谈高师学生合唱指挥能力的培养

高师音乐教学中的合唱指挥课,是一门重要的专业基础课程,它为学生毕业后从事合唱指挥的教学与实践打下坚实的基础。充分掌握合唱指挥的基础知识,并注重实际操作能力的培养为重点是提高高师学生合唱指挥能力的重要途径。     

合唱的二度创作研究

合唱指挥是合唱作品的二度创作者,其二度创作能力的高低对合唱队的展现起决定性的作用。在实践中我们感悟到:交响性 艺术象想两者集中反映了合唱艺术的特性、合唱知识覆盖面的广度和指挥审美经验积淀的厚度,是指挥二度创作的两大支撑点,是培养和提高学生二度创作能力的有效途径。     

合唱指挥艺术的理解与运用

合唱指挥在合唱表演中的地位是相当重要的，他是合唱队的核心和灵魂。指挥水平的高低将直接影响着合唱表演的艺术效果。作为一名优秀的合唱指挥，必须自己对音乐作品的理解，通过身体的各种动作语言传递给合唱队员以诠释音乐作品。合唱指挥艺术可以概括为“摸、拉、弹、挑、省、准、美”七个字。如果运用得当，将对自身指挥艺术表演产良好的效果。     

合唱艺术独特的审美特征

合唱是人声的最高表现,和谐是合唱的审美理想,同一合唱曲目是多解的,指挥是合唱的诠释者和二度创作者,合唱服是合唱的重要组成部分,体现文化内涵。     

高师《合唱与指挥》教学的现状与改革

合唱艺术为我国音乐文化事业的繁荣与发展做出了巨大的贡献.高师《合唱与指挥》是一门综合性学科,《合唱与指挥》是培养学生成为复合型人才的重要途径和手段,高师《合唱与指挥》的发展现状表明该方面的教学应该进行改革创新.因此,这里就课程认识、教学模式、教学内容、教材编写、教学评价等五方面提出了教学改革的建议.     

论高师院校对合唱指挥的基本训练

合唱指挥课作为音乐教育学科的必修课,是培养学生分析与处理合唱作品、演唱配合、听觉能力和双手协调能力的一门课。随着国家教育部对《音乐课程标准》的实施,为中小学音乐教师提供了更广阔的发展空间,同时也对音乐教师专业多元化发展提出了新的挑战,其中组织和训练合唱团是每一位中小学教师应具备的基础技能。笔者从一个高师院校合唱指挥专业教师的角度谈谈如何针对中小学培养合唱指挥。     

对高师合唱与指挥教学的思考

合唱与指挥这门学科是音乐教育师资非常实用的教学手段,因此,这门学科的教学质量对于学生十分重要。音乐教师的合唱训练和指挥水平主要取决于高师在这门学科的教学水平。笔者通过教学实践深切感到目前教学中存在弊端,学生在校期间不能够完全掌握合唱的训练方法和指挥技巧,因此学生出校之后不能立即适应中小学音乐课的教学需     

合唱指挥教学探究

合唱是一门培养人综合素质的声乐艺术，指挥者在整个合唱过程中扮演的是引导者以及组织者的角色，指挥的优劣会直接决定着合唱表演艺术的最终表演的成功与失败，因此在进行合唱指挥教学的过程中，指挥者的培养是重点，并要严格遵循教学原则，以提高教学效果。     

论合唱钢琴伴奏与指挥及合唱队的合作关系

作为一名合唱钢琴伴奏者,演奏技法如何服从合唱的需要,与合唱有机地紧密结合在一起,是其在伴奏过程中必须注意的.伴奏者要能够与合唱这种多声部的演唱形式默契结合,演奏应遵循合唱本身的特点,与指挥、合唱队三方合作,同时通过自身的视觉和听觉对伴奏进行控制调节,以达到完整地体现作曲家、指挥及伴奏者自身的审美意图的目的.     

建立一门新学科——合唱指挥心理学

九十年代以来,我国合唱艺术事业蓬勃发展、空前繁荣,然而其理论研究十分薄弱。本文首次在国内提出建立“合唱指挥心理学”新学科的构想,并就这门学科的宗旨、内容、任务、意义、研究方法及怎样建立我国的合唱指挥心理学等问题作了较详细的阐述。     

合唱艺术表演的新概念

合唱艺术这个艺术门类受到广大民众的欢迎,目前,合唱艺术空前繁荣,随着国门的打开和各种大赛的举行,合唱艺术的表演已经不是停留在早期的概念,在声音观念、表演形式、评判标准等方面已融入了新的内涵和理念,发生了较大的变化,文章对此进行了阐述,并对中国合唱艺术的发展进行了思考。     

欧洲中世纪合唱艺术的形态

欧洲中世纪合唱艺术的形态主要体现在两个方面:宗教合唱与世俗合唱.其中宗教合唱主导着这一时期的合唱艺术.在宗教合唱中格里高利和奥尔加农是这一时期最为人们所熟知的合唱艺术形态,它们分别代表了欧洲早期单声部合唱与复调合唱的基本形态.欧洲中世纪的合唱音乐有着极为丰富和深厚的艺术价值和文献价值,其合唱的观念和形态直接影响了作为合唱艺术黄金时代的文艺复兴时期的合唱艺术,为文艺复兴时期的复调合唱艺术奠定了坚实的基础.     

