文化区位的误置——简论贾平凹的小说

商州，是贾平凹的小说世界。民间文化、经典诗意、现代感觉三元素，在质朴的富于中国味的传统汉语写作中的艺术运作，构成了贾平凹的美学建筑。但是文化—语言写作使贾平凹陷入民间与传统的误区，某种意义上这一文化区位的选择损害了艺术的发展。     

中国印度古典诗学中“味”论之比较

从艺术本质上讲,中印两国“味”论从总体上看都属于艺术鉴赏论,都强调了艺术美感的重要性,强调了艺术要经得起玩味、寻味、品味,强调艺术要带给人美感享受。但中国“味”论更突出地强调了艺术的“味外之味”,即艺术美感的多层次性和广泛持久性。而印度“味”论则更强调艺术美感的普遍可传达性、可体味性。从艺术表达的内容和风格上看,两国“味”论都极其重视艺术情感的传达和表现。中国文学一向就有重情的传统,中国诗论也很注重情感传达的论述,而印度“味”论则更是以情为核心,对艺术表达之情进行了条分缕析的研究。但总的来说,印度“味”论更提倡“艳情味”,而中国“味”论则更强调“平淡味”、“冲淡味”。     

浅谈“味”作为古典诗论审美范畴的现实与历史人文基础

“味”成为古典诗论审美范畴有其现实与历史人文的必然性。现实世界本身的丰富性，及审美关系中主体赋予超过客体自性的丰富性，为用“味”概括艺术表现现实的审美层面提供了原发性潜质。言意关系及其极大艺术表现力为“味”用于诗论审美提供了表现中介。独特的饮食文化传统，审美心理结构与文化思维取向等民族历史文化渊源，则决定了“味”意蕴由生理向精神、审美的演变。     

小说艺术的灵魂──小说韵味的审美意义探析

小说艺术的灵魂──小说韵味的审美意义探析蔡梅娟韵味通常是指某种艺术形式所包含的、可以被欣赏者体味到的独特的神韵和滋味。诗有诗味，戏有戏味，散文有散文味，同样，小说也有自己独特的“味”。小说的韵味就是小说家以独特的叙说目的、叙说方式和手段在建构他作品中...     

澄怀味象——宗炳的本体论艺术直觉观

＂澄怀味象＂是宗炳在《画山水序》中提出的一个重要的艺术学、美学命题。＂澄怀＂是对老子＂涤除＂、庄子＂心斋＂与＂坐忘＂的审美心胸理论的继承,其涵义体现了宗炳对艺术直觉特征的确定;＂味象＂的涵义则体现出宗炳艺术直觉思想的本体论,从而揭示宗炳的艺术直觉思想在中国古代艺术直觉思想史上的地位。     

“滋味”与“味外味”辨析

本文从钟嵘“滋味”与司空图“味外味”两种“味”的构成因素 ,两种“味”的实质 ,两种“味”的思维方式及两种“味”各自产生的文化背景四个方面辩析了“滋味”与“味外味”的不同。     

“味”的变奏与传统艺术的审美之“味”

"味"是中华传统艺术美学中非常重要的一个审美范畴,然其并非一开始就直指人的精神审美之思,它基于"饮食之味"的感官体验以及"哲学之味"的形而上学转变,最终走向美学的"审美之味"。"味"的艺术美学内涵既体现为丰富多义、绵延不绝的诸种滋味,又体现为静心忘我的咀嚼过程,并通过余味、淡味、体味等"家族相似"之语,凸显了其通向无限、平淡的审美旨趣和静悟的审美践行,表现为以有限达无限、化浓烈为平淡、虚心以悟道等审美特征。"味"这一艺术美学范畴,对当代中国以及全球社会精神生活依然富有积极的阐释力和范式意义。     

舞台艺术与电影艺术的整合--戏曲电影《七品芝麻官》审美探微

戏曲艺术融合了中国传统文化中写意、传神的美学特征。与其相反，电影艺术的美学特性则是纪实、逼真。在戏曲电影这种新的艺术载体出现之后，舞台艺术与电影艺术作为其两大构成元素，二者此消彼长的构成比例也成为权衡戏曲电影安身立命的一个重要的考量。本文将对戏曲电影《七品芝麻官》的场景设置、镜头运用以及审美追求的特性的分析，来探索戏曲电影中舞台艺术与电影艺术完美融合的可行性及艺术价值。     

关于我国艺术院校艺术教育的几点思考

新时期以来，我国的艺术教育事业有了很大的发展，但当前我国艺术院校教育存在的问题也不容忽视：一是艺术教育观念需要更新；二是艺术教育的现状不容乐观；三是市场经济条件下拜金主义对艺术教育的冲击；四是教育中的一些问题构成了对艺术教育的冲击。     

