数字技术时代电影的富贫悖谬症

进入新世纪以后,艺术文化已经疾速进入以数字技术为标志的高科技时代。在这一变迁的时代,文化潮流、艺术形态、人文观念、人本意识等都发生着不小的变化。对于影视艺术而言,其在数字时代的矛盾集中体现在艺术与技术的关系、艺术内容对于艺术价值的意义等方面。数字技术的运用能为电影带来什么?虚幻状态下的视觉盛宴对现实主体来说意味着什么?数字技术给影视媒介产品带来了哪些变化?这些变化会给我们的生活经验带来什么样的影响?日渐走入感官娱乐浮面的电影还有多少长远持续的发展力?面对这些问题,本刊约请了几位专家学者分别给予回答。     

虚拟与真实:数字技术下的主体分裂

进入新世纪以后,艺术文化已经疾速进入以数字技术为标志的高科技时代。在这一变迁的时代,文化潮流、艺术形态、人文观念、人本意识等都发生着不小的变化。对于影视艺术而言,其在数字时代的矛盾集中体现在艺术与技术的关系、艺术内容对于艺术价值的意义等方面。数字技术的运用能为电影带来什么?虚幻状态下的视觉盛宴对现实主体来说意味着什么?数字技术给影视媒介产品带来了哪些变化?这些变化会给我们的生活经验带来什么样的影响?日渐走入感官娱乐浮面的电影还有多少长远持续的发展力?面对这些问题,本刊约请了几位专家学者分别给予回答。     

数字时代的艺术守望

进入新世纪以后,艺术文化已经疾速进入以数字技术为标志的高科技时代。在这一变迁的时代,文化潮流、艺术形态、人文观念、人本意识等都发生着不小的变化。对于影视艺术而言,其在数字时代的矛盾集中体现在艺术与技术的关系、艺术内容对于艺术价值的意义等方面。数字技术的运用能为电影带来什么?虚幻状态下的视觉盛宴对现实主体来说意味着什么?数字技术给影视媒介产品带来了哪些变化?这些变化会给我们的生活经验带来什么样的影响?日渐走入感官娱乐浮面的电影还有多少长远持续的发展力?面对这些问题,本刊约请了几位专家学者分别给予回答。     

数字技术应用对影视艺术的影响

作为一门技术化的艺术,影视艺术的发展与科学技术的进步保持着密切关联。随着数字技术融入影视生产,影视艺术在生产工艺、表现空间、审美取向等多方面发生了改变,同时也面临本体认知、创作倾向、发展方向等诸多困惑。在数字技术的时代背景下,我们应在影像表达、人文关怀和理论研究等多方面予以影视艺术发展更多关注和思考。     

数字艺术与技术关系问题的哲学分析

为深入探讨数字艺术与技术的关系问题,从艺术哲学和技术哲学层面上提出并阐述了"艺术的环境要素技术"和"艺术的自身要素技术"的概念,得出了数字艺术的环境要素技术主要在艺术形态演化和艺术家整体艺术素质的层面上影响数字艺术的发展,数字艺术的自身要素技术则直接影响数字艺术的水平、发展方向和作品的具体创作的结论,提出了应当以此为基础探讨数字艺术人才技术素质培养的内容和形式的建议.     

二元对峙与共生融合 ——数字时代的艺术与技术关系

数字时代的技术发展不仅带来了生活的高效与便捷,而且引发了艺术的激变与震荡,我们应辩证地看待艺术与技术关系在当代的意义。当前,艺术与技术之间存在技术“褫夺”艺术、艺术“统驭”技术、艺术“融合”技术的复杂关系。这种既对峙又融合的关系受二者自身内在本质、价值目标、功能特征等方面的深刻影响。与技术结盟既是当代艺术发展的危机,也是当代艺术发展的契机,需要不断反思才能找寻当代艺术的“超越之路”。     

电影技术美学的历史

科学与技术有其独特的目的和用处,对于大多数学者特别是新媒体研究学者们来讲,他们最感兴趣的是技术能够如何同美学实践相关联。这样,他们的任务就不仅仅是单纯地介绍独特的发明、技术和工艺;而要把它们放置在一个更为复杂的境地,对发展与变化的全部过程进行动态观察和研究。新的技术美学在不断发展。从历史的回顾到对科技研究的全面考察,我们将要说明这个新的技术美学的重要性,而目前这个研究已经成为学院式研究的热门,而且它将对学院教育与研究的发展做出贡献。     

数字科技时代审美经验的转换与流变

数字科技已占据当代文化的主流,也已顺理成章地全方位介入人类的审美文化。数字艺术作为后现代艺术形式,其创作和欣赏经验体现为一种全新表达的后现代经验,具体表现为模块化集成性经验、交互性融入式经验、数值化虚拟性经验、技术性新感性经验等。数字科技时代审美经验嬗变的意义在于重新弥合人与技术世界关系的罅隙,以审美的包容性以及新的价值体验方式破除技术霸权对人类精神世界的遮蔽。     

网络游戏:数字时代的艺术——网络游戏文学性研究之一

网络角色游戏将来有可能与文学、影视、雕塑、绘画等等艺术样式并列独立为一种新的艺术门类.因为,它已经基本具备了作为一种艺术门类应当拥有的艺术特质,且一旦当网络游戏加入更多人类共有的精神价值与积极传统价值之后,通过其与生俱来的强大力量,网络游戏将有可能自我拯救,甚至可以改变世界.如果这样,网络角色扮演游戏(RPG)不再是生而有罪且无法赎罪的待罪羔羊,它将拥有无限艺术追寻的可能性.     

