浅谈素质教育中的音乐艺术审美教育

本文是通过音乐艺术审美教育,阐述了音乐艺术教育在素质教育及思想品德教育中的作用。通过举例、统计等手段,就如何加强音乐艺术审美教育,把基础专业教育及思想品德教育如何与音乐艺术教育有机的结合起来,推行全面的素质教育     

试析音乐艺术

在艺术家族中,音乐是一个最为神秘的门类,原因是凡音乐作品均只可意会不可言传,只可感悟不可描摹。音乐是什么？中国作曲家冼星海说＂：音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉。＂罗马尼亚作曲家艾涅斯库说＂：音乐,是一种语言,它能准确地反映个人和人民的精神品质。……音乐,是表达内心感受的各种微妙...     

音乐艺术教育与社区文化活动

社区音乐艺术作为建设人文社区的一个重要的补充力量,为提升社区文化、打造人文社区、构建和谐社区起到了不可替代的积极作用。本文研究了在社区文化活动中,开展音乐艺术教育与社区活动相结合的问题,论述了音乐艺术教育在社区文化活动中的地位、作用和意义,只有提高了社区居民的文化艺术修养,才能使居民生活才能更丰富多彩,社区更和谐。社区文化建设可以提高城市社区居民的凝聚力,调整他们的价值趋向,起到统一思想意识,规范人们的行为准则的作用。在社区开展音乐文化教育活动应该注意以人为本,对不同的人群采用不同组织方法,才能取得实际效果。     

论张爱玲与音乐艺术

张爱玲的小说让读者有一种特别的听觉感受。这是因为张爱玲从小接受了专业的音乐培养,再加上她自身具有良好的音乐天分。这两方面的结合,使张爱玲进行小说创作的时候,受到了音乐思维的影响。音乐艺术在其小说中有显性和隐性两方面表现:显性方面,张爱玲直接套用音乐术语、音乐活动,来表现人物性格,推动情节发展,渲染环境氛围;隐性层面,她将音乐织体结构嫁接到小说的形式中,丰富了小说的表达技巧。另外,其小说语言还具有别样的音乐美。这些都是张爱玲小说的风格所在。     

谈音乐欣赏课与艺术审美

在大学公共课开设音乐欣赏课的途径和实施手段,达到强化学生的感性认识,开拓艺术视野,提高艺术鉴赏和审美能力,促进完成德育教育任务和精神文明建设.     

通识教育视阈下医学教育课程的设计与实践

通识教育理念和课程设计已成为全球高等教育发展的共识。中国大学在借鉴发达国家通识教育的基础上，逐步形成基于本国国情和校情实际的通识教育实践路径。独立设置医科大学增设人文类选修课以弥补现有课程体系的不足是医科大学的共同选择。研究选取四所案例学校，分析比较其人文类选修课程的建设和实施情况。继而以其中一所大学课程体系改革为例，在医学专业教育现有框架内合理建构通识课程体系，表现为人文类的公共必修课、选修课和医学人文课程的有效衔接，医学基础课和临床技能训练中的人文渗透，通过基于问题学习（problem?based learning，PBL）课程打通人文和医学的界限，突出课程全过程的人文导向。进而提出通识教育与医学专业教育相结合的课程改进思路：理念层面需要寻求高等教育发展在内部适切性与外部适切性之间的平衡，通识教育理念的本土化也是必须面对的问题；实践层面需要关注理念是否落到实处，以及因打破原有课程体系壁垒可能在短期内出现的课程专业性、系统性和结构化等方面的问题。     

历史视角与逻辑判断:黑格尔论音乐与其他艺术

黑格尔的《美学》贯穿发展的主旨在于,艺术如何通过外在的客观形式显现美的理想。基于美的理念在不同的外在形式中的表现这一逻辑判断界定不同的艺术类型,各艺术呈现历史性的发展进程,由此,历史与逻辑的融合作为黑格尔论述艺术问题的核心方法。音乐作为最自由的艺术,其本质特性不仅表现在它作为浪漫型艺术的内在主体性原则上,而且通过它的时间感性和情感维度获得充分表达,在它自身历史性的发展过程中,进一步显示出各艺术类型的共性特征。     

中学音乐教学要符合音乐艺术的基本特征

音乐艺术有着其独特的表现形式 ,它是在一定的时间范围内 ,通过人们的听觉 ,经过人们的感情体验 ,而获得的艺术效果 (形象 ) ,因此 ,在音乐教学中 ,结合其听觉、时间、感情的特点 ,易获得较好的教学效果     

