论鄂西自治州民歌手的基本艺术追求

艺术品,是其创作者审美观念及艺术追求的结晶。因此,民间艺术品创作者的审美观念和艺术追求,亦体现在其创作的民间艺术品中。作为民族民间传统艺术的研究者,应该从民间艺术品中发现其创作者的艺术追求,并给予研究、总结。但是,一般说来,目前对民间艺术创作者艺术追求问题的注意,远远不及对专业文艺工作者艺术追求问题的研究,远远不及对民间艺术其它方面(如形态学、民族属性、传承方式等)的研究。以民间歌曲为例,对确已     

水墨人物画创作中民间美术的魅力

民间美术在中国的文化艺术中有着不可替代的作用,是我国民族文化的一部分,民间艺术包含了民间美术、剪纸艺术、绘画艺术等。民间美术在水墨画中又有几个分支,有山水水墨画、花鸟水墨画、人物水墨画等,文章从水墨人物画中的民间美术魅力入手进行分析研究,看民间美术是如何在水墨人物画中发挥其魅力的。     

浅谈生肖在中国民间剪纸艺术中的表现

剪纸是我国非常传统的民间艺术,它是由中国劳动人民在民俗生活中的创造、流传、享用的一种意象造型民间艺术。生肖剪纸在民间剪纸艺术中占有极其重要的位置。十二生肖成为传统剪纸创作的题材,具有纪年的意义,是人们对美好生活的向往与追求。生肖剪纸是民间剪纸艺术中不可缺少的部分,生肖与民间剪纸的结合,更好的促进了生肖文化与民间剪纸艺术的传承与发展。     

幼儿民间艺术教育研究

本文阐述了开展幼儿民间文学、民间音乐、民间美术等民间艺术教育研究的目的、教学实验方法步骤和实验结果,并运用统计学原理对实验班与对照班幼儿进行了效果测评比较、差异显著性检验及其结果分析与探讨,得出在3—6岁幼儿中开展系统科学的民间艺术教育对于促进幼儿身心发展、增强幼儿艺术素质具有显著效果。     

浅析民间剪纸艺术与现代平面设计的关系

民间艺术一直是由民众创造并被大众所喜爱和享有的文化艺术,它带给人们的是艺术上的享受和民间传统艺术的本原精神,它与现代平面设计有着不可分割、不可泯灭的内在联系。文章希望通过发掘、提炼民间艺术中的精华来进一步加深对民间剪纸艺术的认识以及发现其在平面设计中的应用,希望民间文化能更好地融入现代平面设计中,让传统民间文化与时代精神完美结合。     

民间装饰元素在现代艺术设计中的应用

随着现代艺术设计需求的不断提高,艺术设计者除了引用外来先进的设计理念外,越来越重视中国传统的民间艺术文化,民间装饰元素作为我国民间艺术文化的重要部分也就越来越受到现代艺术设计者的青睐,其在现代艺术设计中具有重要的应用价值。     

试论民间陶艺的朴素美

研究民间艺术的目的在于更好地学习与应用,因为只有应用才会有继承,离开了实用性的泛艺术都会失去其生存发展的土壤条件。这些优秀的民间艺术在漫长的流传中,积累了许多宝贵的经验,其善于观察、把握本质,概括、取舍,因材施艺,利用材料不为框框制约,大胆创新,这些特点成为了民间艺术广为流传的内涵。本文侧重从民间陶艺朴素美的角度阐述了这个问题。     

清代滑县木版年画与江户时代浮世绘之比较

滑县木版年画与日本浮世绘同属于民间绘画的领域,它们之间有着千丝万缕的联系。本文将两者的社会历史背景、题材、艺术思想、艺术形式等方面相比较,来研究和阐述其既有共性也有差异的艺术特征,希望达到发扬和传承富有地域特色的民间艺术的目的。     

传神写意与中华艺术文化

本文以文人画及其理论为证,提纲挈领地叙述了"神"、"传神"、"畅神"到"写意"审美范畴的演变,分析了传神写意审美命题的文化背景,并以民间艺术为例,提出中华艺术的传神写意先起于民间,文人艺术与民间艺术相互影响相互作用,促使传神写意成为中华艺术源远流长的独特传统。     

山西面塑的艺术特点及其渊源

面塑是我国北方地区广为流行的一种民间艺术,它与民间习俗密切相联,带有浓厚的乡土气息,深受广大农民群众的喜爱。山西地处黄土高原,因而小麦成为当地既珍贵又普遍的农作物。得天独厚的条件使山西省的面塑艺术丰富多彩,成为民间艺术百花园中的一支奇葩。一、艺术特点山西面塑取     

民俗艺术学国际学术研讨会综述

民俗艺术学国际学术研讨会是在艺术学被正式确定为艺术门类的背景下召开的,是首次专门针对民俗艺术以及民俗艺术学的集中研讨。会议研讨内容涉及民俗艺术学的特征、体系和方法,民俗艺术的文化内涵与功能的探索,民俗艺术对现代艺术创作的启发,民俗艺术田野调查资料研究,中外民俗艺术的交流比较,民俗艺术的保护与传承等问题。这对在新的时代深入开掘民俗艺术的价值富有深远意义,也对民俗艺术学学科的建设富有推进作用。     

