素描教学中对形体认识能力的开发

本文着重分析了学生素描习作中出现的碎、薄、空、松散等问题的原因及其危害,提出了素描教学中开发形体认识能力的方法:1.明确训练思想;2.调整训练方法;3.剖析画面构造     

素描与创造性思维--对艺术设计基础教学的再认识

素描不仅是收集素材的工具,也是练习基本功的手段.它保存着独立的艺术形式,同时它给人们提出了一些概念.在现代的艺术与设计教育中,人们对素描的内涵与外延有着更新、更广的认识和理解.素描新的思维观念的发展,不仅给艺术史增添了新的内容,推动了艺术的发展,同时给艺术设计教育的发展提供了新的契机.在当今的素描教学环节中,造就培养学生创造性的思维和潜能是最重要最可贵的.也是最值得人们去思考探索的.     

再现素描与表现素描的教学

素描是一切造型艺术的基础 ,文章简要论述了再现素描教学的重要性和表现性素描必要性 ,提出了在素描教学中表现素描对学生审美意识 ,艺术创造能力等方面培养的重要意义     

素描教学当随时代——对传统素描教学的再认识

传统素描教学的单一性已不能满足当今素描教学的需求,现代的素描教学应是多元的,对待传统的素描教学应是＂扬弃＂、改革、创新,使素描教学得以长足发展,以满足新时代艺术人才培养的需求。     

对素描教学的认识与思考

素描是造型艺术的基础，是基础课的重要组成部分，这个技术训练要有相应科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一起。     

素描教学的认识与思考

素描既是绘画的基础又是一种独立的绘画形式,素描作品形式多样,从古典时期到现代,素描作品的风格在不断变化。在素描教学中,单纯的照相式的写实训练不足以体现素描的魅力,因而有必要把一些新的素描观念和相应的教学方法注入到素描教学中来。求新并不意味着要抛弃传统,素描教学仍应坚持以现实主义为指导思想,以写实为基本的教学方向,从简到繁,由浅入深,在此基础上引导学生接触更多更丰富的表现手法以扩大他们的视野。     

对艺术设计素描教学的理解与探究

艺术设计素描作为艺术设计的基础有着不可替代的作用,随着社会的发展,艺术设计也进入了一个繁荣时期。本文对艺术设计素描的理解做了相关的阐述与探究,以求有助于解决一些思想和教学上存在的问题。     

谈素描教学

造型艺术基础在美术学院教学中占有相当重的地位。在素描教学中应该抓住四个环节来保证我们学生在学习过程中不脱离严格训练的轨迹。     

素描的视觉因素与整体表现

好素描必然是由有效的视觉因素构成。视觉因素作为造型语言具有双重意义 ,既抽象性和具象性。在具象性的表现中 ,以审美主体情感为主线 ,有意识将视觉因素从具象中抽取出来做同类因素的横向联系和各类造型因素的纵向综合 ,围绕着整体 ,使各类因素在造型过程中有机的联系起来 ,构成相对的关系。克服对自然的抄袭 ,有助于对素描这一艺术表现形式的深刻理解。其中 ,整体观察是基础 ,掌握整体观察与整体表现是素描练习的核心所在     

谈建筑学专业的素描教学

根据建筑学专业素描教学现状,从设计素描与素描基础的关系出发,探讨建筑学专业素描基础教学的方式与方法,把设计素描的内容融入到素描基础教学中,以此培养和开拓学生的创造性思维。     

浅析素描表现中的情感形成因素

素描是传递艺术观念最直接的方式,也是向别人传达和述说某种理念和激情的形式语言。素描情感的表现既是对客观对象的欣赏和领会,又是对客观对象的索取与创造。素描的表现是恰当地运用形式及材料表达画家的思想情感,使画面具一种形式美、秩序美以及超出客观对象的意境美。     

论素描的黑白表现元素

素描的黑白表现元素是进行造型艺术创作的重要语言,它包括固有色、光影、构成色等,对它的综合理解有助于提高我们的造型能力、思维能力以及创造能力。     

浅谈素描的色调

形体与色调是素描艺术中最基本的两大方面。在重视对形体结构的理解的同时,应同样重视色调的存在。素描的完整性取决于色调处理的好坏,因此色调对素描具有重要意义。要通过把握色调层次等方式来处理素描的色调。     

论素描的观察方法和表现方法

素描是以培养造型能力为目的的基础课程。所谓造型能力,它包括两个方面:一是造型的观察能力,二是造型的表现能力,造型是至关重要的基本功,而素描是一切造型艺术的基础。它以本身朴素自然的品格使画家保持着与世界的联系,并从中显示出绘画的本质。正确的观察方法和表现方法的一个根本原则是:整体——局部——整体。无论是方法步骤的设立,还是表现中的塑造过程,都应严格遵守。     

素描教学的实践与认识

素描由客观与主观两个方面构成,是主客观的高度统一。素描客观方面的基础是“形”,它的最高层次是整体上的“透视”;主观方面的基础是“夸张”,它的最高层次是“个性”。素描是一切造型的基础,对它的认识和掌握的程度直接影响到造型作品的质量。     

素描教学中的创造性能力训练

确立新的教学理念 ,加强综合素质培养和训练是素描教学需要认真解决的重要课题。从生活中寻找可创造性素材 ,分析画面造型和物象内容结构是培养和激发学生创造性思维能力、想象能力和表现欲望的基本的施教环节 ,必须牢牢把握 ,切实遵循。     

表现与再现——素描写生教学散论

素描写生的相关概念、目的与意义的科学认识是我们教学开展方向的基础 ,本文主要从素描再现与表现两个层面的含义在教学中的现状与问题展开评述 ,并就二者在素描写生的教与学过程中的相互关系进行探讨和提出相关的问题     

试谈绘画性素描与设计素描的差异性

绘画性素描与设计素描从宏观上来看存在着较大的差异性。绘画性素描研究的是造型的审美性和构图的完整性,侧重于外在形象的结构表现,再现的是画面意境的传达,突出精神追求为主、物质为辅;而设计素描更多关注的是对形体结构内外的剖析和整合,强调其物质性、逻辑性、实用性、功能性、技术性,表达的是设计蓝图的一门艺术设计基础课,把审美与精神享受放在了附属的位置。本文试就绘画性素描与设计素描这两大不同体系的差异性作一比较分析。     

对素描的一些认识与看法

素描被认为是一切造型艺术的基础,然而对于现代艺术的发展而言,素描不再有其基础作用。所以,就有了后一种说法“素描是写实艺术的基础”,作者同意后一种说法。而且,认为对于现在学院的素描教育来说,也不能同时进行同一的严格的素描训练,应该因专业而异进行侧重点不同的素描训练。同时作为一名学习油画的研究生,重点阐述素描对于油画专业学生的基础作用。     

试论素描教学中的隐性教育

传统的素描教学比较注重对学生造型能力、技法表现能力等显性内容知识的培养,而普遍忽视了素描教学中的隐性教育方面的内容,即对学生观察能力、感受能力、审美能力、创造能力、想象思维能力等的培养。本文从三个方面论述了素描教学中隐性教育的方法、作用和意义。