也说刘天华与二胡改革及发展

<正>刘天华(1895-1932),原名刘寿椿,江苏江阴人,是我国"五四"时期民族音乐的一代宗师,同时也是著名的二胡、琵琶演奏家、音乐教育活动家和民族器乐作曲家。"五四"新文化运动的"美育"、"平民文学"等先进思想的影响,使他深切的认识到民族乐器在群众中的地位及其积极作用。因此,他立志要继承和弘扬民族音乐,在取其精华、去其糟粕的同时,不断吸收和借鉴西方先     

二胡音乐的地域特色及其社会影响

二胡独奏艺术从上个世纪至今，在众多二胡音乐家的努力下，已经发展成初具规模的各自的流派，有细腻、甜美风韵的南派，有在演奏上比较注重运弓功力的北派，还有富有秦腔、眉户等戏曲特色的秦派等。各流派在特殊的人文社会环境里形成了自己的特色，产生了不同的社会影响。     

《二泉映月》二胡演奏技法浅探

阿炳是我国著名的民间音乐家 ,他创作的《二泉映月》二胡曲优美婉转 ,如泣如诉。既表现了江南明媚的风物景色 ,也表现了自己坎坷悲惨的人生道路。拉好这首二胡曲首先要理解曲调的思想内涵 ,把握好曲调的音乐形象及风格特点 ,其次要在演奏技巧上下功夫 ,平稳深沉的乐段要用缓慢的硬弓 ,怨愤激越的乐段要饱满并且和揉弦密切配合 ,到高潮的主题曲时要紧凑 ,要控制好高把位 ,加强运弓的力度 ,只有将曲调特殊的蕴含及韵律充分表现出来 ,才能感染听众 ,达到曲调与演奏的完美结合     

谈二胡演奏中的二度创作

二胡表演是我国一门传统的音乐表现艺术,是我国古代音乐家艺术的结晶,但是二胡对于表演者却有着极高的技术要求,要求表演者对二胡有着较高的理解.在二胡艺术表演中,二度创作是一种常见的二胡艺术表演技巧,其主要是通过二胡表演者对艺术表演中一些简单手法的塑造与整合,创造出更加精彩的曲调.本文从实际出发,主要分析了二胡二度创作的主要过程以及关于对二胡表演能力训练的几种方法.     

二胡演奏中揉弦技巧初探

音色是音乐表现中很重要的手段之一,那么把握音乐进行过程中这些细微的音色变化,将成为我们如何更确切地运用揉弦这一手段的依据。揉弦作为音乐表达的重要手段之一,由此就获得了更多的可能性,而二胡没有指板这一特点使得这种多样性的获得有了更大的可能。二胡的揉弦手法多样,不同种类的揉弦有着很不一样的音色,而这些不同的手段以及这些手段的不同的结合变化使得二胡具有更丰富地表达各种情感的可能性。     

谈刘天华二胡作品中演奏技法的运用及其表现

刘天华一生创作和发表了十首著名的二胡作品,这十首二胡曲在艺术上各具特色,是他在继承我国民间传统的基础上大胆借鉴西洋的技法而创作的,在民族乐曲的创作中具有划时代的意义。本文通过对演奏技法中相同符号在不同乐曲、不同情绪中的变化奏法,演奏中虚实、动静、浓淡、刚柔的对比与变化,揉弦与换把技巧的应用,滑音与装饰音的谨慎使用等五个方面对刘天华先生的十首二胡曲进行再创造,使得不同的技巧在不同的乐曲及不同的情绪中合理的变化应用,恰如其分的表现好音乐内容。     

闵惠芬:两根弦拉响生命感动

闵惠芬曾说过:"我的生命依恋着许许多多的生命,是二胡拉出了我第二条生命。"这位中国民族音乐领域传奇人物,在中国二胡史上开辟了一个以女性形象为主体的"闵惠芬时代"。她的演奏被国际音乐界评价为:即使在休止符时,也有情感!她演奏的二胡曲《江河水》,曾经感动得世界著名指挥家小泽征尔泪流满面地称她"奏出了人间悲切。"     

谈二胡演奏中技巧与非技巧因素的关系

技巧与非技巧因素是二胡演奏的两个重要方面。技巧来源于非技巧因素,且又服务于非技巧因素,二者相辅相成,不可分割。只有正确处理好二者的关系,才能使二胡的表演更具特色,才能成为一个真正的演奏家。     

论二胡技法符号的演变及其分析

技法符号是二胡乐谱中不可或缺的要素之一,也是二胡乐谱与其它种类乐器在音乐文本上相区别的重要特征之一。在任何时代,技法符号都应该是一种力求忠实准确地反映自己所寻求的音响效果的工具,是一种手段。技法符号作为记录、承载、传播二胡艺术的重要媒介,在二胡艺术的发展过程中起着积极的推动作用。     

二胡演奏音色的控制

我们对二胡有着独特的情感,因为它是我国的传统乐器。在众多乐器中,二胡以其奇妙的音色征服了听众。在经济不断发展的今天,人们在享受物质生活的同时,也开始注重文化生活当,许多人开始学习二胡演奏等,以此来提高自身的文化修养。不过二胡演奏并不是一般人可以驾驭的,专业的二胡演奏需要控制它的音色,音色的控制是二胡演奏中的重要技艺。本文就如何控制二胡音色进行研究。