论民俗艺术学体系形成的理论与实践基础

民俗艺术学体系形成的基本条件,是民俗艺术研究领域的多层拓展和相关学术理论的不断深化,以及实践领域所提供的发展经验。艺术学学科的建立与发展、"民俗艺术"概念的重倡、"民俗艺术"研究方法的探索、民俗艺术研究领域的不断拓展,从理论背景上为民俗艺术学体系的形成打下了基础。民俗艺术学是在艺术学与相关人文社会科学交互作用的背景下形成的,此外,产业发展也在实践的层面上为民俗艺术学的研究开辟了新的领域。     

基于产业关联的民间文化艺术产业发展战略框架模型研究

针对当前民间文化艺术产业发展中存在的开发与保护这一矛盾问题,首先对民间文化艺术产业的内涵进行了界定,分析了民间文化艺术产品相对于一般工业产品的特性;然后在研究民间文化艺术产业同国民经济体系中其他产业的关联性基础上,构建了基于产业链内部利润转移制度的民间文化艺术产业发展战略框架模型,其具体作用机理可概括为“政府搭台、民间文化艺术产业唱戏、民众观赏、关联产业埋单”。     

新民间语境中的民间美术

当代中国随着现代化进程的加快以及城市化的发展,新的民间语境渐次形成。在新的民间语境中,民间美术的创作、传播、接受和功能等都发生着巨大变化。为顺应新的民间语境,需要对民间美术的创作和传播作出自觉的调适和革新;同时,对新民阊语境的自觉关注,将有助于民间美术研究理论的完善和研究范式的转换。     

商品化趋势下的民间艺术现存状态研究

在当代社会,民间艺术商品化已经成为争论的焦点。民间艺术如果只根据市场的需求进行创作,结果可能会抹杀民间艺术固有的乡土味,成为形式单一、缺乏内涵的商品,这是民间艺术商品化过程中不能回避的问题。在兰村和浮山上东村的田野考察中,发现艺术商品化确实使原生态民间艺术面临尴尬的两难境地,而民间艺术接受主体对商品化的态度也没有形成统一的意见,但是在市场化的推动下,他们却认为商品化可以成为民间艺术发展的一个出路。如果民间艺术真的以牺牲"乡土味"为代价走入市场,那么它出现的暂时"繁荣"也不会有持久的生命力,这并不是民间艺术发展的很好出路。因此,只有民间接受主体做到文化自觉,才能彻底解决艺术商品化带来的消极影响。     

社会转型期湖北民间美术的继承与发展研究

民间美术是乡土艺术,是一切美术的母体。民间美术中的审美情趣、主流意识是热爱生活、热爱家乡、热爱祖国,它属于社会主义先进文化的组成部分。改革开放以来,党和政府十分重视民间美术。但是,由于种种原因,湖北民间美术在转型期也遇到一些困难,事业一直停滞不前。"三个代表"重要思想的提出,"十六大"精神的实施,湖北民间美术面临着一个前所未有的发展机遇。科学、系统地研究社会转型期湖北民间美术的继承与发展问题,对我省民间美术的发展具有现实指导意义。     

“民间美术造型”对现代设计思维的启示

中国民间美术是个博大精深的艺术宝库。如何理解“民间美术造型”的创作理念、掌握民间美术造型的创作方法并将其引入现代设计中,是对中国现代设计的严峻考验。文章通过对民间美术形态与内涵的分析,试图找出民间美术造型与现代设计思维的共同点,探索民间美术造型对现代设计思维的启发。     

甘肃省高校音乐专业课程设置与民间音乐传承

戏曲、民歌、曲艺说唱是甘肃重要的艺术形式,然而其如何保护传承,如何在普及基础上提高,在提高指导下普及,是一个现实而迫切的难题.因此,本论文对甘肃省民间音乐及其生存现状进行调查研究,提出通过高校音乐课堂教学与民间演唱传承的结合.将这些宝贵文化遗产作为活性文本传承,发扬光大,是解决民间艺术传承的一条新路,而如何解决二者的关系,并处理好其中的细节,使之有可操作性,举一反三,将为其它西北民间艺术传承提供借鉴.     

奇妙的中国民间美术色彩语言

民间美术是中国文化中最不受外来文化干扰的部分。我国的民间美术呈现出五彩缤纷的赋色体系和丰富的文化底蕴,民间美术色彩通过自己动态结构的变化,来表现生命经验的形式,由情感、生命、运动组成色彩的意义,奇妙的色彩语言在民间美术中的运用更凸显艺术的文化本性。民间色彩本身的现代化色彩倾向,也为现代设计提供了丰富的视觉语言。     

艺术与艺术学的跨出边界及其所引发的思考──兼涉艺术学学科建设的一个新起点

艺术与艺术学的跨出边界已呈大势所趋,它至少表现在如下几个方面:一是艺术门类的边界已被突破,二是艺术的跨民族、跨国界现象越来越明显,三是作为学科的艺术学自身也跨出了边界。为此,必须对跨出边界后的艺术与艺术学作认真的反思,艺术研究理当积极回应时下的新创作样式和艺术现象,理当重视包括民族、民间艺术在内的各种新的艺术形式,同时也应看到高科技的渗透将可能导致思维模式的转变。