论司空图之于王润华的诗学意义

王润华对唐代诗学的痴迷,实质上是对唐代诗学所呈现出来的美学精神矢志不移地追求。这一美学追求就是与自然相融合的生命自由的诗学精神。王润华在司空图身上所追寻的精魂正是一种自然-自由的诗学精神。王润华的诗歌和诗学里总能找到司空图诗学的影响,这种影响便是诗之精魂的聚集。王诗是司空图诗的现代表达。     

论司空图的超越美学

司空图给中国美学史带来了贡献,同时也带来了困难。司空图(837—908年)字表圣,河中虞乡(今山西虞乡县)人,是唐末的诗人,也是诗论家,咸通进士,官至中书舍人,后隐居中条山王官谷,自号知非子、耐辱居士,有《司空表圣集》传世。其中的《二十四诗品》和一些谈论诗赋的文章,集中表明了司空图对诗歌美学的非凡见解,是中国古代文艺美学史上超越美学理论的系统建构,在中国美学史上有重大影响,直到今天仍能给现代文艺审美创造以重要启发。     

司空图在审美心理学上的理论贡献

司空图以其《二十四诗品》为主干的诗歌美学理论,可以说几乎涉及到诗歌美学的各个方面。其中一个重要的方面,就是对审美心理的论述。但由于《诗品》在思维方式上,具有抽象的哲学思维与类比性形象思维相结合的特点,在表达上采用以诗论诗的方式,又夹杂着二些哲学概念,增加了理解的难度。近年来,许多论著多从艺术哲学对司空图的诗歌美学理论进行深入的探讨,而往往忽略其关于审美心理的论述。我们认为,司空图从哲理高度,对诗歌艺术美进行深层的思考,对诗歌艺术美创造和欣赏的心     

司空图著作权被质疑后《诗品》的价值和地位问题——以《〈二十四诗品〉诗歌美学》为中心进行讨论

关于<二十四诗品>是否为司空图所作,就现有材料看,否定的一方更有说服力.但伪托说对其价值和地位不会产生颠覆性影响,<二十四诗品>即使不是司空图作而系元人伪托,它也以其对中国诗歌美学精神和艺术风格的卓越阐释和系统归纳而在中国诗学史和美学史上占有突出地位,值得继续学习和深入研究.     

悲慨：杜甫的生命感悟与杜诗诗美品格

司空图是晚唐著名的诗论家,他的《二十四诗品》是中国诗学史上一部里程碑式的作品。杜甫是中国古代一位集大成的诗人,他的诗作代表了古典诗歌的最高成就。将司空图《二十四诗品》中的悲慨一品与杜甫的作品及人生经历对照起来阅读,可以找到二者精神内质上的契合点。杜诗集中而全面地体现了司空图所提出的悲慨风格的美学特点,即忧生之嗟和悲天悯人之怀。可以这样说,杜诗是对诗学美学中的悲慨的最有力的注解。     

论司空图美学思想的创意

本文认为，司空图美学思想的核心部分是，《诗品》在论述诗歌艺术美的本质和本原时，使用了“道”、“体”、“虚”等抽象的理论概念，从而对诗歌艺术的本质规律作出了新的理论概括，为后代以审美为中心的诗歌理论的发展开辟了道路，具有明显的创意．其一，司空图“韵味”说同刘勰“余味”说和钟嵘“滋味”说侧重于作品形象本身所包含的神味不一样，更强调艺术形象和意境引起欣赏者想象后所获得的一种境界和情绪，更重视审美主体在审美活动中的主观能动性。其二，司空图对意境的推崇使他尤为重视审美情感（思）与审美想象中的艺术空间（境）融为一体。其三，司空图的美学理想、审美标准是“味外之旨”的“醇美”，而“素”“心”“情”“意”等代表主观的概念恰好说明司空图对诗人的主观在创造诗美的过程中的地位与作用，进行了较深入的论述。     

