谢脁山水景物诗的美学特征和艺术匠心

谢脁的山水景物诗，以写真的风格、生动的气韵和优美的意境“清发”于六朝文坛；以突出的美学建构和艺术匠心创作了纯熟的充满艺术情思的诗篇，卓然于中国山水景物诗之林，开唐代诗风之先。     

中国古代山水田园诗与儒、道、释思想

中国古代山水田园诗与儒、道、释思想曹治邦中国古代山水田园诗这种艺术地再现自然美的诗歌品类，它将山水田园景物作为独立的审美对象，作为诗歌意象的主体，千百年来，它不仅以独具风采的艺术魅力赢得广泛的审美效应，而且不断激发起人们对祖国河山的热爱和缱绻之情。然...     

略谈杜甫自秦州入蜀山水纪行诗的艺术特色

以描写山水行旅为题材的山水纪行诗,伴随着山水诗的发展,到唐代获得了空前的繁荣。唐以前的山水纪行诗,经历了由客观景物状貌的精工描绘到融情于景的发展过程。山水诗的开创者谢灵运,虽以描写景物的清新、幽美使“理过其辞,淡乎寡味”的玄言诗黯然失色,却难免于贵族士大夫流连风景、模山范水之短;继大谢之后,以写山水诗而著名的谢     

郑珍山水诗论略

近代宋诗运动前驱郑珍之山水诗,以描写黔、湘山水景物、“凿破南荒千古閟”,于近代诗坛独树一帜。其人生前期以纯山水诗居多,后期则与君国忧及战乱紧密相连,但与政治改革无涉。其山水诗风格以平易自然为主,又不拘一格,至于人评其诗“生涩奥衍”,只是其风格之一而已,不可以偏概全。郑珍山水诗在艺术表现上颇多独创之处。     

论《老残游记》中"山水之游"的审美艺术诉求

<老残游记>中"山水之游"的审美艺术诉求,首先表现在作品本身描述山水景物独特的艺术彰显和非凡的艺术追求,开放的胸襟、磅礴的意象、声光色等自然元素的渗入,充分展示出作品独有的审美艺术境界;同时,"山水之游"作为<老残游记>的一部分,作者又倾力驾驭,巧妙地将山水景物描写与整部作品情节的发展、结构的韵律、人物的思想情感等因素有机地融合在一起,从而构成了一个完美的艺术整体.     

常州“二俊”山水诗论略——洪亮吉的无我之境与黄景仁的有我之境

乾嘉常州诗人洪亮吉与黄景仁齐名。但二人因个性遭际不同，诗歌内容风格亦有差异。以山水诗而言，洪氏因性情狂放，早期多借山水抒写狂情，晚期则超越功利之心，达无我之境。诗擅古体，风格奇险。黄氏性情狷狭，一生不幸，多借山水抒写凄苦，多有我之境。诗擅近体，风格多样。黄氏艺术造诣高于洪氏，洪氏山水诗则更贴近山水之美质     

理一分殊,诗禅互彰——论王维山水诗中的诗意与禅意

王维是盛唐时期及中国文学史上山水田园诗人的杰出代表,同时也是将幽玄深奥的禅理恰到好处地借助于形象化的艺术语言而感染读者的作家之一。他以禅作诗,心入于境,追求寂静清幽的境界,崇尚平和冲淡的抒情,执着随缘任运的旨趣;通过借景说禅,使其山水田园诗中的景物既是欣赏、表现的对象,也是达情说禅的媒介,两者理一分殊,同构一境;通过诗艺与禅意的合一,把一般意义上的宗教体验在更高层次上合于中国文人那种对自然作唯美主义的艺术感悟中。     

论王维幽静之美的山水田园诗

王维是盛唐山水田园诗派的代表作家之一 ,但是由于他艺术成就比较高的以幽静谐和之美为特色的诗 ,因其没有明显表露其外的思想性 ,历来没有得到充分的重视 ,有时甚至受到批评。但王维幽静谐和的山水田园诗不仅仅是艺术上有很高的成就 ,而且诗中所表露出的意在言外的思想性在当时的社会也是难能可贵的。     

柳宗元与欧阳修山水记比较

<正> 作为散文的一脉,有着完整的艺术形式的山水记,始成于唐。散文大家柳宗元以大量的创作成果,丰富和完善了山水记的表现手法,确立了山水记特有的艺术形式,奠定了它在文学史上的地位。柳宗元卓越的创作实践,使得山水记闻世之初便显示出巨大的生命力。但是,一种文体的生命力要能常盛不衰,则必须由后继作家对以往成就继承发扬,并不断有所突破和更新。即以山水记而言,柳宗元在描写景物刻形传神上,几乎达     

南朝江总山水自然之"康乐体"——以《〈游摄山栖霞寺诗〉 并序》 为例

谢灵运开创了中国古代山水诗的新局面,对后代文人山水诗有着重大的影响。历时1 60年后,南朝陈代重要文人江总在宫体诗盛行之时仍学"康乐之体"书写了大量的自然山水之作。随着诗学在南朝的发展,江总自然山水之"康乐体"对谢灵运有着鲜明的继承,但更有超越。江总将目光从宫廷转向山水、佛寺、庭院等自然风光,注重对景物细节的描写,刻画清新小巧的景致,在幽静、清冷的意境中以释对山水,蕴含淡雅、清幽的悲思。远离尘扰,在自然山水中抒发情思与人生感悟,而诗尾往往回归佛理,使六朝诗学实现了从"以玄对山水"到"以释对山水"的转变,为唐代实现"以禅对山水"做好了铺垫。     

元嘉诗歌新变背景下山水诗的赋法意识与实践

元嘉诗歌的新变,是基于晋宋之际新自然观确立之后山水景物成为客观表现对象的特殊诗学背景.而作为"济变"的诗学要素,"文体宜兼"的自觉意识和大胆的赋法实践,不仅适应了山水题材体物图貌的艺术新追求,而且也深契于元嘉诗人积渐已久的"繁富"之才.     

