从行吟诗人到风景画家——许辉小说创作简论

1990年12月号《上海文学》的扉页上,有醒目的《编者的话》。其中写道:“本期还推出安徽青年作家许辉的中篇小说《飘荡的人儿》。许辉曾在本刊发表过中篇小说《焚烧的春天》(1989.3)《夏天的公事》(1990.6),先后获得《小说选刊》、《新华文摘》转载。许辉的中篇不追求故事性,甚至也不讲究人物个性色彩的渲染,然而仍以它独有的艺术魅力吸引读者,并在当前文坛上独树一帜。许辉的中篇小说在本质上是一首首富有韵味的社会诗,他     

尘世间的田园抒情——许辉论

许辉的文本中夹带的皖北地域文化信息异常丰厚，在他的乡土叙事中，许辉还原了真实的乡村图景，而真实自有万钧之力。在许辉的乡土世界里，也一直都贯穿着导人向善的田园抒情，他在文本中对淮河的地域文化做了必要的理性梳理，给予了普通人性最真实的展示舞台。而叙写城市的小说，仍然具有明显地域的特征以及蕴含在地域风情中的文化特征，城市人的日常生活，在许辉的笔下呈现出一种原生态式的抒情景致。长篇小说《王》则充分展现了许辉对于淮河文化的理解，它不单是一部单纯地反映历史或映照现实的小说，而且是对民族的、个体的命运与灵魂作出了深入的拷问与反思。     

许辉小说的宁静本质——读中短篇小说集《人种》

许辉是新时期成长起来并获得骄人成就的小说作家,他的小说风格是很独特的,可谓一枝独秀。许辉小说的独特在于它的宁静,人物的宁静、意境的宁静、语言的宁静,宁静是许辉小说的本质。许辉小说所追求的那种宁静,有时也会被打破,但那是宁静地打破,又宁静地得到修复。现实社会很浮躁,人的心理状态也很浮躁,许辉小说宁静本质的价值,在于它对浮躁社会、浮躁人心的一种平抑。     

《秋声赋》的道德含量与艺术含量

:《秋声赋》是一篇道德质量和艺术含量都很高的小说 ,它以有限的篇幅写了一个农民的一生 ,写出了“天理”与“人欲”的剧烈冲突 ,主人公的卫道精神 ,无疑具有唤起商品经济中的道德意识的社会意义。这篇小说是潘军创作生涯中的一次转型 ,由“难懂”走向了“好看” ,是在总结了先锋派创作方法的基础上的提高 ,在艺术上的鲜明特点是平实与简炼 ,语言机智、流动 ,叙述方法也有突破     

张恨水与沈阳

1928年4月,《新民晚报》在奉天(沈阳)创刊。主持《新民晚报》的人,与张恨水是朋友。因而,他们便向在北京的张恨水约稿,请他给报纸写一篇《春明新史》的小说。在这之前,张恨水写过百万字的小说《春明外史》。张恨水觉得这类小说没有续写的必要,没有答应。但因编辑和他是朋友,尽管未得到他的同意,也在报上发了预告。这样,张恨水才答应下来,写出了二十四章回小说     

题材中心论:重庆小说的得与失

这里所说的重庆小说不包括抗战时期,主要是新中国成立以来的重庆小说创作。20世纪80年代以前,重庆小说有高缨的《达吉和他的父亲》《云崖春暖》和罗广斌、杨益言的《红岩》,况浩文的《一双绣花鞋》等,"两部作品先后问世,将重庆小说创作推向了高潮"。20世纪80年代以来,有黄济人的《将军决战岂止在战场》《重庆谈判》,聂云岚的《玉娇龙》,莫怀戚的《诗礼人家》《经典关系》,余德庄的《家贼》《海噬》,     

民初小说理论:管达如《说小说》与吕思勉《小说丛话》新探

民国初年,管达如与吕思勉分别发表了《说小说》与《小说丛话》,这两篇论著在近代小说理论发展史上具有重要的地位与意义,但有关前文作者的身份和事迹,以及两文之间的联系等,都还有值得重新探讨的余地。前人已注意到两文在思想、内容乃至文字论述上因袭雷同的问题,吕思勉有关遗稿的发现,出人意料地使我们对于这一问题有了一种全新的认识。有吕氏手稿为证,吕思勉至少撰写了《说小说》一文中的两章,《说小说》由管、吕两人合撰而成,应当是确定无疑的事实,而吕思勉在写《小说丛话》时,袭用、改写自己前面所写的文字内容,也就是十分自然的事了。在汉译西文美学、文艺理论译本十分稀缺的情况下,吕思勉撰写有关小说理论方面的文章,也当如他教商业经济、商业地理那样,"参考"了"日文书"方面的一些论著,而他的一些西方美学、文艺思想,也应是经此中介而得来的。     

主观真实和心理真实的文本--论潘军的小说艺术

潘军小说在艺术上一个最重要的贡献是扩大了艺术领域,提供了表现主观真实和心理真实的文本.他以艺术审美的边缘性和暗示性,对心灵形式和生活真实的成功剥离,多样的艺术手法,完成了这一富于诗意色彩的文本.     

