从“痛苦”到“艺术”──文学语言的艺术特征

文学语言作为普通语言的提升与强化．是作为文学作品的机制而存在的．它从作者面对审美体验时的＂语言痛苦＂升华而为艺术．以其深层特性突破＂言不尽意＂的困境．形成独特的艺术特征．     

游走于现实主义与浪漫主义之间——论创造社成员文艺创作的特性

我国现行的文学史一直将创造社归为“为艺术而艺术”,侧重于自我表现．带有浓厚主观抒情色彩。然而观照众多创造社主将的文学实践,我们却总能发现他们的作品中包含着鲜明的写实色彩。同时,我们也能够看到创造社理论建构的不完整性——他们倡导的浪漫主义受到现实主义、表现主义和象征主义思想传统的影响,带有鲜明时代特征。据此可将创造社的文学定义为抒情现实主义。     

论日本自然主义文学对创造社作家的影响

本文比较分析了日本自然主义文学与创造社小说的相似性 ,论述了创造社作家小说的特点是露骨描写、破理显实、平面描写、感伤情绪 ,此特点之形成是受日本自然主义文学的影响。本文还指出 ,创造社作家留学日本的特殊的经历 ,使他们一踏上文坛就纷纷赴向了自然主义文学     

日本大正时期文化界与创造社新浪漫主义思想的建构

创造社同人留学日本时正是日本文化界努力效仿西方,追赶西方新的文艺潮流的时期。而西方各种文艺思潮和作家在日本大正时期文坛掀起的阵阵热潮所形成的外界机遇,也在无意中为创造社对西方文艺的选择和兴趣点作了暗示和引导。尤其在创造社建构他们的新浪漫主义思想过程中,日本文化界为他们做了新浪漫主义这个新概念的界定,无论在理论或实践上都为创造社认识和理解新浪漫主义提供了引导和学习的平台。     

论前期创造社艺术主张之成因

前期创造社"为艺术而艺术"的主张是在与文学研究会的论争中作为一种策略被提出来的,创造社同人自己对此缺乏真诚的信仰,也没有真正践行这种艺术主张,一旦在文坛站稳脚跟,他们也就抛弃了这一主张,转而大力提倡"为人生的艺术"和"革命文学",从而造成了所谓"方向大转换"的假相。     

前期创造社创作的深层意蕴与外化形态

本文运用神话原型的批评方法,论述了前期创造社创作的深层意蕴和外化形态。作者在承认以往以社会学和心理分析方法来研究前期创造社的前提下,进一步分析了前期创造社的原型、情绪和象征等美学特征。作者认为前期创造社创作的深层意蕴可分为直接的神话形象和隐含的原型意象;而情绪是作为主体的前期创造社作家的体验方式出现的。作者认为前期创造社作家的情绪体验是多重的、复杂的;本文最后论述了前期创造社的外化形态,即一种象征的表达方式。作者认为,在前期创造社作家的创作中,不仅具有“原型——象征”的意味,而且具有浓厚的象征氛圃,有些作家的作品甚至带上了本体象征的特色。     

周作人“生活之艺术”思想与日本文化

周作人的＂生活之艺术＂思想中内存着对日本文化的长期体验和深刻认识。日本的＂生活之艺术＂,构成了这一思想形成的感性土壤和现实印证,成为他反观中国文化,思考中国文化和改造人的精神的参照和借镜,为他倡导＂生活之艺术＂提供了现实依据和思想动力。     

一种美学还是两种美学？——从阿诺德·柏林特难题看环境美学的学科建设

阿诺德·伯林特提出的＂一种美学还是两种美学＂难题是关乎环境美学学科建设的根本性问题,但他本人对这一问题的解答却不尽如人意;审美参与和审美静观应成为环境审美和艺术审美各自主要的体验类型,避免以其中某种模式解释一切审美现象的企图;环境审美和艺术审美包含共同的体验类型,这决定了涵盖环境审美和艺术审美在内的一门更具普遍性的美学学科的存在。     

抒情主义诗学传统与前期创造社文学的感伤情调

＂感伤＂情调作为前期创造社最为彰显的情感氛围,普遍地弥散于其文学创作中。就其创作的传统文学资源而言,中国文学内部源远流长的主情主义诗学传统潜移默化地浸润着作家们的精神气质和审美意识;对＂大团圆＂的审美心理习惯和＂哀而不伤＂的传统美学风格的反拨,铸就了其作品感伤的现代新质;对儒家参与精神和忧患意识的传承以及对魏晋名士放浪形骸作风的刻意模仿,进一步促成了创造社文学浪漫感伤的气质风度。     

创造社与马克思主义美学

中国现代文学界论述马克思主义美学在中国的传播、发展时,缺少一个自身演进的“量变”进程。其原因之一,是忽略了从渐进的、整体性的动态进程,来描述、考察创造社接纳、运用马克思主义美学的情况。20世纪20年代的日本与中国的历史语境,影响、引导创造社主要成员趋向于马克思主义美学。在掌握科学社会主义的基本观念之外,他们关于经济基础与意识形态的关系、文艺的本质与功用、创作主体的社会性、资本主义与艺术的关系、艺术发展不平衡性等问题的论述,均受启示于马克思主义美学。     