从“现实性”走向“幻觉化”——数字技术与电影形式美的创造

电影是科学技术发展的产物 ,它的发展有赖于技术的革新。数字技术的出现为电影开辟了新的发展天地 ,并使电影艺术的形式要素发生了深刻的变化。数字技术在电影制作中的应用给传统电影艺术形式带来了冲击 ,它不仅仅是作为一种现代技术 ,而是作为满足电子时代人类精神需求的技术进入了电影艺术 ,也许有可能帮助电影创造一个更具审美意义的形式     

后现代影视:政治与道德话语的放逐

中国近期影视后现代性强化了世俗愿望的追求,拆解了英雄创业的神话,在放逐各种政治与道德权威话语的同时,破坏了具有历史主义特征的精神模式,使影视更加贴近百姓的感受经验。     

从电影艺术中看民族文化创意与数字技术

作为艺术的一个门类,电影艺术也是建立在经济基础上的上层建筑,是一种社会意识形态,从本质上说,同样是人类把握世界、改造世界、创造世界的一种手段。中国电影,在数字媒体的文化创意与数字技术的影响下正处于技术开始革新而艺术仍亟待发展的历史交叉期。在这一方面,我们不能不说,在高速发展的电影技术面前,电影艺术是相对滞后的,电影艺术的发展还是要以文化创意和数字技术做其坚实的后盾。     

数字时代的管理革命

在数字时代,如何认识技术的进步、信息的功能及新经济的性质,不论对政府管理,还是对企业管理都是非常重要的问题。要高度重视电子技术与信息技术发展带来的机遇与挑战,制定相应的对策。     

数字艺术的技术偏好与审美追求

在数字艺术极为活跃的今天,数字技术带来的视觉新效果激起创作者和观众的巨大兴趣和热烈追逐。通过分析其内在原因,可以看出对技术的热衷现象有其必然性。而审美追求是艺术的根本,技术偏好挤压审美追求的空间是暂时性的。当数字技术逐渐成熟,终将被纳入到创作和欣赏的体系之中,并赋予艺术活动更大的自由。数字技术与审美追求将长期处于矛盾的张力之中,推动数字艺术在审美观念的震荡变化之中不断发展。     

数字技术与电影语言的变化

在电影100余年的发展过程中,电影语言经历了蒙太奇理论的诞生、声音的运用、色彩的运用、长镜头理论的出现等主要变化,这些变化都引发了电影的影像和叙事表意手段的深刻变革.数字技术拓展了电影的造型手段和表现领域,促进了电影制作理念和方法的变化,但是从建设电影语言学的角度来看,数字技术并没有直接导致"电影语言系统"的建立,没有促使电影语言的语法实现根本性的超越.数字技术的运用给电影语言带来的是一种"局部的重大革新".     

数字艺术:主体自由的契机与陷阱

媒介在主体构型中发挥着重要的作用,数字媒介建构了自由交往的主体。数字艺术以数字媒介为载体,其审美主体的存在状态与基于印刷媒介和电子媒介的艺术形式迥然不同。但数字艺术审美主体的自由是以数字符号的非物质性为前提的,数字符号的非物质性既是构成数字艺术审美主体自由的契机也是其陷阱。     

数字时代信息资源共享的历史任务与措施

图书馆学在数字时代如何发展 ,是图书馆学界迫切需要解决的重大课题。为此 ,我们约请了图书馆学界四位知名学者来讨论这一问题。这里发表的一组论文 ,既有对图书馆学发展的宏观把握 ,又有对图书馆学发展中重大问题的深入探索 ,这些问题包括知识产权问题、知识管理问题、信息资源共享问题等。从中可以看到图书馆学新的生长点已不在文献层面。读了这几篇佳作 ,使人坚信 :图书馆学在数字时代将发挥更为重要的作用 ,并有着十分广阔的前景。     

重新定义电影:影像体感经验与电影现象学思潮

在世纪之交电影“大理论”受到全盘质疑的大背景下,当代关涉电影本性、电影叙事、观影体验以及影像与观众关系等重要观念的电影现象学思潮,不仅为我们重新认识和定义电影提供了鲜活独特的切入角度,促使我们更完整丰满地思考电影这一19世纪诞生的“老媒体”,而且也开拓、启迪了“大理论”退潮后僵止的理论路径,有助于我们思辨性地把握和理解数字“新媒体”条件下日益普在性的影像与人类、屏幕与日常生活浑然一体的社会文化转型.