李劼人与左拉——李劼人创作方法初探

把这两个名字联系在一起,人们是不会感到奇怪的。早在1937年,郭沫若就在《中国左拉之待望》一文中,对李劼人的《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》三部曲,给予了高度的评价,称誉他是“中国的左拉”、“写实的大众文学家”。著名文学家曹聚仁,也在《小说新语》里盛赞李劼人为“东方的左拉”、中国“左拉型”的“写实主义大师”。这些论见是独具慧眼的。首先,两位作家都写系列小说。左拉写了《卢贡·马卡尔家族》,全面展现了法国第二     

中州名家殷芸的《小说》

“小说”这名词,最早见于《庄子》,但以小说名“家”,并给小说下定义,指出它的意义和作用的,则是后汉初年的桓谭。他在所著《新论》(《文选》李善注引)中说:“小说家合丛残小语,近取譬论,以作短书,治身理家,有可观之辞。”这才合于小说的名实。小说,说之小者也。准此,则先秦诸子书中的神话、传说、寓言、故事,无一不是小说,后世衍为长篇的平话、讲史、演义,则已经不是小说而是大说了。 最早以《小说》作书名 的,当以殷芸的《小说》为创始。据我考,大约凡是宋以前类书所引只称《小说》而不署撰人的作品,以他书所引遗文参证,往往就是殷芸的小说。 《梁书》和《南史》的《殷芸传》都不提殷芸著述,若不是刘知几在《史通》中提到,人们很可能会把这位最初编撰小说的人忘掉。《史通·杂说》     

重复与超越——史铁生小说创作论纲

史铁生在努力写着,他终于写出了他的第一部长篇小说《务虚笔记》。 此前,他写过《〈务虚笔记〉备忘》,是作为中篇小说发表的。他在《〈务虚笔记〉 备忘》中这样写过:“《务虚笔记》是我梦想的长篇。这句话可以理解为:这部长篇也许永远是个梦想,也可以理解为,这是我的梦想的长篇记录,怕这务虚的梦想在记忆中走漏,所以先做这务实的备忘,但也有可能,这就是那部梦想的长篇——《务虚笔记》的局部。” 史铁生是诚实的。 史铁生还是把梦想变成了现实。 史铁生在《务虚笔记》中对以往所写的小说有着或明或暗的引用,有个别章节引用的篇幅还相当大。仅在《生日》一节中便引用了《一个谜语的几种简单的猜法》、《钟声》、《礼拜日》、《奶奶的星星》中的情节。这种写法容易给人这样的感觉:史铁生的《务虚笔记》是他以往其他小说的综合。正是这种阅读感觉使我对史铁生的小说创作进行了全面的研究。     

命运的孪生子:希茨克利夫与盖茨比——关于《呼啸山庄》与《了不起的盖茨比》的比较

在文学评论中我们常常将两本书中类似的主题、类似的风格、类似的情节作比较.而《呼啸山庄》同《了不起的盖茨比》相比较就不仅限于此范畴.前者讲述的故事发生在英格兰一个偏远的乡村,该地远离外界,处处笼罩在阴郁忧闷的气氛之中,这给小说增添了十八世纪后半叶哥特式小说的色彩;后者是描写美国轰轰烈烈的二十年代,这是一个在繁荣经济鼓舞下的美国人要摆脱传统的束缚、追逐金钱享乐生活的时代.对此,小说给予了严肃的批判.然而进一步探索,我们可以发现两者又有着惊人的相似之处——每个人都隶属于他所在     

卡尔维诺小说创作的民间故事渊源——从《意大利童话》说起

卡尔维诺编撰的《意大利童话》最大限度地保留了民间故事的口头表述的痕迹。而他的小说在创作方式上与民间故事有着深切的亲缘关系。他的小说植根于古典作品,并且在叙述上深得民间故事的神韵,内中大多有一个"讲故事的人"。他是讲故事的高手,既讲了很多想象奇崛的故事,又在小说以象征的方式探讨了讲故事的人、听故事的人,写小说的人、看小说的人的关系;写作与阅读接受的问题。     

