从“左翼电影文化运动”的发生看其历史合理性

本文探寻了1930年代发生的“左翼电影文化运动”的主客观因素,认为“左翼电影文化运动”首先是民族危机和社会危机当头的必然事件;其次是中国共产党谋求文化领导权的政治需要;再次是左翼知识分子实现社会革命理想的艺术实践.因此,本文认为尽管“左翼电影文化运动”有一些过激偏向,但即使是“去意识形态化”批评也无法否认“左翼电影文化运动”的历史合理性.这对于政治与艺术关系的认识,对中国电影文化现状的思考都是有重要参考意义的.     

中国艺术精神的理解与重建

求“新”是西方科学主义艺术的理性追求,而在中国古代艺术中,“新”是很次要的标准,主要的标准不是“新”,而是“高”。对于文化艺术的精神层面,发展论是一个神话,高度才是追求的目标。精神本身没有时代性,中国艺术境界是永恒艺术精神的体现。当代人的审美文化背景已经完全是西式的了,我们需要改变我们的教育结构,使知识分子的知识结构中有更多的中国文化成分。在消费文化时代,应努力为精英艺术争取公共空间。     

非物质文化遗产语境中的民族艺术——以贵州长角苗衣饰艺术为例

在文化遗产保护中,艺术的价值总是被一再强调,非物质文化的保护几乎成为对艺术表演及艺术品的保护,许多文化遗产被当做“艺术表演”和“艺术品”被关注、交易、肢解.不可只从艺术形式和表面状况关注文化遗产对象,必须重视其背后内在的完整性和统一性.“艺术表演”与“艺术品”原本是属于某一社会或族群的“技术产品”和“文化符号”,具有特殊“族群—地缘—时间—知识—技术—符号—权力”系统的专属性.从贵州长角苗艺术的案例中,可以认识到其艺术与其文化之间的关系.     

中国传统环境艺术美学观念中圆的意蕴

研究中国传统环境艺术的美学观念是一个大课题,但发现其中存在一个“怪圈”——“圆”.圆的意识、圆的意味、圆的意蕴,始终贯穿于中国人的文化心理积淀与思维行为模式中.于是,传统的文化艺术以至环境艺术中,无不执着地体现出圆的形式,更多的是圆的意蕴.     

国家文化软实力中的文化资源研究——基于他国受众需要视角

国家文化软实力属于综合国力的范畴,是国家间相互作用的一种重要状态.国家文化软实力不仅可以“强健自己”,而且可以“影响他国”.能够“影响他国”缘自一国国家文化软实力中的文化资源能够满足他国受众需要.他国受众需要可以分为生存需要、享受需要、发展需要三个层面,它是我们分析国家文化软实力中的文化资源的重要向度,对应这些需要的文化资源在国家文化软实力中的文化资源组成中具有不同的地位.     

中国与斯拉夫传统工艺的“美”和“实用性”

18世纪以来西欧国家开始对艺术与工艺进行划分,将艺术归为“审美”,工艺归为“实用”的范畴.这种分类概念移植到不同文化意识中未必能完全符合真理.在中国古代美学理念中“美”和“用”和谐统一,这与斯拉夫人对传统工艺的理解极为相似.东斯拉夫文化拥有悠久的手工艺传统.俄罗斯不同门类的技术大师遗留下来的大量作品是斯拉夫民族精神创作的结晶,包含着深刻的思想内容与丰富的象征意义.     

论中国儿童文学的后现代和产业化问题

发展中的中国儿童文学已经出现后现代文化现象，通俗儿童文学正迅速地从艺术儿童文学中分化出来，其产业化势头越来越猛。在中国儿童文学产业化进程中，需要警惕“数字崇拜”和电视“图像”化写作这两种倾向，因为前者消解思想和艺术的创新，后者难以养成儿童的“阅读”能力，难以由此生成自我意识、想象力和批判能力。作为应对，中国儿童文学应该加强艺术儿童文学的修为，同时，在小学语文教育中张扬“经典”思想、“文字”力量和“深度模式”。     

在多重关系中理解中华传统艺术的当代传承

中华传统艺术的当代传承是中国当代文化建设的战略命题,其相关思考离不开对中华传统艺术关系性存在的深刻体认。中华传统艺术孕育于中国传统文化母体,与“古”“今”艺术属同一文化家族,传承之思不可忽略其文化基因与艺术家族源流。中华传统艺术的当代传承,既因其内部艺术家、艺术作品与接受者等自成体系而强调传承内容的多元性,又因其依赖于政治、经济等共时的文化生态而呼吁传承语境的共生性。东西方文化的碰撞与冲突是中华传统艺术传承问题凸显的重要缘起和背景,从与西方文化关系的角度进行中华传统艺术当代传承的战略性思考,更强调世界艺术的多样性与中华传统艺术的独特性。中华传统艺术的当代传承是一个系统工程,传承的实施不仅需要建构共生机制与良好的生态环境,还需要处理好与理论、制度、组织和实践之间的互动关系,最终达至深度的文化自觉和文化自信。     

艺术:在文化传播中生成

传统美学抽象、封闭、单一论域的研究范式已无法对消费文化形态中艺术多样化生存选择做出阐释。当代文化的审美转型要求我们从传播的视角思考审视人类文化中的艺术现象,建构一种超越自律与他律、精神与物质二元对立的新的“艺术—社会”研究方法。于是我们必然要把艺术也视作由主体人所参与的文化交往活动,将传统美学中抽象的“艺术”概念还原为审美信息在特定具体的文化情景中的传递与持存,研究“艺术惯例”基于不同时代的生成过程,从而在与生活实践相联系的“自下而上”式的描述中凸显艺术在文化中的生存样态。     

中国传统美学中的“意境”浅述

“意境”是中国传统美学中很独特的一部分.相较于西方的理性科学主义,中国的“意”在艺术中的地位是不可忽视的.中国的艺术是一种感性的艺术,它描绘的是可以神游的意境,重视的是作者透过画面所透露出的思想情感.从“天人感应”到“有我之境”,中国艺术随着“意境”的提出和不断的深入,形成了一种与“道”协调,重视笔墨情趣的特殊内涵.而“意境”是依靠形体存在的,因而“形”、“神”、“情”、“理”的统一是中国“意境”文化的重要内容.