《二十四诗品》与老庄哲学

司空图的《二十四诗品》运用四言诗的形式,站在哲学、美学的高度,以形象、精练的诗化语言及中国式的哲学语言的融合,高度概括了中国古典诗歌艺术的意境范型和美学风格,具有极大的包容性和涵盖力。司空图的《二十四诗品》之所以耐读、耐思、耐诠——耐人寻味,关键在于他能自觉地将中国传统哲学尤其是老庄哲学引入并指导自己的诗论,从而使其《二十四诗品》具有了形而上的理论品格。     

《二十四诗品》与老庄哲学

司空图的《二十四诗品》运用四言诗的形式，站在哲学、美学的高度，以形象、精练的诗化语言及中国式的哲学语言的融合，高度概括了中国古典诗歌艺术的意境范型和美学风格，具有权大的包容性和涵盖力。司空图的《二十四诗品》之所以耐读、耐思、耐诠——耐人寻味，关键在于他能自觉地将中国传统哲学尤其是老庄哲学引入并指导自己的诗论，从而使其《二十四诗品》具有了形而上的理论品格。     

司空图的韵味说及其审美理论

在我国唐代晚期的美学思想中,能够自成一家之说,形成较有系统的理论,而且对后来的文学创作和美学思想发生过很大影响的,是司空图的韵味说及其审美理论。“醇美”与“全美”司空图在《与李生论诗书》中指出:“文之难,而诗之难尤难。古今之喻多矣,愚以为辨于味,而后可以言诗也。”他明确地提出了“辨于味而后可以言诗”的命题,把明辨诗味作为诗歌创作和欣赏的一个重要原则:诗人必须具有在自己可创造的艺术意境中     

论“离形得似”说对中国美学的影响

“以形写神”(出自东晋顾恺之画学)和“离形得似”(出自晚唐司空图诗学)是代表中国美学形神论两大主流的艺术命题,前者的提出标志着中国美学形神论诞生而后者的问世昭示着中国美学形神论成熟。关于顾恺之“以形写神”说的“承前”意义,笔者已有专论,可供参阅。本文拟从“启后”角度对司空图“离形得似”说的历史影响作一审视。“离形得似”的美学形神观有其深厚的文化渊源和丰富的理论内涵,无论就其历史延续性还是就其影响覆盖面而言,它都堪称传统美学形神论发展史上一重大转折标志,又可谓横越于诸多艺术门类的重要创作法则之一。     

司空图、严羽美学思想比较

清朝许印芳在《与李先生论诗书跋》中云:“自表圣首揭味外之旨,逮宋沧浪严民,专主其说,衍为诗话,传教后进。”①指出了司空图和严羽在诗歌美学观点上的一致性和传承关系。后来谈论司空图、严羽的文章,也都这样把他们放在同一文学批评史进程中一笔带过,而不深究两者的异同。本文有感于此,欲作一剖析。     

唐司空图年谱

公元八三七年(唐文宗李昂开成二年丁巳)司空图一岁。是年七月,司空图生。(《司空表圣文集·休休亭记》:“自开成丁巳岁七月,距今以是岁是月作是歌,亦乐天作传之年,六十七岁矣。”可见司空图当生于开成丁巳岁七月。)《旧唐书·文苑传》:“司空图,字表圣,,本临淮人。曾祖遂,密令。祖彖,水部郎中。父舆,精吏术。”(按:司空氏祖籍临淮,这从他在文章中自称“洒水司空氏”、“泗水司空图”可以得到证实。但司空图自幼随家迁居河东虞乡,在此成长,因此他本人的籍贯应为河东虞乡(今山西永济)。     