论林语堂小说人物与文化

30年代，林语堂以小品在国内博得“幽默大师”的名号。出国以后，又以小说在西方“红透半边天”。其小说创作成就虽不如散文小品，但影响却远在散文小品之上。小说代表作《京华烟云》（《瞬息京华》），是作者献给西方的“福音书”，曾畅销欧美，是作者引以“自豪”，认为可以“传世”的杰作。但是，对这部小说的评价，在西方与在国内却大不相同。西方人认为“《京华烟云》很可能是现代中国小说之经典之作”，“是现代的《红楼梦》”①；在国内，则认为它缺乏真实性而并不欣赏。林语堂小说同他的文化论著《生活的艺术》一样，意在向西方传扬…     

反写“美国梦”与澳洲文化认匾——解读彼得·凯里小说《他的非法自我》

彼得·凯里在《他的非法自我》这部小说里，不再是写澳大利亚人如何向往和憧憬美国式生活方式的“美国梦”，而是通过两个美国人流亡到澳大利亚的经历来反映20世纪60一70年代美国的学生运动和反越战运动以及美国人对世界的认识和看法。同时这部小说也反映了澳大利人历经各类“美国梦”之后，其文化认同的加深和巩固。     

词语诗学的开山力作

刘恪五部诗学理论专著来自著者多年先锋写作实践与文学理论思考的集中提炼和提升,建构起颇为严谨厚实的诗学体系。《现代小说技巧讲堂》在我国小说诗学界成功地创构起现代小说基本元素的发生学理论框架。《先锋小说技巧讲堂》首度为先锋小说诗学提供了一种完整的体验式与思辨式交融的理论框架。《词语诗学》两部书从词语角度叩探诗学,是国内第一部以论述与诗化交融方式叩探关键词语的系统诗学著作,为我国词语诗学体系的一次处子航。《耳镜》汇集他近年小说和散文以及理论著述于一体,表明刘恪他本是徘徊于形象体验与理论沉思之间的人。这五部诗学论著堪称中国现代词语诗学的开山力作。     

百年小镇的风俗画卷

百年的小镇,兴衰的赵家,沧桑的岁月,滚烫的黑土——《昌隆镇》这部 小说,勾起了我久远的沉思与追忆。 月志先生和我是同乡,都是巴彦县人,他盛情邀我为他的小说作序,我 就集中了几天时间,读了这部小说《昌隆镇》。我感到这部小说文笔流畅,作 者对北方黑土生活很熟悉,一路娓娓道来,讲了小镇百余年赵家四代人的故 事,吸引人、也打动人,我是一口气读完的。     

《中外小说林》及其理论与创作路向

《中外小说林》是近代著名小说家黄世仲兄弟辛亥革命前在广州———香港创刊的一份文学杂志 ,它包括其前身《粤东小说林》(1 90 6 )、《中外小说林》(1 90 7)和《绘图中外小说林》(1 90 8)。该杂志刊登文学理论、小说、通俗文学和翻译小说 ,具有鲜明的时代特色和革命倾向 ,它比内地曾朴等人创办的晚清四大小说杂志之一的《小说林》还要早一年。由于《中外小说林》主要是在香港出版 ,内地馆藏甚少 ,且不是全部 ,因此该杂志长期未引起学界的重视。本文就《中外小说林》的沿革、内容作了准确的介绍和评论 ,对版面格局三大块 ,即小说理论、小说著译 (包括创作小说和翻译小说 )和俗文学的主要观点、思想意蕴、艺术成就及其意义作了钩玄提要的阐释     

《家》与两种终极关怀

本世纪二十年代最后一个年头,福克纳推出他的《喧哗与骚动》,他说这是他“投注感情最多的一部书”。二十年后他获得诺贝尔奖金的时候,《喧哗与骚动》已成为他的代表作直到今天,批评界依旧用这部小说代表福克纳的文学生命,甚至说它是二十世纪美国小说的最高成就。《喧哗与骚动》是由四个人的四种不同的视角叙述出的四段“故事”组成。在这种晦涩的叙述结构中,人们说到康普生一家的衰败过程。康普生先生聪明,富于同情心,但又懦弱自私,生活中     

哈代和福克纳性别观之比较——以《德伯家的苔丝》与《喧哗与骚动》为例

《德伯家的苔丝》是英国作家哈代“威塞克斯文丛”中最经典的作品,而《喧哗与骚动》则是美国作家福克纳最喜爱和最成功的一部小说。从两部作品的比较中可以看出二者在性别观上的异同。从共同点来说,两人塑造的女性形象都非常鲜活而生动,具有光辉和灰暗两种不同形象,符合正常女性的类别。从不同点来说。哈代的性别观流于消极,因此他塑造的女性在命运和男权社会这两座大山面前抬不起头,而福克纳的性别观则相对积极,体现了他朴素的实现公正、男女平等的人文思想。