油画中光线的表现透析

光线在油画艺术中的表达与创作,是绘画语言表现的重要手段,反映了画家对整幅画面中节奏层次体积等不同效果表现要求的构成,乃至营造特定画面情感气氛,展示作品内涵的特殊意义.光线运用到绘画中,首先要考虑主次关系与空间思维的变化关系,将现实之光转换为艺术之光.文章对油画中光线处理进行了思考,从艺术审美角度并结合自己在油画训练中的感受,分析了油画语言中光线在画面主次空间情感的表现与作用.     

民族意志的独特表达——张敏杰油画艺术解读

自上世纪九十年代以来,张敏杰就同时在多条艺术战线上──油画、版画、雕塑──作战,并都取得了可喜的艺术成就。本文将集中阐释他的油画艺术及其文化意味,以揭示他的油画艺术在当代油画中的地位。张敏杰油画艺术的重要特征是对中华民族的历史和现实的深刻反思,并通过艺术形象、题材和语言的独特性,给予准确而又富有创造性的表达。就此而言...     

写实油画语言的观念性表达——油画作品《寻觅》创作辨析

写实性油画作为最能体现艺术本体语言的创作手法之一,在20世纪初期"西学东渐"思潮的影响下迅速在中国本土传播与发展开来,在不同的历史背景下其面貌也不尽相同。当下的观念性写实油画用全新的视角审视和拓展写实油画的外延,已不单是比对对客观对象的描摹相似程度,更重要的是使其自觉植入现代观念和现代社会的人文关怀。丰富多样的技法形式只是充当画面表现的载体,而观念与精神则逐步转变为写实油画艺术创作的内涵与动机,折射出画家对人生价值的追问以及对艺术、对世界、对人类社会终极关怀的思考。现代观念的植入使当下的写实油画在不摈弃传统写实语言的前提下有了更为广阔的发展空间,艺术家们均可通过"写实油画"这个载体来表达个人的艺术观念和追求。     

素描中“线”的理论内涵及其把握

"线"是素描中最直接的语言形式,它主要是为塑造形体服务,但同时又充分体现出独特的韵律特征,它是一种有意味的形式;由于素描中的"线"还渗透着画者的情感和情绪,因此"线"的判断和把握离不开绘画主体的参与,离不开画者的艺术感觉;对"线"这种绘画语言形式的把握应该与画者自身造型能力的培养、情感的表达和创造精神的培养紧密结合起来。     

浅析声乐技巧与情感的关系——以《风萧瑟》为例

在歌唱艺术中,歌唱情感和声乐技巧是艺术和技术的关系,情感的表达是歌唱的目的,占主导地位;而歌唱的技巧是情感表达的手段,是从属地位,二者不可偏废。在歌唱中只有将二者有机地结合起来运用到歌唱中,才能完美地表达出每一首歌曲的情感。     

油画风景写生中的情感表达

油画风景写生的意味所在，既是对自然界美的欣赏和领会，又是对自然界美的索取与创造。它对大自然的内容和色彩组成进行深入地分析和与恰当地运用，通过审美情趣、情感、色调等手段进而表达画家的思想情感和内心世界，让画面更具形式美、秩序美以及超出大自然的意境美。     

论写意油画的图像语言

绘画是视觉艺术,任何绘画艺术都是通过其可视图像向观众传达信息,让观众在观看、欣赏过程中通过画家营造的图像来领悟画家的创作意图.图像语言具有多种功能,而它的传播功能是最重要的功能.艺术家营造图像语言,图像语言成就艺术家,它们相互依存.写意油画是以中国古老哲学和美学思想为理论基础,以中国画的写意形式为表现方法,并与西方的油彩相结合,具有浓郁中国情结的油画表现形式.     

