双钢琴演奏与教学初步探索经验谈

从整体钢琴演奏艺术上来说,钢琴演奏技能作为演奏者掌握的基本技巧和基本功力,对钢琴的演奏效果起到了关键影响。在钢琴演奏教学过程中,双钢琴演奏作为重要的钢琴演奏形式,其也是钢琴艺术中的重要艺术表现形态。不仅蕴含了绝妙的钢琴演奏技巧,更是在两架钢琴、两位钢琴演奏者的共同演奏下形成钢琴表演的共鸣与呼应。基于此,本文立足于双钢琴演奏的基本演奏技能入手,围绕双钢琴演奏的具体教学经验进行展开探索,从而展现双钢琴演奏的艺术魅力与深厚的教学价值。     

加强人文教育提升钢琴教育的策略研究

人文教育的提升对于钢琴教育有着重要的影响和作用。人文内涵是钢琴演奏和钢琴创作的艺术价值的重要标志;钢琴艺术演奏者和观众之间的交流是通过人文情感的交流来实现的;钢琴发展过程中的民族化,只有通过提升钢琴演奏者和创作者的人文素养得以实现。将钢琴教育与人文教育相结合,能够促进钢琴教育的发展,提高钢琴演奏的水平和效果。     

初探钢琴演奏技巧

钢琴演奏艺术是由技巧、风格两方面组成。本文分析钢琴音色的特点,结合自己教学演奏实践,提出钢琴演奏技巧和弹奏方法,双手去表达优美抒情的音乐,用钢琴弹出美妙的音乐。     

舞蹈训练与钢琴教学的共性

钢琴演奏是音乐的一部分,而舞蹈与音乐本身就是姊妹艺术,把舞蹈训练与钢琴培训相结合,从另一角度去探索如何做好钢琴演奏;而且两者关系相辅相成,舞蹈训练在节奏、节拍上有很严格要求,钢琴教学对节奏、节拍也要求甚严,而节奏、节拍是音乐整体的骨架。     

钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法

钢琴是一种音域十分宽广、表现力非常丰富、结构也相当复杂的键盘类乐器,它是能够和人类灵魂产生共鸣的乐器。钢琴演奏是一项技术性非常强的艺术类活动,是由演奏者双手相互协调进行配合来完成的一项艺术活动。而音乐要素是钢琴教学过程中一项必不可少的基本乐理知识,是提高加强教学效率和教学质量的重要内容。所以,弹奏技巧在钢琴演奏的过程中起到决定性的作用,影响钢琴的音色与弹奏者对于音乐的表现力,是钢琴演奏中一项基本的能力。     

刍议钢琴“乐器之王”的艺术魅力

钢琴以"乐器之王"的美誉在世界乐器舞台上独领风骚。钢琴演奏的艺术魅力亮相在国际舞台上,在艺术家的弹奏下,留给人美轮美奂的艺术享受,品味钢琴演奏的艺术魅力是回味绵长、余音绕梁般的感觉。     

音色审美在钢琴演奏中的探讨

本文从音色审美的角度出发,探讨分析了钢琴演奏中的音色审美从虚静和情感以及神思境界三个不同层面的不同体现方式以及演奏技巧,充分说明钢琴艺术的文化内涵以及价值展现。     

有效解决钢琴临场演奏时紧张情绪的几点建议

钢琴演奏是一门具有高度技巧型的表演艺术,也是一门临场演奏艺术。本文针对钢琴临场演奏时产生的紧张情绪,提出了有效控制紧张情绪的几点建议,使钢琴演奏者能找出适合自己的方式来克服和消除临场演奏时产生的心理压力,以一种积极和良好的心态面对演奏,以保证演奏的成功进行。     

漫谈练习钢琴的正确方法

随着时代的发展和社会的不断进步，人们开始对个人的素质要求越来越高，而钢琴作为一种高雅艺术，被越来越的家长和学生喜爱，很多的孩子都开始加入到学习钢琴的队伍里来，但是钢琴是一门带有技术的艺术。因此如何练习钢琴，什么样的方法才能更快的学会弹钢琴已经成为人们学习钢琴的难点。     

浅析文化元素背景下的钢琴演奏

<正>钢琴源于西洋古典乐器,在上世纪开始在我国哈尔滨、上海等城市出现。在百年来的发展和创作过程中,钢琴已然成了我国学习人数最多、最热门的一种西方乐器。特别是改革开放的全面推进,使得群众对精神领域的需求不断提升,钢琴作为一种高雅艺术,也在全国范围内引发了学习热潮。研究发现,钢琴在传入我国后逐渐加强了对传统文化元素的融合,出现了很多带有我国传统文化特色的钢琴音乐作品。可以说中国钢琴音乐作品和中国传统文化元素的融合,不仅实现了钢琴演奏特色效果的提升,同时还能在世界范围内更好的传递中国文化。为此,下文将进一步论述传统文化元素和钢琴演奏的融合途径。     

