河南高校加强民间美术文化教育的策略

民间美术是文化的重要组成,对于培养学生的文化修养和艺术素质发挥着积极作用。把河南丰富的民间美术资源融入高校美术教育,既能促进学生了解民间乡土文化知识,又能受到本土民族文化的熏陶,从而适应本土经济文化建设和区域发展的需要。在高校中加强民间美术教学的策略方法,需要从师资科研、教材编制、课程内容设置、教学内容实施等诸多层面入手,进行全方位统筹立体化实施。     

关于蒙古族地区美术院校开设民间美术课程的思考

民族美术教育是承载本民族的历史传统,弘扬与铸造民族文化精神的主要途径。在蒙古族地区的高校开设具有地方特色的美术课程符合国家现行的美术课程新标准,即重视培养学生的创新精神,个性发展,开展综合性、多样性课程的要求。充分利用自然环境资源和社会生活中的资源进行美术教学,挖掘民间美术的精粹,把民间美术与高校美术教学有机结合,能够引导学生参与本民族文化的传承、交流和保护,增强民族情感,提高审美能力,同时也为民族高校美术教学提供良好的发展思路。     

民间美术引入高校公共艺术专业教学的核心价值和创新性作用

我国高等院校开设公共艺术专业的时间不长,在公共艺术专业的教学与实践中存在学科定位不清晰、专业内容不明确、教学方法僵化等问题。民间工艺美术作为公共艺术专业教学内容中一项非常重要的内容,长期以来被忽视。文章选取江南地区有代表性的民间美术类型,阐述其在高校公共艺术专业教学与实践中的核心价值和创新性作用。     

高校民间美术教学的探索与创意实践

民间美术是滋养华夏民族文化艺术的母体艺术,应是当前高校艺术教育的重要组成部分。在高校开设民间美术课程,有助于培养具有人文精神和创新意识的复合型人才,也是适应时代潮流的需求。针对美术专业和非美术专业学生,民间美术教学都应注重学生的创意训练,由传统的"教"学转化为"悟"学、"乐"学,让学生在艺术教育过程中感受创造的幸福和快乐。     

论学习型数字艺术教育者的培养

数字时代的发展对高校美术教育专业人才的培养提出了新的要求。文章以建构主义学习理论“以学生为中心”的教育思想和教学观念为理论基础,参照全日制义务教育美术课程标准对美术教师的要求,阐述学习型数字艺术教育者应具备的能力和素养,从课程观念、课程内容、教学方法等方面提出新时期美术教育专业数字艺术课程建设的具体对策,以期对数字艺术与美术教育的内在融合,构建科学、发展的数字艺术课程理论提供支持和实践参照。     

中小学美术教育的价值取向及教育策略

美术教育作为艺术教育的重要组成部分,其价值取向经历了复杂的发展过程。中小学美术教育是学校实施美育的重要途径,有审美价值取向、教育价值取向和创新价值取向等不同的定位。坚持扎根于生活、植根于民间美术,与校园文化建设、信息技术相结合,方能丰富美术教育的素材,展现美术教育的精髓和灵魂。     

陕北民间美术教育的价值和意义

民间美术是民族文化的重要构成部分,是国家珍贵的文化遗产,在地方高等院校开展民间美术教育越来越重要。它不仅具有保护和发展民间美术资源,促进和推动地方高校美术教育内涵建设的作用,还具有培养青年学子爱国精神和弘扬民族文化等多种功能,为维护和促进国家社会经济在全球化浪潮下健康发展做出贡献。     

民间和乡土美术是美术教育的宝贵资源

民间美术和乡土美术具有鲜明地域特色和浓厚乡土气息,是各地历史的见证,是民间、乡土文化的标志,是多元文化的因子。目前在我国学校美术教育中,民间和乡土美术并未得充分的重视,因此,重新认识,充分开发利用民间和乡土美术教育资源对学校美术教育着重要的意义和价值。     

浅谈高师美术专业艺术实践课中的几个问题

高等师范美术教育专业艺术实践课程，是美术教育整体教学规划中的重要环节．它不仅扩大了课堂教学空间，开阔了学生视野，而且通过艺术实践深入生活，促进了学生对社会事物的认识和理解，有助于全面发展的师资人才的培养．艺术实践课是一门综合课型．有别于一般基础训练的写生课：一是要根据教学大纲的要求和教学时间合理安排教学内容．首先是做好教学前的准备工作，尤其是做好学生的思想认识工作；第二是合理安排好基础练习和创作练习，以及民风民俗和民间美术方面的调查与学习等教学内容；最后是做好艺术实践课教学总结工作，组织举办艺术…     

艺术设计中的民间色彩教学

由于缺乏对艺术设计专业中民间美术课程的合理解读,该课程的教学因此而显得相对滞后。我们要正确、客观地认识我国民间美术,从中汲取艺术营养。本文从色彩层面讨论民间美术教学的可能性,探寻民间色彩与设计色彩之间的融通。     

