可以创造意境?回答当然是肯定的。诗讲究意境,散文讲究意境,甚至小说、戏剧也讲究意境,总之,凡是用形象思维进行创作的文艺作品,无不追求艺术美。严文井说:“在现代诗正渗透到各种文学样式里。”意境当然不只为诗,散文等所独有,报告文学也同样追求意境美。意境是中国文学艺术理论中重要的审美标准之一。所谓意境,就是文学作品中所表现的思想感情与所描绘的生活图景互相融合而形成的能把读者引入充分想象空间的艺术境界。这种艺术境界是内情与外物的统一,是深意与画面的交织,把深     

屠格涅夫《散文诗》的意境探微

《散文诗》是19世纪俄罗斯著名作家屠格涅夫的晚年作品,包括《乡村》、《玫瑰》、《对话》、《世界末日》等经典篇章。在《散文诗》中,屠格涅夫善于大量运用比喻、象征、暗示以及抒情性的语言,来营造姿态各异的优美意境,使生动的形象、真挚的感情与深邃的哲理妙合无垠。其意境营造在某种程度上与中国古典美学的意境理论相契合,从而更容易满足中国读者的审美需求,因此《散文诗》在中国经久流传,百年不衰,深受读者喜爱。     

数字在汉诗中的意境效果

数字用于诗中,表示松散的用法,对创造特别的意境效果具有以下作用：提供恰当、宽泛的语境,给百科条目搜索指引方向;创造鲜明的印象、优美的意境,给读者以美的享受和体验;创造特别语境效果,调动读者情感,引起读者与作者感情的共鸣。分析数字在诗中所创造的意境效果,使我们对数字在语言使用中的表现力和重要性有更深刻的认识。     

论俄罗斯象征主义诗歌的审美创造

本文认为与传统诗歌相比,俄罗斯象征主义诗歌中语言文字的自身音响、音义音响、韵律、节奏和诗歌内在意蕴达到了较完美的融合,具有独特的音乐美。另外,它还具有由语言文字和诗行排列形状构成的两个层次的画面,其中每一构成因素都有与诗歌意境相统一的象征意义。特具的音乐性和视画性使俄罗斯象征主义诗歌具有丰富的内涵、强有力的审美效应和难以抗拒的魅力。     

似断实连的艺术画卷——谈散文画面的组接技巧

美文,这是散文的“爱称”。 散文与诗画不同,却兼有诗画之美。 翻开精巧的散文画册,那充满诗情画意的美妙画卷,无不令人心旷神怡。那优美的意境,浓郁的诗情,盎然的情趣,明丽的色彩……都充分展现于艺术画面之中,读者由此获得美的享受。可见,散文美离不开画面美,而要把一幅幅相对独立的画面组接成一个有机的艺术整体却更为重要。于是,散文作者便在写作实践中借鉴了电影艺术的蒙太奇技巧。     

怎样创造散文的诗情画意

好的散文应有一种诗情画意的意境美.创造这种意境美,首先要针对文章立意选材设画;其次是要选取最能触动心灵的真实场景描写;再次是要对场景作具体细致描写;第四是要抓住典型特征,力求画面精炼传神;第五是要力求画意含蓄,给读者留有想象空间.     

艺术形象——图画与情境之我见

艺术形象,从叙事作品着眼,是指作品中所表现的以人物形象为中心的社会生活画面;从抒情作品着眼,就是指作品中作家所创造的意境。前者侧重于再现,后者侧重于表现,然而,他们都是作家审美意识的结晶,是表现与再现的统一。学术界关于艺术形象的解释,之所以有“图画”说和“意境”说,根本原因是对不同艺术样式的形象特征作出了不同的概括所致,就其本质而言,它们并无轩轾。在当今张扬创作主体精神、发挥作家主体意识的理论态势中,“意境”说虽有其积极意义,但“图画”说仍有其毋庸置疑的科学地位和难以取代的存在的价值。     

谈新闻的意境美

意境,作为一个特定的美学范畴,是一个既古老而又新鲜的美学命题。它既是文学艺术界探讨的课题,也是新闻界议论的话题。文学艺术作品,贵在意境美,新闻写作也要创造意境美。具有意境美的新闻,能增强可读性、可感性、可信性,有很强的感染力。意境不仅具有优美的艺术画面,而且寄托着深广的思想意义。创造出优美意境的新闻作品,能使读者入乎意境之中,承受艺术美的陶冶;出乎意境之外,又能进一步揭示作品的本质内容。例如1959年西藏平叛以后,新华社记者写的《拉萨的春天》,开头是这样写的:“拉萨响过了第一次春雷,覆盖四周山     