如何提高钢琴演奏中指尖的控制能力

钢琴在音乐领域中占有很高的地位,所以,对于弹奏方法的掌握至关重要。而指尖的控制能力又是学习钢琴的关键步骤,所以,要想很好的掌握钢琴演奏技巧,就要拥有正确控制指尖的能力,下面,就让我们针对如何提高钢琴演奏中指尖的控制能力,来进行一些探讨与浅议。     

从电影票房变化探究受众的心理需求

钢琴演奏最重要的音乐表现之一是情感的表现,其思维非常迅速,是一种闪现的意念,具有突发性、瞬间性、直觉性、抽象性和动作性等特点。钢琴演奏家的演奏情感与其生活环境、音乐氛围、内心世界紧密相关,本文尝试从钢琴与文学、环境等方面的相互作用阐述钢琴演奏中情感的思考,以期望在演奏时更好的把握作品以及多视角的分析钢琴作品创作的内涵。     

钢琴演奏中音乐情感表现的思考

钢琴演奏最重要的音乐表现之一是情感的表现，其思维非常迅速，是一种闪现的意念，具有突发性、瞬间性、直觉性、抽象性和动作性等特点。钢琴演奏家的演奏情感与其生活环境、音乐氛围、内心世界紧密相关，本文尝试从钢琴与文学、环境等方面的相互作用阐述钢琴演奏中情感的思考，以期望在演奏时更好的把握作品以及多视角的分析钢琴作品创作的内涵。     

把审美理念融入钢琴教学之中

钢琴演奏是美的表现和美的欣赏。钢琴演奏者既需要具备钢琴艺术修养,亦应具有审美修养。本文将美学与钢琴教学相结合的探索方法,进一步揭示了各门学科的相容性和促进性,对钢琴教学可起到有效的参考作用。     

高校钢琴教学创新模式的构建

近年来,国内的经济水平快速恢复,社会认知不断进步,人们对于美育和德育越来越重视,钢琴教学成为了艺术教学中的一大热门。为了培养具有创新意识的钢琴新人才,教育界必须针对钢琴教学进行创新改革和模式构建。本文针对钢琴教学现存的缺陷进行了分析,并尝试提出了一些构建创新模式的措施。     

把审美理念融入钢琴教学之中

钢琴演奏是美的表现和美的欣赏。钢琴演奏者既需要具备钢琴艺术修养,亦应具有审美修养。本文将美学与钢琴教学相结合的探索方法,进一步揭示了各门学科的相容性和促进性,对钢琴教学可起到有效的参考作用。     

试论钢琴学习过程中如何提高音乐表现力

音乐表现力是指对音乐作品理解力、对音乐美的感受力在演奏技能上的延伸所形成的一种赋予音乐感染力的演奏技巧,通过音乐表现力,表达出作品的音乐之美,是钢琴演奏的灵魂为了不断提高钢琴学习过程中的音乐表现力,本文首先是对音乐表现力在钢琴学习过程中的重要性进行简单介绍其次,对提高音乐表现力的方法和途径进行分析,主要从音乐文化素养、音乐理论知识、演奏技术以及心理素质方面进行探讨,从而指导我们对音乐表现力的探索与研究以及指导我们的演奏,进而更好的提高我们的音乐表现力.     

李斯特超级技术练习曲Mazeppa的作品探析

匈牙利著名钢琴演奏家、钢琴教育家和音乐活动家弗·李斯特一生中贡献了大量钢琴音乐作品,其作品以技术难度高、表现力和感染力强著称,这一点在他所作的十二首超级技术练习曲中体现得淋漓尽致。《十二首超级技术练习曲》的最后一个版本中,唯一一个能追溯出具体文学源头的只有第四首d小调的Mazeppa,通过对这曲作品的创作背景、作品结构的探析,对比各演奏版本,可以发现李斯特常人无法企及的钢琴演奏技术和能力。     

论钢琴教学中右踏板的使用技巧及其对演奏的积极作用

俄罗斯伟大的钢琴家鲁宾斯坦曾有过精辟的比喻:"踏板是钢琴的灵魂",借此来形容踏板在钢琴演奏中的特殊性。在钢琴演奏中,踏板的运用是不可缺少的一个重要组成部分。也是钢琴教学中的重要内容,作为一名钢琴演奏者一定要认真学习并掌握踏板的运用技巧,若能正确、合理地安排运用踏板,就能把音乐作品表现得更加丰富多彩,富有魅力。反之,则会带来消极后果,破外音乐形象。     

浅谈音乐表现力在钢琴教学中的正确引导

钢琴音乐的发展在中国以及有了一百多年的历史,越来越多的钢琴爱好者开始学习这门乐器,然而在走过了普及阶段的过程后,现在的钢琴音乐已经发展到一种技巧性与艺术性很强的地步,如果想在钢琴演奏的层面上有一种突破,必须要付出极大的努力和耐力,才有可能在这门艺术里面有所成绩,而在初级学生学琴的开始,应该从哪些方面来引导学生的音乐感觉,启发它们的想象力,从而正确的提高学生对于钢琴音乐的表现力是一个值得深思的问题。本文将通过听、唱、练三个方面就此问题进行大概的阐述。