草原文化背景下的哈萨克族"黑走马"研究

草原文化是人类文化的重要组成部分,是自古代起代代相承生活在草原上的先民、部落、民族共同创造的一种与草原自然生态环境相适应的文化.哈萨克族是一个世代生活在草原上的游牧民族,他以草原文化为依托,在长期的历史演进过程中形成了自己独具特色的民族文化,"马文化"是其中最为重要的部分.本文以草原文化为依托,以"马文化"为线索,从民族传统文化、民族音乐舞蹈艺术以及文化变迁三个不同视角对哈萨克族"黑走马"进行了分析、阐释.     

五河民歌的传承机制研究

民歌作为劳动人民最直接、最本真的情感表达和文化传承方式之一,其内在的传承机制是它能穿越历史传承至今的重要因素。通过对当下仍然存活在五河区域的五河民歌的实地考察,及对具有代表性的五河民歌的本体分析,试图找到五河民歌在传承和发展过程中所体现出的内在轨迹。     

梵音传响 莲舞婆娑——佛禅与舞蹈艺术关系刍议

佛教自汉代传入中国已近两千年,在漫长的历史岁月里,本土的文学、音韵学、哲学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈等,无不受其影响,均在原有基础上生成了变化发展。佛旨禅理以及佛教地域乐舞的传入,深化了中国舞蹈艺术的创作思想,丰富了舞蹈表演的内容和形式,有助于提高民族的审美鉴赏能力。     

音乐教育数字化支撑平台研究

本文针对当前音乐教育现状中存在的不足,讨论了将数字化技术应用到音乐教学中的优势,提出了一个以数字化技术支持音乐教学的具体解决方案——音乐教育数字化支撑平台,并分别就音乐教育数字化支撑平台中的数字化音乐学习、音乐教育数字资源管理以及数字化音乐教育社区等核心内容进行了深入讨论.     

论美声声乐表演的体验技巧

声乐表演是以演唱的声乐作品为依据的创作过程。表演者只有通过全面深入的作品体验,才能对作品形象有一个深刻的理解,准把握作者及作品形象的情感,运用自己的演唱技能充分地展示作品。美声唱法是世界巅峰声乐艺术,在声乐表演方面有其独特的艺术要求。本文系统地阐述了美声声乐表演的体验技巧。     

两个地区花灯歌舞的比较——以云南崇明和弥渡为例

云南"花灯"是在民间歌舞的基础上发展起来的一种地方戏曲剧种.流布于云南全省汉族居住的城乡及部分彝、白、傣、壮、水、布依族聚居区.中华人民共和国成立之前,云南花灯都是民间业余活动,但有完整的组织形式.演出团体称"灯班";主事人称"灯头";演员称"灯角";司务人员称"灯友";服装称"灯装";化妆称"妆灯".     

音乐创造为核心的音乐教育哲学观——我国基础音乐教育实践的理论基石

"音乐教育哲学是从哲学层面上阐明音乐教育的方向,决定音乐教育的性质和价值,并为音乐教育新思想的产生提供共同的基准点."[1]音乐教育哲学作为音乐教育学理论研究领域之一,不论是对音乐教育实践还是音乐教育理论研究都起着重要的指导作用,因而多年来受到国内外许多专家、学者的重视.     

对舞蹈剧目课教学的文艺初探

舞蹈剧目课教学在舞蹈教学中占有极其重要的地位,它融舞蹈技术技巧、风格和表演于一身,并与音乐、舞美、戏剧和文学等因素紧紧相依,是课堂通向舞台的重要桥梁.加强舞蹈剧目课教学,对当前提高学生的舞蹈水平、艺术水准和文化修养,有着极为重要的现实意义.     

河北省文化产业视域中的少儿综合素质教育

文化的产业化发展给中国文化教育事业提出了许多值得思考的问题.具有河北文化传统和文化特色的少儿综合素质教育,在河北文化产业发展中居于什么地位?具有何种职能?拥有怎样的发展机遇?本文以文化产业的理论视角,从少儿综合素质教育与文化教育生产力、当代科技、文化资源、文化市场四个方面,初步提出了发展少儿综合素质教育的新思路.     

新媒体视野中的网络音乐文化及其美学特征

以数字技术为代表的新媒体不仅改变了音乐生产和传播方式,同时也改变了音乐生产和艺术消费.对网络音乐的存在方式及美学特征进行分析,可以引起大众对新媒体与艺术相结合的关注和兴趣,推动新媒体艺术的发展.