歌德与席勒文艺思想探微

歌德与席勒都是德国古典文学和美学史上的重要人物。两人都创作出一系列优秀的文学作品,并在理论上阐明了自己的文学主张。相比较而言,歌德更倾向于现实主义,重视客观现实、具体性;而席勒更倾向于浪漫主义,重视主观理想、抽象性。由于二人的亲密合作,互相影响,共同将德国民族文学推向了一个新的高度。     

德语文学作品翻译--以歌德剧作《伊菲革涅亚在陶里斯岛》为例

以歌德剧作《伊菲革涅亚在陶里斯岛》为例分析德语翻译文学作品中,经典文学作品翻译步骤设置应分五步,即选择文本、文本理解、文本语言现象分析、人物关系分析和目标语言的规范化.     

美学观照 历史考量——对恩格斯“美学的历史的观点”的再认识

进行文艺批评,总是离不开身在其中的文化语境,这种语境促使批评者产生特定的动机、模式,从文本中解读出新的意义,而把文本中原有的意义丢弃。然而,在另一语境下,批评者会对同一文本生发出新的意义而出现不同的解读。而恩格斯在对德国文学巨匠歌德的创作进行评价时提出的用美学的历史的观点的艺术标准和方法,有着方法论的启迪意义。他指出:我们决不是从道德的、党派的观点来责备歌德,而只是从美学的和历史的观点来责备他。①在评论拉萨尔的剧作《济金根》时,恩格斯再次强调用美学观点和历     

谈歌德的现实主义创作思想——读《歌德谈话录》随想

<正> 朱光潜先生译完黑格尔的《美学》后,就选译了《歌德谈话录》。他讲他的心情时说:“如从九霄云雾中转到脚踏实地,呼吸着尘世间的新鲜空气,是一种乐趣和精神上的大解脱。”这是因为黑格尔的美学论著是比较抽象的概念多于具体的事物的论述,而歌德和爱克曼的《谈话录》则是亲切具体,平易近人的。而《谈话录》也正是这位伟大诗人一生的思想和艺术创作的总结。它内容丰富,感情流畅,明白易懂;他是把他的美学思想溶解在对具体作品的分析中去了。因此,《谈话录》可以说是他一生艺术实践的总结。这位文学巨人,在人生旅途上几十年的长途跋涉,对于自己走过的道路,每一步都感受到地上的砂粒、路边的野草、鲜花和荆棘;在这几十年的旅途上也流下了诗人的心血和泪水;经受了感情上的欢乐和痛苦。但今天,留给我们后世的,却是人类艺术宝库中的一分珍贵的遗产。正如他创作《普罗米修斯》中的主人翁一样,他也为人类的艺术世界添上了火种。而《谈话录》的整理者爱克曼,也由于此书之不朽而举世闻名。     

《红楼梦》中的画论与画艺

本文从画论、构图、色彩、技法等几个方面阐述了《红楼梦》与绘画艺术的关系，指出《红楼梦》中表现出的绘画美学思想亦为作者创作整部书的艺术理论基础。文章充分肯定了这种融诗情画意于创作之中的“小说叙述方式”在我国小说发展史上的意义。     

席勒对悲剧和悲剧艺术的解释

席勒是德国伟大的剧作家和诗人,德国古典文学的创始人之一,他一生创作了大量的著作。《强盗》、《阴谋与爱情》、《斐斯柯》、《唐·卡洛斯》等几部作品是其悲剧写作的代表作。在这几部作品中,席勒是这样解释悲剧和悲剧艺术的:一般所称的悲剧艺术是以产生怜悯的快感为目的艺术,悲剧是互相关联的一系列事件之诗的模仿,使其组成完整的剧情,向我们指示处在痛苦中的人,而用意在于唤起怜悯。     

