宋元戏曲融合勾栏伎艺检视

宋元时期瓦舍勾栏的百戏伎艺演出名目繁多 ,可概括为歌舞伎艺、表演伎艺和说唱伎艺三大类别。宋元戏曲作为一门高度综合艺术 ,主要是在瓦舍勾栏融合多种伎艺发展起来的。检视宋元戏曲所融合的几种主要勾栏伎艺 ,可以反观瓦舍文化所带来宋元戏曲的繁荣、变化和成熟     

李觏诗歌概观

李觏(1009—1059),字泰伯,建昌南城(今江西省南城县)人。北宋著名的具有朴素唯物主义倾向的思想家,他虽然不以诗歌名于世,但《四库全书总目提要》却说:“今观诸诗,唯《元帝》一首,不免伧父面目,余皆不愧所称,亦可谓渊明之赋闲情矣。”王士祯称其《王方平》、《璧月》《梁元帝》、《送僧游庐山》、《忆钱塘     

诗歌教学改革与实践

本文就为 14届中文系毕业班学生所开设的选修课“中国意象诗探索” ,作了一次小结。它从教育理念、教学改革与实践、教学效果三个方面展开。其中有成功的经验 ,也有值得反思的教训。以期在今后的教学中进一步改进和完善     

我国古代成熟戏剧形式产生时地考察

戏文是异于宋金杂剧、始趋成熟的戏剧形式。一般认为，戏文产生于宋徽宗宣和之后、南渡之际的温州地区。对前者，学界异议不大，但缺乏必要的申论；对后者，学界有“温州”、“杭州”两说。本论从几则材料的分析入手，对我国古代始趋成熟戏剧形式产生的时地，作一番简要的考察。     

我国古代都市诗歌不发达原因初探

一 我国古代城市起源有两种说法:一是传说中的黄帝时代,据《轩辕本纪》载:“黄帝筑城邑,造五城。”《黄帝内传》:“帝既杀蚩尤,因之筑城。”一是夏鲧时代,《吕氏春秋·君守篇》:“夏鲧作城。”《吴越春秋》:“鲧筑城以卫君,造城郭以居人,此城郭之始也。”上述记载应该说是可信的。夏商时代,城市建设有了进一步发展。开始兴建宏伟的宫殿、寺庙等建筑,而且有一定的布局。《周礼·考工记》载:“而朝后市,市朝一夫。”可知,设市至迟在西周时已开始。     

黄庭坚文艺审美观及其文化精神

本文认为黄庭坚的文艺审美观，主要由尚兀傲绝俗的人格美、温和虚静的中和美、瘦硬朴拙的老苍美构成。并揭示了其儒、道、禅等文化精神意蕴。     

黄庭坚诗审美特征深层结构透视

黄庭坚的诗在文学史上堪称独树一帜。究其原因是因为它具有鲜明的艺术个性,而这种艺术个性又很大程度上取决于黄庭坚独特的——富有新奇性,精微性和思辩性的审美感受。通过对黄庭坚诗歌创作第一环节——审美感受为主的审美心理观照,可以透视出黄诗的审美特征——新奇,精微和思辩的深层结构。 艺术家产生审美感受不外两条途径:一感于物,即直接感受,一本于学,即间接感受。黄庭坚诗歌创作动机的萌生,毫无例外地受这两种生活感受的驱使。如,无论是他对生活的     

诸宫调对南北剧文体之影响

诸宫调是一种以唱为主的说唱形式,元杂剧剧本四大套曲的音乐结构很有可能与歌唱有四节的原理相通。在北曲曲牌联套体的音乐结构中,音律有固定的程式;元杂剧剧本以四折为结构也受制于"一人主唱"演员声带的承受限度;元杂剧一个宫调下的套曲,所用韵在同一韵部,且一韵到底,非常严格,因此元杂剧剧本长度必须受到制约。南戏曲牌联套自由组合的随意性,使得它可以根据剧情的需要安排和调节音乐旋律、设置唱段;南戏"多角均唱"的演唱体制,使其在歌唱上不存在演员声带疲劳问题;宋元南戏填词,并没有严格的韵律规则,作者任意为之,一套曲牌中时有换韵,韵辙则常常由一韵旁入它韵,这样在选择押韵时就宽泛得多,因此在篇幅上不受限制。     

死亡情结--小说的美神

死亡情结作为西方小说中最古老也是最永恒的情结不仅在哲学上占有重要地位,对于小说的创作 与欣赏也具有重大意义。它在不同的层次上联结小说与现实,小说与历史,展现了小说的现实之美,超越之美与 和谐之美。同时,它也将小说的形式之美和思想之美注入了小说的创作与欣赏过程。     

陶渊明诗歌创作与庄子美学思想之关系

庄子取法于自然的美学思想对中国古代山水田园文学产生了广泛而深远的影响,陶渊明就直接继承并发展了庄子的某些美学思想:其诗在审美对象上,直接取象于大自然;在审美心态上,取法于庄子"心斋""坐忘"的体道观,追求纯粹的心灵上的遨游;在美学风格上,承续了庄子法天贵真、明白纯净的素朴之美,从而形成自己独特的诗风。