试论建筑艺术与音乐艺术的审美共通性

艺术的共通性是艺术审美的基本规律。建筑艺术与音乐艺术具有广泛的审美共通性。在建筑审美活动中,正确认识和自觉运用艺术审美共通性规律有助于建筑审美想象的展开和建筑审美体验的深化。本文试从客体审美属性、主体审美愉悦及审美心理过程三个方面探究建筑艺术与音乐艺术之间的共通性。     

作为时间艺术与听觉艺术的音乐——音乐活动即听时间

音乐既是时间艺术,也是听觉艺术。如果将一个音乐活动的过程称为一段音乐时间,那么其听觉活动的过程可称为听时间。音乐欣赏、音乐创作、音乐表演等各方面的大量实例都说明,由于音乐的这种双重属性,音乐时间即听时间。     

论舞蹈与音乐的艺术关系

在艺术领域,各门类之间的关系是相互联系和相互融通的,舞蹈和音乐是一个很明显的例子。尤其就舞蹈来说,它完全离不开音乐,因此,就有"音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声"的说法。     

诗与音乐艺术特征比较探微

艺术形式的特性是门类艺术各自独立存在的根据,显示了各自本质的特殊规定,以艺术形式本身所显示的存在方式为前提,从艺术形式媒介手段所显示出的特殊性出发,对诗与音乐两种门类艺术形式进行比较,以特性比较的方式显现诗与音乐各自在本质上的规定.     

中西音乐艺术教育观念的差异及其原因

比较了中西音乐艺术教育观念中人才观和教学观的差异:人才观方面,西方重个性的发展,中国重道德人格的培养; 教学观方面,西方注重音乐本体研究,重理论教育以及多元化的教学方式,中国侧重音乐的宏观研究,重经验教育,教学方式单一.这些差异产生的根源是中西方哲学思想、世界观以及文化方面的不同.     

合唱艺术与高雅音乐的传播

音乐传播是音乐流行与储存的前提条件.当代传媒技术的日新月异给人们带来了先进的精神文化和快捷的欣赏方式,同时,也带来了一些反面的、低级的东西.合唱艺术以传播高雅音乐、提升音乐审美情趣为目标,以学院合唱团为实践基地,课堂、合唱团两方面展开高雅音乐文化传播,可以在高校艺术素质教育中为大学生综合素质培养服务,进而建设新的艺术素质培养模式,从而达到传播高雅音乐文化、提升音乐审美情趣的双重目的.     

高校公共艺术教育音乐类课程教学整合创新与实践

普通高校音乐课程教学以及相关音乐活动是高等学校艺术教育工作的重要组成部分,有机整合音乐类课程,寻求有效的整合方式、方法和手段,可以使课程更为直观、形象,课程资源更丰富,课程之间可以相互取长补短,形成教学联动、综合视角和丰富多彩的教学形式。     

艺术教育浅论

跨入 2 1世纪的中国 ,为推进社会主义现代化建设事业 ,落实科教兴国战略 ,已把教育放在优先发展的战略地位 ;为实施全面素质教育 ,又十分明确地把美育纳入社会主义教育方针中来 ,给予美育以应有的地位。美育最根本的形式就是艺术教育。只有给美育以应有的地位 ,才能使社会主义教育成为一种完全的教育     

加强艺术教育中的音乐基础训练的思考

目前 ,在中小学音乐教育中存在着一个显而易见的问题 ,即当一个学生从小学到高中毕业 ,虽然按音乐教育大纲完成了学业 ,但大多数学生仍不识谱 (尤其是五线谱 )、不会听 ,多数只会模仿地唱一唱 ,而且很难谈得上准确。为什么会存在这种情况 ?究其原因是我们的音乐基础训练水平低 ,程度不够。“欲善教育 ,先利其师”。提高社会的艺术教育水平 ,首先要提高艺术师范学生的专业水平。其中 ,重要的是音乐的基础训练——“视唱练耳”训练 ,它不仅仅是一门专业基础课内容 ,更是专业素质的重要体现。如何提高艺术师范学生的音乐基础训练水平 ,是值得认…     

音乐与绘画:鲜明的艺术个性共同的审美取向

音乐和绘画,这两种不同的艺术形式相互借鉴、相互渗透,吸取有利于其艺术发展的因素,以丰富其艺术形式的表现力.音乐与绘画之间既有差别,又有联系.感悟音乐在绘画、绘画在音乐中的相互作用,探究共同的审美取向.