王维山水诗与松尾芭蕉俳句之比较——以禅道思想影响为中心

王维是盛唐山水田园诗派的代表,他笔下的山水田园景色具有＂情景交融,诗画一体＂的美感。松尾芭蕉是日本俳坛上的＂俳圣＂,他所创立的＂蕉风俳谐＂,是日本诗歌史上的里程碑。王维和松尾芭蕉虽然处在不同时代、不同国度和不同民族,但他们的审美对象和艺术风格却很相似,其原因应该在于禅道思想的影响使他们形成了相近的世界观和美学思想。王维表现出的是牧歌式的适意,芭蕉流露出的是苦寒之色。尽管如此,他们在执着于艺术之道的追求中,终究是形成了相似的艺术精神。     

论创造社式的“拿来主义”

论创造社式的“拿来主义”魏建一、多元的“歧化选择”前期创造社与外来文化艺术的关系，这是多年以来创造杜研究者们最感兴趣的一个重要课题。在８０年代以前，这方面的研究论文主要集中在两个问题上，其一是前期创造社与欧洲浪漫主义文艺的关系，其二是前期创造社与日本...     

试论“创造”诗派的新诗绘画美

“创造”诗派是一个兼具现代主义特色的浪漫主义诗歌流派。属于后期创造社的几位“创造”诗派青年诗人,有着更明显的现代主义倾向。他们的艺术活动,更大规模地综合了不同门类的西方现代文学艺术的交叉影响,在新诗绘画美的表现与追求上,显示了更为鲜明突出的艺术个性。20世纪20年代中期创造社“革命化”以后,“创造”诗派的新诗绘画美又呈现了新的艺术风貌。     

试论“创造”诗派的新诗绘画美(续二)

“创造”诗派是一个兼具现代主义特色的浪漫主义诗歌流派。属于后期创造社的几位“创造”诗派青年诗人 ,有着更明显的现代主义倾向。他们的艺术活动 ,更大规模地综合了不同门类的西方现代文学艺术的交叉影响 ,在新诗绘画美的表现与追求上 ,显示了更为鲜明突出的艺术个性。 2 0世纪 2 0年代中期创造社“革命化”以后 ,“创造”诗派的新诗绘画美又呈现了新的艺术风貌     

想象与联想：电影艺术审美鉴赏的独特心理机制

想象和联想是电影艺术审美鉴赏中独特的心理机制。主体对电影艺术中＂中断部分＂的补足、充斥在文本中的＂虚写＂和＂暗示＂、主体对电影艺术中视觉形象的＂不纯粹性＂的把握、有声电影中对声音空间色彩的还原以及对通过人声展开的叙事的把握等诸多层面都需要充分调动想象和联想的参与,从而对文本进行全面性和整体性的认知。     

“两型社会”背景下精神文明建设机制创新研究———以长株潭为例

文章论述了在＂两型社会＂背景下发展精神文明的必要性和紧迫性;分析了长株潭＂两型社会＂进程中精神文明建设面临的挑战和问题;提出了适应＂两型社会＂要求创新精神文明建设机制的对策与建议。     

前期创造社与日本自然主义文学

前期创造社深受日本化的"主观插入的--解释的--印象派”自然主义的影响;他们的自我小说,一方面传承了日本自然主义文学题材的自我经验性和自我告白的行文方式,另一方面又背离了其非社会性特点,将日本自然主义文学的忏悔式告白转换为对社会、时代的呐喊.     

近代日本社会与创造社知识群体爱情婚姻观的形成

创造社知识群体在向国人宣扬新的爱情婚姻观念、鼓吹妇女解放方面,做出了杰出贡献。尤其是他们对男女性爱的大胆正视和热情肯定,表现出了对虚伪的封建伦理道德的极端蔑视。他们个性鲜明的爱情婚姻观念的形成,究其根底,与他们留学时期的日本近代社会息息相关。以民主主义思想为主导的、开放自由的日本大正时期都市人文环境对他们社会观、文艺观的形成产生了重要影响。     

中、日的现代派小说之比较

人所共知，现代派或称为现代主义（Modernism），是19世纪末20世纪初出现在西方世界特定社会环境下的一种文艺思潮、一种文艺运动。在第一次世界大战以后，资本主义国家的资产阶级知识分子，由于对社会现实的不满和失望，生活空虚，理想破灭，产生了严重的思想信仰危机，形成了所谓的“世纪末的悲哀”。于是，他们极力宣扬反传统、反理性、重自我表现、重形式创新的文艺现。在艺术形式上，他们从主观心理和感觉体验的原则出发，注重象征、注重荒诞，以及意识流等表现手法。日本的新感觉是日本最早出现的现代主义文学。它崛起于二十世纪二十…     

论前期创造社期刊的创办对中国现代文学进程的影响

前期创造社期刊,分别从昭示＂五四＂文学走向、引导＂纯文学＂时代到来、加速中国文学现代性的进程和文学＂公共领域＂的形成等方面影响着中国现代文学的进程。另外,前期创造社期刊的编辑者和出版书局的责权不明晰、编辑者之间的分工不清楚、期刊和社团关系认识的偏差以及期刊栏目设置的不足等方面也留给后人很多意味深长的教训。