新媒体对戏曲文化传播的影响

戏曲文化是中华民族极具代表性的文化之一,也是我国的非自然文化遗产.戏曲文化的传播代表着中华民族优秀传统文化的传承,蕴含着深厚的中华人民的智慧.在新媒体时代的笼罩下,戏曲文化的传播方式发生了改变.本文基于传统戏曲文化的传播方式,与新媒体环境下戏曲文化的传播方式的对比,总结出新媒体对戏曲文化传播的影响,并提出了一些解决途径...     

从戏台到银幕——浅议戏曲电影传播的特点与出路

现代传媒技术介入之前的戏曲传播是属于直接传播的方式,传受双方是处于面对面的同一时空,这种传播活动具有即时性的特点,是不可复制和不可逆转的,是唯一的。后戏台时期的戏曲传播是属于间接传播的方式,是一种大众传播。戏曲电影开启了戏曲艺术传播的新时代,为戏曲的传播和接受带来了诸多变化。时代的发展将戏曲往日娱乐霸主的地位边缘化了,戏曲电影的生存自然举步维艰。戏曲艺术的繁荣是戏曲电影振兴的基础,积极探索革新、应对市场变化是戏曲电影的出路所在。     

新媒介视域下中华传统文化的现代传播——以戏曲电影为例

现代传播媒介赋予中国传统文化更多发展空间,这是机遇也是挑战,如何实现中华传统文化的现代传播已经成为亟待研究的重要课题。而中国戏曲电影作为民族记忆的一种方式,既是中国优秀传统文化与美学精神的载体,也是实现中国电影民族化的重要途径。在现代传播媒介下,戏曲电影的创作需与时俱进,在充分了解现代传播媒介特性的基础上,利用传播优势对自身创作理念进行新构建,以此探索出一条未来戏曲电影的传播之路。     

论文化传播、冲突、适应与文化发展

文化传播、文化冲突和文化适应是三种重要的动态文化现象,它们对文化发展会产生极为复杂的影响。在世界多极化、经济全球化、信息网络化的国际背景下,文化传播日益广泛和迅速,文化冲突日益直接和激烈,文化适应日益迫切和严峻,它们对世界各个国家和民族的文化繁荣发展与文化安全提出了重大的挑战。要化解由文化传播所带来的各种矛盾和冲突,使外来文化与本土文化相互适应,促进文化的融合性发展、协调性发展,除应进行自我调整、自我转换外,还要注重文化整合、文化一元与多元有机结合以及文化的借鉴和吸收。     

戏谚与戏曲文化

戏谚是指划定在戏曲范畴内的一种戏曲行业谚语.戏谚具有较强的历史价值,背负着中华戏曲艺术传承的重任,蕴藏着丰厚的文化内涵,具有较强的艺术价值和审美价值.广义的戏谚既有语义认知价值,又呈现出系统性、关联性、通俗性、常用性的特点.     

论文化与传播的相互影响

文化传播是人与人、人与群体、群体与群体之间的社会文化信息的交流与互动过程.在这个过程中,一方面,文化对传播有着十分重要的影响,这种影响既来自传播者的文化势能,也来自受传者的文化环境,同时还渗透到传播媒介其过程之中.另一方面,文化的形成和发展也受到传播的影响.     

从戏曲改革看文化建设的意义

中国戏曲是一种积淀着数千年历史传统的文化和艺术 ,是中华民族一份宝贵的文化遗产。在当前人类文化逐渐趋向于“全球一体化”的语境中 ,戏曲的改革对于重视祖国优秀的传统文化、弘扬积极上进的民族精神 ,尤其对于当前正处于后现代文明中的文化建设具有积极而重大的意义。     

中国武术文化发展与传播

武术是中华民族文化遗产的组成部分,它以传统价值观念为核心,集中体现了民族持久而稳定地对传统文化的理想追求。武术文化的现代传播不可忽视来自西方体育思想的扩张和全球化体育文化的侵蚀,竞技体育的社会负面影响和体育价值观念的转变,需要传统武术文化及价值观念的回归,武术文化需要主动的应答和创新,实现现代发展与回归传统的交融统一,在民族文化自信和认同中扮演东西方文化交流的重要文化媒介,促进武术文化晦国际化传播。     

论网络文化传播中的文化态势与整合

网络文化作为一种新的文化形态,其在传播中呈现维模、适应、竞争、融合的文化态势,进而使得网络文化与传统文化在文化互动中相抗衡,对传统文化产生了深刻的影响,但也为民族传统文化的发展与交流提供了新的机遇.中华文化只有抓住机遇,占领世界网络文化的阵地,利用网络这一新型传媒,才能得以整合并发扬光大.     