从四唯审美特性谈油画创作

一、绪论艺术创作,是指艺术家运用已经掌握的艺术创作本领,将生活中得来的素材——诸多表象作材料,围绕一定的主题倾向进行艺术思维,从而在头脑中形成比较完整的艺术意象,随即运用艺术语言和各种表现方法把它物化为供人欣赏的艺术形象,即完成艺术作品的全部创作过程。美是艺术作品的灵魂,审美则是艺术的核心本质。莱辛曾说：美是造型艺术的最高法律……凡是为造型艺术所能追求的其他东西,如果和美不相容,就必须让路给美;如果和美相容,也至少必须服从美。油画创作是一种美的艺术,不管作者诉诸的是什么内容、表达的是什么情感,总是以美的方式呈现在观者面前。“艺术”所涉及的概念广,包括建筑、雕塑、绘画、音乐等,本文所探讨的内容仅限于绘画艺术中的油画创作问题。     

试论书法线条的生命意味

艺术和生命是一个颇有意味的话题．真正的艺术必然要上升到生命哲学的高度。尼采说：“生命通过艺术而自救。［1］而艺术则因为深刻的生命内涵而获得崇高的地位二在西方美学中，艺术被比喻为“生命的形式”，或者说艺术呈现出种种“生命的意味”来，宗白华认为，“艺术家的使命是在形式中注入生命”，在形式中展示主体对生命世界的体验和认识，艺术是主体内在生命情感的外在符号，同样，“书法是书法家用来表达内在情感的符号，是物化了的个体感性生命的外在形式·’冈。重视生命是书法的基本特点，正是这一特点决定了书法的形式构成和美学…     

生活的真谛,瞬间的永恒——《到灯塔去》的主题隐喻探析

《到灯塔去》是一部实验性意识流小说。小说中的＂窗口＂、＂灯塔＂、＂莉莉＂和＂眼镜式结构＂蕴含着丰富的主题隐喻。＂窗口＂隐喻着作家用艺术的视角放大现实生活;＂灯塔＂影射着拉齐姆夫人试图表达的人生重在过程,而非目标的观点;画家＂莉莉＂代表着用以表达和感受心灵与情感的艺术形式;＂眼镜式结构＂宏观强化了时间只是生活的载体,现实生活具有永恒价值.这些小说元素隐喻着一个主题,即艺术地定格和感悟现实与情感,才是生活的永恒真谛,可以解读出作者弗吉尼亚.伍尔夫唯艺术、现实与情感三者相结合的完美生活观。     

论艺术创作中情感与形式的关系

在艺术创作中情感的流露往往是作者心中真实情感的反映,它需要一定的形式来表现。对艺术家来说,重要的一点就是为了将自己心中真实的情感表达出来而选择合适的艺术形式。情感与形式的关系在本质上就是内容和形式的关系,无论是绘画艺术还是其他艺术形式,都说明恰当的艺术形式能表达出人们真实的情感。     

写意油画的绘画语言探究

写意油画是西方绘画与中国传统美学碰撞融合的产物，在创作中融入中国传统文人画的写意精神，是油画民族化的体现，写意油画注重“写”与“意”的表达，其绘画语言区别于传统西方油画的表现形式，借鉴传统中国画线条、色彩等形式，以意造型，实现对思想和情感的表达。     

西部风情与油画创作

西部──古代东、西方文化交流的重地,并一度成为中国文化的热点。西部风情万象、历史悠久、地域辽阔、艺术资源丰厚,凡是领略过西部风情的画家,无不为之而感慨──纵观近年来全国美展中的油画作品和走向世界的油画作品,很多成功的作品和西部特有的气息是分不开的,中国油画百年展也充分显示了西部风情对油画创作及其发展所具有的魅力。油画艺术创作有其自身的规律性和独特性。突出作品的时代感。追求浓厚的民族文化色彩和显明的艺术风格,这是油画创作的基本原则,而油画创作的特性源于油画本身的特点,油画艺术的表现形式和表现内容也…     