寓理于景 各有千秋——苏轼陆游山水哲理诗对比

有意识熔山水风光和人生哲理于一炉,炼就一篇篇短小精粹,脍炙人口的山水哲理诗,这可以说既开始于宋也成熟于宋,而苏轼、陆游又堪称这个领域中的佼佼者。比较一下这对双峰并峙的大诗人的山水哲理诗之异同,也是饶有趣味的事,并多少可以给我们一点启发。 所谓山水哲理诗,顾名思义,当然可解释成蕴含有哲理的山水诗。但不能简单地把这种诗中的山水,理解为哲学定理的形象表现;也不能简单地把诗中透现出的哲理,等同于哲学教科书上的哲学原理。山水哲理诗中的山水,是人性化、个性化了的山水,其中的哲理,也是个人对哲理在特定场合的妙悟和感受。整篇山水哲理诗中活跃着一个灵魂,那就是诗人的思想感情。因此,同是一类山水,可以阐发不同的哲理;而同一条哲理,也可以有不同的领悟方式。由此使山水哲理诗呈现出纷纭万状的艺术风貌,使苏、陆的这类诗歌既有共同的基点,更有明显的区别。     

论建安山水题材五言诗及其诗歌史意义

建安诗歌山水题材的兴起,标志着华夏山水诗的发轫,除曹操的山水诗作之外,建安诗人对山水景物的观照,更多地表现在游宴题材、女性题材等其他题材之中,山水题材以及意象方式的开启,一诗止于一时一事的写作方法,标志着中国诗歌从原先的言志诗体制、赋比兴的表达方法向着山水诗及意象方式的转型。     

王维的山水审美情致

山水文学作品总是作者以心灵之爱乐,审美观照山水景物之后创作出来的,是作者山水情致的表现.许多山水文学作品之美,即美在情致.但是不同作者的审美情致有各种差异存在,就形成了山水文学作品有不同面貌,甚至被读者以高低优劣去评     

论陆游写景诗的人文色彩

山水景物是陆游诗歌的一大主题。陆游赏景时带着强烈的主观情志,每逢会心之处便诗兴勃发,故景无巨细、美丑,皆能入诗。陆游写景经常联想到与景物相关的人文活动,尤以绘画与诗歌为多。经过此种联想,自然景色便接受了人文精神的投射。陆游览景常会思及与之相关的古代人物,故写景诗中的江山风月无不打上人文历史的深刻烙印。此外,陆游的写景诗中也经常闪现今人的身影,景物与诗人自身及当时人们的喜怒哀乐密切相关,故多情思勃郁之佳作。总之,陆游的写景诗具有特别浓厚的人文色彩,这是陆游对古典诗史的一大贡献。     

庐山慧远的山水文学创作

名僧喜欢佳山水,自晋已然。东晋后期庐山高僧慧远三十余年迹不出山,多次游览山中美景,同他的一群信徒咏唱和描绘山水景物,成为早期山水文学创作的重要力量。慧远的《游石门诗》、《游庐山诗》、《庐山记略》,是东晋山水文学的佳作,是了解晋宋之前庐山的自然景观和人文景观的宝贵资料,在中国山水文学史上产生过良好的影响。     

试论柳宗元借鉴元结游记艺术

柳宗元和元结都创作了大量山水游记,使山水游记在艺术上走向成熟,仔细研读两人的作品,我们会发现其中有颇多相似之处,柳宗元在艺术上对元结山水游记在景物选取、意象描写、环境创设及情感透露等方面有很多借鉴和接受.     

江淹游览诗论析

江淹在泰始年间作有多首游览诗。这些游览诗流丽中带有峭拔之气,语言简约清新而带有复古之气,景物描写融壮美与优美于一体。与鲍照、谢朓二人的游览诗相比,江淹游览诗在总体风格、语言艺术、景物描写等方面兼具二人的特点,体现了他在从元嘉诗歌发展到永明诗歌的诗风转化过程中的承上启下作用。     

析王维山水诗中的取景艺术

“诗中有画”这是北宋苏轼对盛唐诗人王维诗歌艺术特色的总结和概括。王维究竟用什么手法写成“诗中有画”的效果,笔者试式王维山水田园诗里,运用光线、取景范围的变化和构图的精巧与趣味性这三个方面来探讨诗人的取景艺术。运用光线光线是表现物体立体感、空间感和色彩美所必须具备的重要条件。在光线照射上,景物     

试论柳宗元借鉴元结游记艺术

柳宗元和元结都创作了大量山水游记，使山水游记在艺术上走向成熟，仔细研读两人的作品，我们会发现其中有颇多相似之处，柳宗元在艺术上对元结山水游记在景物选取、意象描写、环境创设及情感透露等方面有很多借鉴和接受。