不同指向的艺术起源论：朱光潜与格罗塞

朱光潜的美学思想融贯了中西美学两大传统,《诗论》1是这一特点的集中代表:朱光潜借助西方美学不断克服和突破中国传统诗论的"零乱琐碎",并使其体系化和系统化。格罗塞及其代表作《艺术的起源》对朱光潜产生过至关重要的影响。朱光潜《诗论》与格罗塞《艺术的起源》的相关研究至今尚未得到应有的重视。文章以此为契机,从内容书写、观点承续以及篇章结构等方面对《艺术的起源》与《诗论》进行详细解读,从而揭示格罗塞《艺术的起源》对朱光潜《诗论》的深刻影响;同时,朱光潜接受格罗塞美学思想并不是亦步亦趋的,而是在历史与现实的碰撞中提出了截然不同的艺术起源论:艺术不受生产方式决定,而是基于心理学的根源;文艺表现个体性价值。     

蒋孔阳

蒋孔阳，复旦大学中文系教授。主要著作有：《文学的基本知识》、《论文学艺术的特征》、《形象与典型》，《德国古典美学》、《美和美的创造》、《美学和文艺评论集》、《先秦音乐美学思想论稿》、《蒋孔阳美学艺术论集》、《美学新论》、《文艺与人生》等。译著有《近代美学史述评》、《从文艺看苏联》等。主编有《中国古代美学艺术论文集》、《美学与艺术评论》、《１９世纪西方美学名著选》、《２０世纪西方美学名著选》、《哲学大辞典·美学卷》、《辞海·美学分册》、《中国学术名著提要·艺术卷》、《西方美学通史》等。蒋孔阳全集已…     

川端康成作品《雪国》中的禅宗美学观研究

受到禅宗思想的影响,川端康成在多部文学小说创作中都极力渲染禅宗美学,这让小说作品在保留原有文学故事性的基础上,也彰显出很强的禅宗哲学韵味。为此,本文首先从哲学观、自然观和人生观三方面探讨了日本作家川端康成禅宗美学观的形成过程,而后重点从川端康成作品《雪国》的创作背景、禅宗美学与《雪国》自然美的融入、禅宗美学交映下《雪国》的镜像呈现研究了川端康成作品《雪国》中的禅宗美学思想,最后从禅宗美学与虚无、禅宗美学与徒劳、禅宗美学与命运三大方面诠释了《雪国》中禅宗美学观的象征意义。     

巴迪欧论传统美学的三种方案与“重述美学史”

巴迪欧在《非美学手册》中从艺术与真理的关系出发,将西方的传统美学思想划分为三种方案:教诲式美学方案、浪漫式美学方案和古典式美学方案。他以此打破了西方美学史上常规的美学形态划分,对西方美学史做出创造性的重构。教诲式美学方案认为艺术无法把握真理,真理外在于艺术,艺术服务于真理并制造真理效应。浪漫式美学方案认为艺术比哲学更能把握真理,真理内在于艺术。古典式美学方案认为艺术与真理无关,艺术虽然不能把握真理,但也无意于表现真理。以巴迪欧《非美学手册》中的论述为基础,可以对中西传统美学进行较为系统的分类考察。     

从《红楼梦》的构思看人物与故事的关系

《红楼梦》的思想内容如此丰富,其广博如浩瀚无边的大海,其深奥如涧壑幽邃的群山,具有永恒的认识价值,《红楼梦》的艺术形式如此完美,其壮阔如雄奇浑厚的交响乐,其精微如勾勒细密的工笔画,具有永恒的美学价值。德国的大文学家歌德说过:“优秀的作品无论你怎样探测它,都是探不到底的。”《红楼梦》就是达到了这样深度的世界上为数不多的不朽作品之一。 唯其如此,便产生了我们探究它的困难。如果我们不能把握住一条明确的探究线索,那么往往会陷入这座艺术迷宫,而偏于一隅之见、一孔之得。为了从整体上了解《红楼梦》的思想和艺术,我们不妨把《红楼梦》的构思作为探究线索。在《红楼梦》的构思中,我们又应当着重研究:作家创作的出发点是什么?构思围绕着什么样的中心进行?怎样形成了主题思想的丰富性?本文试就这几个问题略说一二。     