论司空图《二十四诗品》对中国美学和诗学的重要建树

《二十四诗品》是盛唐诗歌各种美学风格的概括和总结,体现了司空图对诗歌艺术多样化的审美追求,是盛唐诗人的审美理想在诗学理论上的集中反映,它所描绘的二十四种诗歌风貌,从不同角度揭示了诗歌的意境创造,对唐以后的美学和诗学产生了极为深远的影响。《二十四诗品》的诞生,标志着中国古典美学和诗学在理论上已经步入成熟。     

论“韵味说”的“味”与“格”——兼论司空图对王维诗歌艺术的理论阐发

在司空图的诗论中,王维以澄淡精致,格在其中、趣味澄敻为特征的意境创造艺术与审美内涵得到了首次标举。司空图的创见奠定了后世对王维诗歌艺术特征的基本体认。韵味说在后世的接受中有玄虚化的倾向,相应对王维诗歌艺术的理解也存在偏差。味、格并存而更重味才是司空图韵味说的理论内核,也是司空图体认王维诗歌的基本态度。     

漉酒有巾无黍酿,负他黄菊满东篱——司空图对陶渊明的接受

晚唐诗人司空图的诗文创作是考察其接受陶渊明影响的生动材料,结合司空图的人生轨迹、思想倾向,更可以验证他对陶渊明的接受。考察司空图与陶渊明的历史性关联,既可透视陶渊明在晚唐士人中的接受情形,亦可见中国士人思想、文学传统之传承与流变。     

司空图的诗论与张彦远的画论

正如许多论者已经指出的:中国古典美学一向强调诗与画这两种艺术形式的相互补充与融合,所谓"画难画之景,以诗凑成;吟难吟之诗,以画补足" (曹庭楝《宋百家诗存》卷十九).当然,并非任何风格的诗与画都能融合起来.唐中叶以前,文艺创作实践与理论并未显示出这种诗画融合倾向.诗画交融的特点在神韵派诗歌及文人画中体现得最为明显,而晚唐两位最重要的美学家司空图与张彦远的文艺美学思想则是诗与画交融的理论契机.司空图是神韵派诗论的建构者,他以道家美学为基础总结了唐代以及唐以前的诗歌创作,提出了一系列精辟     

司空图主体超越与务实美学思想浅论

司空图是唐代是著名诗歌理论家。在其诗歌理论中 ,他从主体条件入手 ,把道家修身养性的方法及美学思想和佛教的心性净化理论同个人生活体验及感受融合起来 ,提出了超越与务实相结合的思想 ,对中国古代文艺美学中的主体理论作了创造性发展     

自然——司空图诗歌美学思想的本质

自《二十四诗品》问世,历朝历代均有人尝试注解,但就其主旨和立论问题始终没有令人信服的观点出现。作为一部影响深远的理论著作,在研究领域存在这样的盲点无疑是十分遗憾的。文章将试图从语言特征、批评手法和道家美学的角度探讨“自然”——这一《诗品》中体现出来的司空图诗歌美学思想的本质。     

关于《二十四诗品》的“亲子鉴定”

司空图与《二十四诗品》的关系,原本无所疑问。自有学者发现宋元以来缺乏明确的文献记载以后,《诗品》的著作权问题就成了悬案。从学理看,没有著述纪录只是缺失了"出生证明",并不能由此说明《诗品》与司空图再无关涉。故有学者从意象和用韵方面证明《诗品》与司空图的诗歌有密切关系,司空图原有的著作权不能轻易否定。《诗品》是诗学理论著作,宜在意象和用韵之外,从义理方面为《诗品》做一番更有针对性的"亲子鉴定",或可重新认定司空图原有的著作权。     

从文采风流和情采风流到自然风流和尽得风流--论魏晋文学的审美自觉与唐代文学的理论构建

风流是一个经过了魏晋文学的审美自觉孕育与唐代文学的理论构建的包蕴极广的美学范畴。魏晋文采风流和情采风流的审美自觉到唐代杜甫祖述文采风流、皎然标举自然风流、司空图揭橥尽得风流,从而完成了诗学范畴的理论构建。