针对性·适应性·连贯性——浅析高师美术专业教学改革

高校扩招，大学生毕业人数逐年增加，社会对美术类人才的要求越来越高，已使就业形势日趋严峻。师范院校美术教育专业课程设置与实际需要脱节问题显露。美术教育的目标是培养中学美术教师而不是艺术家，在课程设置、教学内容、专业教学模式等方面应体现师范性，突出师范职业教育特点；教学方法上强调针对性和适应性，注重美术教育专业学生师范技能的培养，提高师范美术教育专业学生的素质；强调教学实践、实习的重要性和实施过程的连贯性。     

对中国中小学美术教育的思考

中国中小学美术教育的内容大致可概括为四个方面：美术创作、美术史、美术批评、美学。这借鉴了DBAE的思想。DBAE在重视创作的同时，也重视对艺术品的理解，它强调美术教育要提高学生的艺术修养，使他们通晓不同的艺术形式，成为有知识的观众，这与我国目前所提倡的艺术素质教育并不矛盾。根据我国的实际情况，可以把美术史、美术批评、美学统合为一──美术鉴赏，这样，普通学校美术教育的内容可以分为两大类：美术创作、美术鉴赏。（一）美术创作普通学校美术教育中的创作教育指学生学习和运用艺术语言和技巧，进行美术创造实践的过程…     

高等学校美术教育论略

在高校美术教育中实施素质教育,首先应当树立正确的美术观,包括充分重视学生的主体地位、正确对待艺术鉴赏活动、辩证对待技能技法课程、积极挖掘学生的艺术才能;其次要处理好艺术与市场、文化与教学、创新的关系。     

设计艺术教育与民间美术的传承

传统民间美术的生存土壤已经发生了变化,其古老的传承方式也因民间艺人的减少和经济效益的降低等主客观原因而日显不足。把民间美术引入现代设计艺术教育是保持其传承的一种有效途径。设计艺术教育为民间美术的传承提供了良好的平台,使民间美术在现代设计艺术中得以延伸。可通过开设民间美术课程、增加民间美术专题讲座与现场展演、加强民间美术研究、将民间美术应用于现代设计等措施,加强民间美术在现代社会的保护与传承。     

高等学校美术教育论略

在高校美术教育中实施素质教育,首先应当树立正确的美术观,包括充分重视学生的主体地位、正确对待艺术鉴赏活动、辩证对待技能技法课程、积极挖掘学生的艺术才能;其次要处理好艺术与市场、文化与教学、创新的关系.     

把课堂搬进美术馆——普通高校美术欣赏教学探索

本文介绍了把学校教育与美术馆教育相衔接的高校美术教育的一点经验， 尝试利用美术馆艺术活动配合课堂教学， 变社会物质资源为教学物质资源， 探试以素质教育为目的的普通高校美术欣赏课的发展方向。     

浅析民间剪纸艺术造型中所蕴含的审美理想

每逢新春佳节家家户户都要贴年画、挂灯笼、放鞭炮、剪窗花，大大渲染了节日喜庆的氛围。而窗花就是我们常说剪纸，它是我国民间艺术的重要组成部分，也是我们美术教育内容之一。从美术教育的角度来探讨民间剪纸艺术造型中所蕴舍的审美理想，对提高学生的审美造型能力，有极其重要的学术价值。本文结合民间剪纸艺术的造型规律及剪纸艺人的独特观察方法和思维方法，浅析民间剪纸艺术造型中的审美理想。     

建筑学美术教育新探

针对我国建筑学传统美术教育只重感性而忽视理性 ,重直觉而忽视艺术规律的探索的弊端 ,借鉴国外视觉艺术教育的经验 ,把注重美术教学内容的教育和强调艺术的自我表现的教育作为高校建筑学视觉艺术教育的两种艺术教育形式运用到建筑学美术教育中 ,是一个可行的尝试 ,也有利于促进未来艺术教育发展和建立适合时代和国情的美术教育理论     

论中国民间美术的传承与创新

中国民间美术是中华民族亿万劳动群众为满足自身社会生活需要而创造的艺术。近代,民间美术受到了前所未有的冲击,似乎在慢慢淡出,保护和发展民间美术已成为当今中国人民刻不容缓的事情。根据民间美术发展的现状,探讨我国民间美术的传承方式,并探寻其新的创新发展策略。     

论羌族民间美术产品的开发与利用

羌族民间美术,历史悠久,自成体系,是一个未被充分开发和利用的艺术资源。文章从政府对羌族民间美术的重视与支持、专家学者的研究、商品经济与旅游的结合这三个方面,对羌族民间美术产品的开发与利用进行了探讨,以期有益于对羌族民间美术的传承与发展。