明人小品述略

小品文发展到晚明而盛极。明人小品受个性解放思潮和在样之风的影响，从文以载道的传统向消遣自适转变，从复古摹古向师心自运转变，形成一种最为自由的文体。明人小品追求“真”“趣”，并把诗歌体制融入散文之中。从传统古文的”以气为主”转而追求意境情韵，是古代散文的重大转折。明人小品受宋代散文的影响最大。明代作家对于小品文有自觉的美学追求。明人小品在现代社会仍有其价值。     

“意象”、“意境”与汉诗英译之配图

汉诗以其独特的"意象"和"意境"美,成为中华文化的一朵奇葩.然而受中西方语言符号系统和民族文化心理等差别的影响,汉诗在语言代码转换后总会有"美"的缺损.而从符号学、意象与意境的美学渊源方面来研究配图对汉诗英译中"意象"与"意境"的传达之辅助作用,能更好地把汉诗之"意象"、"意境"美传达给目的语读者.     

朗读——小学古诗教学之关键

朗读是小学古诗教学中重要的一项内容,但有许多人不够重视。在教学实践中应该通过创设情境、想象画面、有层次的朗读、范读等多种手段使学生在朗读中感悟诗歌的意境,提高学生的古诗鉴赏能力。     

论审美接受与意境的再生

古典诗歌意境是一个开放的整体,是一个不断生成的过程,由无限多相互作用的意境再生状态构成.意境再生状态即是读者在欣赏中生发的审美心意状态,以内视觉图景为标志.再生状态是诗人与读者的共同创造,由文本物理场与读者心理场相互作用而成.     

论新闻意境

意境是我国作家在文学创作中锤炼出来的审美概念 ,是文学作品中所描绘的生活图景、所表现的思想感情融合而成的艺术境界。新闻作品也有意境 ,但与文学意境的追求不同 ,即新闻意境侧重于客观性。新闻意境可以增强新闻作品的审美效果 ,更好地揭示报道主题 ,反映时代特征 ,贴近生活 ,贴近读者 ,提高舆论引导水平     

论张大复的散文小品

张大复是晚明的散文名家，其小品自然萧散，重在表现对人生和自然的独特感受，在艺术形态上突破传统古文体制，突出地反映了当时散文小品生活化、个性、意境化的风气．其创作成就在晚明小品发展史上具有独特的地位．     

论屈原作品的画面美

屈原善于运用色彩、物象、空间构图来塑造意象和意境。他注重意象本身的色彩美,选择最适合意象特点的色彩;他善于抓住意象形态特点,并且善于将系列意象组合成有感染力的场面;他利用空间衬托人物形象,对众多意象进行合理布局和安排。对色彩、形象、构图的重视,使他的文学语言更容易在读者头脑中转化成直观的美丽画面。这种高超的审美能力,缘于他的审美观和孕育他的楚地文化。     

诗歌:意境营造与析数修辞

诗歌的魅力源于意境的优美。古往今来,在诗歌意境的营造中,诗人们往往运用一种和析字修辞格相接近的修辞手法,即把数字(语法上叫数词)拆析开来去表情达意或拓展意境。枯燥的数字经过诗人的巧拆善析非但与枯燥的概念绝缘,而且还能在诗歌语言的有机组合中变成诗歌形象里有生命的特殊细胞和美感因素,甚至为诗歌意象增色、意境增辉。概括地讲,诗歌的析数特征有四种:加法析数、减法析数、乘法析数和除法析数。然而,具体在一首诗歌的创作中,诗人们不管运用哪一种析数法都对诗歌意境的营造起到特殊的修辞效果。     

中国传统美学中的“意境”浅述

“意境”是中国传统美学中很独特的一部分.相较于西方的理性科学主义,中国的“意”在艺术中的地位是不可忽视的.中国的艺术是一种感性的艺术,它描绘的是可以神游的意境,重视的是作者透过画面所透露出的思想情感.从“天人感应”到“有我之境”,中国艺术随着“意境”的提出和不断的深入,形成了一种与“道”协调,重视笔墨情趣的特殊内涵.而“意境”是依靠形体存在的,因而“形”、“神”、“情”、“理”的统一是中国“意境”文化的重要内容.