毛泽东与中国古典小说

毛泽东酷爱中国古典小说。他不仅从《紅搂梦》、《三国演义》等艺术精品中汲取了丰富的美学营养,而且还自觉地从这些文学遗产中继承和发扬了中华民族政治、军事、文化等多方面的宝贵财富。毛泽东不仅是中国古典小说的爱好者,而且还以其超人的思想深度与极高的文学造诣对一些经典作品进行了独特的品评,批判和研究,从而推动了国内古典文学研究的深入和发展;与此同时,由于毛泽东的大力提倡,中国古典文学名著也得到了广泛的普及,它们在文学史中的地位也得到了应有的提高。     

新美学的历史方向的指南

美学是对人的审美活动特别是作为其集中表现形态的艺术所进行的哲学探讨。美学比一般艺术理论具有更广的视野和更高的视角,它从哲学的高度探讨人的审美活动的共同规律,因而具有更普遍的指导意义。毛泽东在《在延安文艺座谈会上的讲话》等一系列著作中所表现的美学和文艺学思想,是对唯物主义美学和艺术辩证法的重要贡献,在马克思列宁主义美学思想史上占有不容忽视的历史地位。     

猛烈冲击封建制度的思想家—曹雪芹

曹雪芹创作的《红楼梦》,是一部反封建的政治历史小说。在中国古典文学史上,它是思想性最强,艺术性最高,两者结合得最好的一部伟大作品。《红楼梦》高度的艺术成就和深刻的思想内容表明,曹雪芹不但是伟大的文学家,而且是伟大的思想家。     

论歌德的艺术创作观

歌德的文艺美学思想集中地表现在《歇德谈话录》中，本文通过对《歌德谈话录》的研究分析，论述了歌德的艺术创作观。     

第三批判:《西游记》的美学批判

《西游记》文本潜藏着儒道释三种思想混杂的“生命即游戏”的美学主题,表现等级森严的世界模式和“取经修正果”的人生价值观.在艺术表现方面,混合的母题结构和循环的叙事策略及其重复性的空间描写构成其审美特性.简言之,《西游记》是一部思想内涵有限和呈现世俗化美学趣味的民间文学文本,游戏性和娱乐性是它最重要的艺术价值构成,荒诞和非理性则是其重要的审美修辞.     

意境之雅无言之美——谈当代电影艺术表现手段的传统美学影响

本文以《黄土地》、《红高粱》、《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》等几部优秀的当代国产电影为例,重点研究中国传统美学精神对电影艺术的空时造型手段与声画关系处理的浸润与滋养,试图探寻当代电影艺术表现手段与中国传统美学精髓之间的某种契合与通路,并呼唤久违的美学意境回归当下电影创作,同时兼为电影本体美学研究之发展寻求可能进路.     

时序"矛盾"与写意--《红楼梦》中的时序"矛盾"考辨之三

《红楼梦》中时序“矛盾”产生的原因,除作者创作思想及艺术手法的体现外,另一个大的方面就是因作者重写意而产生的结果。写意美学思想和曹雪芹的创作思想在这里是合拍的,正是由于曹雪芹在《红楼梦》的创作中一直贯穿着写意美学思想,才有意无意地造成了一些时序的“矛盾”,甚至地点的“矛盾”、人物年龄的“矛盾”以及其他一些“矛盾”等。     

读《红》漫笔

《红楼梦》这部杰出的古典文学名著,不仅思想内容博大精深,艺术手段也同等高超绝妙。思想性同艺术性相得益彰,可资今天小说创作借镜之处甚多。这几则随笔,拟就《红楼梦》的艺术手法,谈几点读后的心得,和《红楼梦》爱好者共同商讨。     

论陈白尘《云梦断忆》的创作心态

陈白尘的散文《云梦断忆》在中国当代散文史上别具一格,具有独特的艺术个性和美学追求。本文从批判意识、油滑笔调和民本情怀三个方面进行论述,探讨了作家创作《云梦断忆》的创作心态。