简论中国写实画派

中国写实画派在中国油画发展中逐渐显示出其不可替代的作用。此一画派着重于对写实画风与技巧的深度探索。在兼顾市场与大众审美需求的同时,在审美品质的提升和绘画语言的提炼上也进行了不懈的践行。以杨飞云为首的一批写实画家立足本土文化资源,倾力于对西方古典油画传统的学习与体察,将西方写实绘画的精髓与中国艺术传统的审美趣味完美结合,从而使中国写实画派的艺术探索在中国油画发展历程中产生了启示性和奠基性的作用。     

语文教学中如何把握作品语言的表达效果

语言是思想的直接现实,思想是不能脱离语言而存在的.任何思想只有通过准确、清晰、完整的语言形式表达出来,才能成为被读者理解与接受的现实思想,语言也才能成为人与人之间交流思想、情感,传播各种信息的媒介工具。而语言最直接的现实表现是在作者思想情感,思维活动方式支配下的各种文章的物质形式,语言和文章有着十分密切的关系.在中学语文教学中,能否正确训练指导学生把握作品语言的表达效果和包蕴的思想内涵,对学生理解课文,具有十分重要的意义。我们对语言的思考,常从两方面出发:一是语言的逻辑合理性;二是语言的表现力,即语言的表达效果.前者注重语言所表达的概念、判断、推理,推理的内涵与程序是否合乎语法规范;后者注重语言的“主体”效应,即语言所包含的思想、情感、形象等因素,下面就语文教学中如何把握作品语言的表达效果,粗浅说明。     

后印象派“简炼”手法之我思

＂真实＂是一种艺术真实,是对客观世界的＂再现＂。＂印象＂便是强调在艺术创作中艺术家要在充分调动生活经验与情感经验的基础上,以主体意识介入和把握的方式,通过对生活的选择、提炼、加工和改造使艺术形象的创造带上普遍概括的意义。在后印象派的作品中,这种＂选择、提炼、加工和改造＂便突出地体现为一种＂简炼＂的风格。没有简炼,就没有后印象派的存在,因为艺术家创造的是有意味的形式,而只有＂简炼＂都能把有意味的东西从大量无意味的东西中提取出来。从色彩、线条和构图三方面来分析后印象派＂简炼＂手法。     

如何实现油画艺术中的语言转换

从某种角度说,油画艺术的外在语言特征是鏊别油画艺术流派和画家风格最重要的指标之一,它几乎涵盖了油画家创作的全部内涵.分析其语言特征的变化有益于我们正确和有效地实现油画创作中的语言转换,纯化油画语言,提高油画语言表现力.在当代,新观念和新思维处于无常态的变化中,如何把握油画艺术(语言特征)整体的发展方向,随时考验着画家们的心智.     

融合?创新--感悟中国油画的艺术创作

本文从具象与意象油画语言的侧面,反映了东西方文化的艺术形式与审美观念,并主张将二者文化语言相互借鉴与融合,从而为中国油画民族化、本土化寻找和拓宽艺术道路起到探究的作用.     

论移情现象对艺术语言产生的作用

艺术语言的产生是主体“移情”的结果。发话主体把情感投射于外物,赋予人的情感经验以感性形式,语词挣脱语言符号的线性束缚,语词由概念转为意象,就是艺术语言。移情之一,是通过移情将物拟人化,或将人拟物化。此时语言符号的所指发生了变异,语词表达的不再是概念,而是心灵化的意象。移情之二,是心情外射,人把自己心中的情感,认为是客体具有的情感。此时语言符号的所指表象化,语义情感化。     

论艺术的再现与表现

在人类产生艺术活动之初,艺术的表现和再现的问题就已经显现,由于人类在认识和表现技巧方面的不断进步,艺术在表现与再现方面发生了一系列重大的变化,出现了很多艺术流派和艺术观念,这些艺术理论帮助我们认清艺术活动的本质,也认识到无论艺术再现还是表现,艺术创作活动都要从主体内心出发,要有感而发,要在艺术作品中去努力表达个人对作品主题的独特见解,表达自己的内心情感,表现出强烈的个人风格。要在艺术创作之初,就要坚决摒弃一切功利性目的,以一种单纯的,淡泊的心态来投入创作。