艺术物质材料·风格·技巧

艺术的物质材料是艺术活动的基础，艺术的物质材料影响着艺术的创作，并且它的演变也直接影响了艺术技巧与艺术风格。科学技术、制作师、演奏者、艺术家都对艺术物质材料有影响。物质媒介材料的不同，构成的术门类和艺术风格也不同。艺术物质材料与艺术思想也影响着艺术技巧。     

现代国际关系与"现代主义"艺术的兴起

19世纪末到20世纪中期的现代国际关系陷入深深的矛盾：一方面国家间的交往与合作加强，另一方面国家间的矛盾加剧。现代主义艺术的出现，是对现代国际关系变化的适应。新的国际关系视域下的文化变化，构成了艺术发展史上的重要环节，对国际关系变化的应战是现代主义艺术兴起的深层动因。     

浅析中国传统园林意境的构成

基于美学与审美文化基本理论,着眼于中国传统园林设计的一种重要的表现手法———“意境”,从形、色、声、香、味等艺术符号入手,探究中国传统园林的意境构成,解构中国传统园林艺术的意境文化意识流,同时结合实例,阐释意境在传统园林中的五种体现,进而深入探讨园林意境对游赏者心理层面的影响。     

蒙太奇在小说创作中的运用

蒙太奇是电影的构成方法，是电影艺术独特的表现手段和思维方法。然而，在艺术表现多元化的今天，小说中也能找到它的身影，这种“陌生化”的艺术表现手法在小说显现出了新的生命力，拓宽了小说审美表现的艺术空间。     

构成艺术的产生与发展

构成艺术是现代应用设计的基础,包豪斯学院的建立为构成艺术的产生与发展奠定了基础。“画为法表、法为画理”是设计艺术与纯艺术构成的主题,构成艺术能使您更深地领悟其中道理。     

“艺术平民化”的两个案例——安迪·沃霍尔与约瑟夫·波伊斯作品解读

安迪·沃霍尔（Andy Warhol，1928—1987年）和约瑟夫·波伊斯（Beuys Joseph，1921—1986年）同是20世纪后半叶美欧艺术的旗帜性人物，也是艺术评论的焦点，但针对他们的评述往往盲目与武断。从社会、公众、艺术等诸因素入手，对他们的艺术进行了深入分析，并通过他们的两件作品，客观地解读了这两位艺术家，揭示了当代艺术作品的构成元素、方式以及作品内涵等因素间的密切联系。     

现代工笔画表现语言浅析

在经历了对传统及西方艺术的学习借鉴后,中国工笔画以积极发展的态势走向现代。与传统工笔画相比,现代工笔画以饱满充实、丰富多样、细致精微的表现语言,体现了现代中国画家对于画面中的造型、结构、空间、色彩、笔墨、肌理等语言因素的新认识和新探索。强烈的视觉张力、写实与写意、具象与抽象的相互结合、书写味与制作性、多层次多空间的结构意识等,构成了现代工笔画的主要特征。     

《霜叶红似二月花》与40年代小说

《霜叶》主要展现的是：商业文化与农业文化的矛盾与纠葛；儒家文化与新文化的冲撞，两者的交错与融合，构成艺术上的“双声”复调。婉卿在女性系列中具有特殊的丰富性，她的心态很多近于母性而乏妻子与丈夫的情分，自觉不自觉间留下了传统文化的投影。艺术表现上是民族与西方艺术的融合，从而构成作家创作新的峰峦     

论构成艺术的实质

本文阐述了具象与抽象在构成艺术中的把握和人为地把艺术规律图解化的倾向;构成艺术的具体运用与现代人审美上的后现代情结;构成艺术与图案、图形的关联。     

“九叶”诗人辛笛创作历程中的得与失

辛笛早期诗歌中，存在着两组对立的力的冲突：一组是“传统”与“西方”的冲突，一组是“为艺术”与“为人生”的冲突。辛笛以其独特的诗化功能，将这些冲突因素有机地调和统一起来。这就使他早期的诗作精致紧凑、诗味清纯、内蕴深厚而繁复多姿。后期诗歌表现了对新生活的热爱之情，但在艺术上却失之于直白平淡和人云亦云     

国家软实力的构成及其功能体系

［摘要］以其原初语义论，软实力的全称乃国家软实力。国家软实力乃一国对世界的柔性影响力和对他国的感召力，但首先是一国之自我柔性创生力。国家软实力的构成是一个动态生成的复杂体系，其中，传统魅力、伦理水准、教育能力、学术思想、艺术创造、制度活力、政治取向、政府作为、外交能力等，构成一国软实力之基本要素。并且，这些构成要素之间有其内在逻辑生成关系。按照其功能划分，国家软实力的构成要素可以归纳为五个方面，即作为国家软实力土壤的传统魅力和伦理水准，作为国家软实力基础的制度活力和政治取向，作为国家软实力动力的学术思想、教育能力和艺术创造，作为国家软实力主导力的政府作为和作为国家软实力辐射力的外交政策，此五者构成了国家软实力的功能体系。