传承与创新：艾略特·卡特合唱艺术特色论析

艾略特·卡特不仅是著名器乐作曲家，而且是出色的合唱指挥和合唱音乐大师。不容忽略的史实是，1948年之前他的大部分作品是合唱音乐，在合唱音乐的创作中，他在传承的基础上不断创新，形成特色。本文通过探讨其代表性合唱作品的创作特色，展现卡特合唱音乐多样的44作手法和炫目的艺术风采。     

论合唱艺术的独特性与包容性

"人人合唱"从而使"音乐属于每一人",已是得到实践检验的行之有效的普及音乐的教育理论.合唱艺术能在音乐教育中有如此重要作用与影响力,是由其自身具有的独特性与包容性所决定的.所谓"独特性"是指合唱艺术在文化和音乐知识上的综合性;所谓"包容性"是指合唱艺术较之其它音乐艺术门类对参与者宽容的开放性.由于经济、历史等原因,我国目前音乐普及率还很低,推广合唱艺术是行之有效的方法之一.我们在解决现实问题的同时,还应以发展的眼光正确理解"人人合唱"的深层内涵.     

大学生业余合唱团训练的实践及思考

组织非音乐专业大学生合唱团,开展合唱训练是提高大学生音乐综合素质的一种好途径。指挥是合唱团的领引者。他要有较高的专业水平和人格魅力。指挥应与合唱队员形成协调、默契的合作关系,以人为本,营造良好的艺术情境和氛围,讲究训练方法,制定可行的训练目标和排练计划,方能不断提升合唱团的整体艺术水平。     

论混声合唱《把崭新的世纪开创》的艺术特征

混声合唱《把崭新的世纪开创》是作曲家平黎明教授的代表作品，2007年获得广东省第六届精神文明建设“五个一工程”奖。这首作品在结构上巧妙构建，突破了传统理论上的曲式结构；在调式调性上中西并用，巧妙地使用人声特点安排声部布局，为精炼的歌词拓展了广阔的发展空间；混声合唱《把崭新的世纪开创》在经过多次的锤炼后，已经成为一首优秀的合唱作品。     

人类学视野下侗族大歌音乐文化遗产的传承与保护

＂侗族大歌＂已经列入世界非物质文化遗产,其结构框架浑然有趣,多声形态绚丽多彩,合唱技艺出神入化。作为植入民间的多声部歌曲,能够完整保存,这与侗族地区特定的歌师、歌头、歌班、歌俗等传统制度的人类学背景有密切关系。从文化人类学的视角来看,＂侗族大歌＂又是侗族传统社区整体＂文化场＂的记录和再现,是活态流动的存在,作为侗族人民在历史长河中创造而成的音乐文化遗产,它呈现出的非物质性,具有多样性的价值,包括：历史价值、精神价值、科学价值、审美价值、教育价值、经济价值。这些价值与侗族传统社区人群的存在与发展紧密联系,互动互存,从而形成侗族大歌传承与保护的独自特点。文章从人类学视角,分析＂侗族大歌＂传统内部的传承保护机制,分析在社会文化生境不断变迁的今天,如何对以侗族大歌为代表的音乐非物质文化遗产进行有效保护。     

合唱音响的平衡关系

合唱音响的平衡问题是合唱艺术的重要技术环节,也是合唱艺术能否达到高水平的关键所在。本文力图从影响合唱音响平衡的几大因素入手,找出行之有效的解决方法,从而加快我国合唱艺术的发展步伐。     

试论合唱表演的体态表情

在合唱比赛的表演过程中充分融入体态表情的做法日趋盛行。本文从体态与情感的关系、合唱体态表情与声音表情的关系、合唱体态表情的类型以及合唱体态表情的特点等方面进行了初步探讨。     

大学生音乐素养提升的有效途径——合唱

合唱艺术代表着一个国家民众的文化艺术素质,体现了时代的精神面貌。合唱是人们喜闻乐见的一种音乐表现形式。当前,中国教育体制正在由应试教育向素质教育转变,其中,提高大学生音乐素质是素质教育工程的重要组成部分,而运用合唱艺术来提高大学生音乐素质是非常有效的方式。合理组织合唱教学和在校园文化活动中有效运用合唱艺术是提高大学生音乐素养的重要途径。