新媒体传播对中国传统戏曲艺术的影响

中国传统戏曲艺术有着悠久的发展历史。戏曲的传承和发展离不开传播,更离不开具体的传播媒介。从最初的口耳相传到后来的舞台、剧场传播,再到之后的广播影视传播,传统戏曲艺术无不随着时代的发展和科技的进步而有所发展和变革。在新的时代,传统戏曲艺术由于新媒体的介入而发生了重大变化,由此给戏曲艺术的传播发展留下鲜明的时代烙印,并带来深远影响。     

论昆剧与苏剧的关系

常锡滩簧传播到苏州后,演变成"苏滩"。在昆剧的影响下,苏滩又分化成"前滩"与"后滩"两种艺术表现形态。在上个世纪四十年代,苏滩救助了频临死亡的昆剧,昆剧也帮助苏滩成长为一个成熟的剧种。五十年代之后,活动于苏州的两个剧种的关系依然非常密切,演员都是昆、苏剧目兼修兼演,表演技艺则相互影响。然而在近二十年间,受到政府与社会高度重视的昆剧却疏远了苏剧。     

试论京剧与中国传统文化的密切联系

京剧是根植于中国文化的土壤而发展起来的,它与我们的传统文化存在着深层的一致性。京剧表演艺术家总是在继承传统文化的同时又对其有不同程度的发展。在新时期,京剧与传统文化都面临挑战,需要变革与突破。     

“三国戏”与《三国演义》的传播

在长篇小说《三国志通俗演义》成书并刊行之后,“三国戏”主要以小说为改编蓝本,人物与情节都与小说极为接近,特别是通过著名演员的精彩表演,“三国戏”中的人物形象给接受者留下了深刻印象,这些都对三国故事的传播起到了重要作用。但是,“三国戏”与小说文本毕竟存在着不少差距,尤其是全书的整体结构与某些细节难以如实表现,因而对《三国演义》的文本传播又有一定的负面影响。如何使小说的文本传播与“三国戏”同步发展,是我们应当考虑的现实问题。     

民俗学田野作业范式与二月河历史小说戏曲母题

二月河清帝系列小说中的戏曲文化母题,有着丰富的民俗内容。二月河对于相关题材的反映,使用了民俗学田野作业的方法。正是这种视角的存在,清帝系列小说中的戏曲民俗,出现了一定程度的变异。二月河对于田野作业原理的自觉实践,不论是对文艺学叙事理论的丰富还是对民俗学田野作业体系的完善发展,都具有重要价值。     

文化格局变化的政治思考

本文论述文化格局的变迁是社会利益关系调整的深刻反映,必然对社会政治经济的稳定与发展产生重大影响。     

论可持续发展的消费模式

可持续性消费模式要求在不断提高生活质量的同时 ,有利于资源可持续利用和保护环境。适度消费模式要求消费适应资源和环境的承载力 ,绿色消费模式要求消费行为应该有利于环境质量的改善 ,梯型消费和公平消费模式要求消费行为要有利于缓解稀缺性资源压力     

关于建国60年改革、发展和稳定方式变革的哲学反思

建国60年来,国家进步和发展的重大标志之一,就是一系列执政方式的深刻变革.其中,推进我国改革、发展和稳定的方式所发生的历史性的深刻变革,内在地反映了改革观、发展观与稳定观的转变,需要从哲学高度认真加以反思和总结.总的来说,改革方式发生了从"摸着石头过河"等经验型改革向以目标引导、科学决策和依法推进的理性改革的深刻转变;在科学发展观指导下,发展方式发生了从片面追求GDP的高消耗、高污染、低效益方式向以人为本、全面、协调和可持续发展方式的深刻转变;在建设社会主义和谐社会引领下,稳定方式开始从"压倒一切"、偏重行政强制、整齐划一方式向注重法治、保障民主、协商共治的方式转变.     

宋代集句与明清戏曲

集句诗是勃兴于宋代的一种杂体诗,是盛行于当时文人士大夫间的一种诗学游戏。然而这种诗学游戏在明清时代,却大量越界进入被视为不登大雅之堂的戏曲创作。这种现象曾受到人们的广泛质疑。但从整个中国戏曲文学发展的进程来看,集句诗与戏曲的全面融合,提升了戏曲语言的文化内涵和文学品位,标志着民间戏曲迈向雅化、案头化的进程达到了一个前所未有的高度。     

从民国前后古代戏曲文本的印行看戏曲观念之变迁

任何主观行为背后都隐藏着一种价值判断,戏曲刊刻印行自然也不例外。事实上,民国前后戏曲文本的刊印活动正是伴随着戏曲观念的变化而展开的,甚至是互动的。当近代西方思潮涌入中国以后,人们刊印戏曲不仅可供文人们作案头消遣之用,它还可以作为传播新思想或者某种价值观的媒介。这以后人们逐渐关注戏曲文本自身的价值而非仅仅看作是某种工具或手段。因此,当戏曲文本作为学术研究的对象时,实际上就意味着戏曲文本主体性的进一步深化。     

天地人生大舞台——京剧名伶田际云与清季的维新革命

清季戏剧与社会均面临改革,而戏剧和社会改革同样成为世人关注的焦点。优伶结交三教九流,与政治从来渊源甚深,清季民初的名伶田际云即其显例。此公一面登台亮相,与文人票友从事戏剧革新,一面广泛交游,凭借出入内廷宫禁之便,相继与维新革命活动发生程度不同的联系。而戏里戏外,情景交融,真假虚实,浑然一体。田际云革新戏剧,与文明戏(即话剧)南北两派的代表关系颇深,其与北派王钟声的交往前人着墨较多,而与南派任天知的关系其实同样精彩。三人在舞台上下的言行如出一辙,浓缩了清季社会风云变幻的时代相。