传神写照与写照传神——《史记》、《水浒传》人物塑造方法比较

本文借助对《史记》和《水浒传》人物形象塑造成就的分析，分别阐述其写人的不同方法和内在的美学机理，并对金圣叹的有关看法提出异议，最后作理论上的总结和归纳。作为研究的切入点，本文借用《原诗》的相关范畴，力求分析得严密、条理     

传神论：中国画的创作意象和造形法则

本文论述了传神在中国绘画美学中的重要位置，“神”是包括绘画在内的中国艺术精神的核心，并阐述了在传神的原则提导下，中国人物画的艺术特点和创作方法     

杜甫的儒家人格与诗歌创作形态

探讨杜甫的人格修养与诗歌创作形态的关系,提出并阐明以下观点：杜甫的文化心理结构以儒学为主体,他有远大的政治抱负,时刻关心国家和民族的命运,忧国忧民,悲天悯人,其人格修养深厚博大;如此的人格修养加上精湛的艺术修养,体现在诗歌创作中,呈现出一种独特的文本形态：既有对社会生活的精炼概括,又有真实传神的细节描写;情感纯正忠厚,境界雄浑阔大;抒情结构多千回百转;既出新变化无穷,又法度森严。     

滴水见日 细处传神

“老师,我的作文怎么总是不吸引人,连自己看了都觉得干巴巴的!”不少同学常常如此抱怨。如何解决这个问题呢？     

“传神达意”的翻译思想——以汪榕培英译《饮酒》(其五)为例

汪榕培教授是我国著名的英语教育家、翻译家,在其大量的翻译实践基础之上提出了“传神达意”的翻译思想。通过对陶渊明《饮酒》（其五）4个英译本的对比,再次证明汪榕培先生“传神达意”这一翻译思想在翻译实践中的指导作用。     

写景艺术散论

写景是文学作品不容忽视的经常性任务之一。我国传统的写景艺术不是只求再现自然美,而是致力于大大高出自然之美的一种艺术之美的创造。情景交融是写景艺术的最高境界;抓准特征写景得以成功的关键;多侧面、分层次、有文采的绘景敷色是写景的主要表现手段。     

林语堂英译《浮生六记》的审美再现

文学翻译贵在审美再现。林语堂的翻译追求达意与传神的审美目标．他的《浮生六记》译本语言风格贴近原作，选词生动传神．句式灵活变通，行文流畅优雅，成功地再现了原作的风格美，是一篇难得的佳作。其翻译方法值得借鉴。     

二十世纪苏轼文论研究

苏武不仅在艺术创作实践上成就斐然，而且在批评理论上颇有建树。本世纪关于苏武文艺理论的研究至今已有七十余年的历史，对此却一直无人加以总结。本文首先归纳出苏武文论研究的两个历史阶段，并概括出各个阶段所呈现的不同的研究特点，接着，从传神论、“以诗为词”、美学思想诸层面重点探讨苏武文论研究的历史与现状，最后从三个方面论述这一课题研究存在的不足。     

苇花

喜欢看初冬的芦苇，白茫茫的，好似原野提前飘落的雪。“十分秋色无人管，半属芦花半蓼花。”在元人黄庚眼里，平分秋色的是芦花和蓼花，蓼花以热烈为美，那芦花则是清淡传神。萧瑟之中舞动的柔软的苇花，已是初冬原野里的主角。关于芦苇的诗句散落在历史的书卷中，可最初的，是来自《诗经》的：蒹葭苍苍，在水一方。再没有哪一个词能比“苍苍”更能写出芦苇的韵味，而这种韵味只有在秋冬之际才能体会得到。     

传神：企业宣传片的本质价值

只有真正参透了企业文化之魂，并紧紧围绕这一灵魂进行准确定位、创意策划和拍摄制作，才能最大限度地发挥企业电视宣传片的传播作用。