中国现代山水画名家欣赏

在华拓的作品中,我们能品到诗意,听到歌声,看到人生的芳草地,嗅到大自然的芳香气息。他的艺术风格的形成,既是他的创作个性的艺术呈现,又是他把自我融入社会文化思潮,融入时代审美理想的结果,打有鲜明的时代烙印。华拓的山水画山情如诗,入意如画,宛若醒时梦境,他的作品时有醉意,其境界给人的视觉启示,为语言所难道。     

中国现代山水画名家欣赏：好大雪

一场大雪过后,在民居的屋顶上,在曲折的小路上,甚至在已经落光了树叶的秃树干上,都积满了厚厚的白雪。画家采用了传统的布局形式,色墨运用灵活、衔接自然,用笔挥洒自如．看似不经意．实则蕴含了深厚的功力。     

浅谈中国山水画的意境表现

中国山水画简称为山水,它是以风景为主要描写对象。中国山水画艺术在中国画坛上占据着主导作用,其重要的原因就是它所具有的意境表现。意境是中国山水画的灵魂,意境的表现也是对山水画家的重要考量。而中国山水画的意境不在于可望可行,而在于可游可居,看此画令人生意,如真在此山中,此画之景外意也。     

浅谈中国山水画写生

本文针对中国山水画写生的特点,借鉴前辈画家的经验以及结合个人的实践体会,提出若干具有现实意义的山水画写生方法,供大家在教学和创作中参考,希望共同促进中国山水画的繁荣发展.     

中国现代山水画名家欣赏

春天的山乡一片绿色,树木在蓬勃地生长,泉水在轻快地流淌．生活于大山之中的人们也在忙碌着一年的希望。作品中画家运用传统全景式的布局．以工整严谨却生动自然的用笔,以青绿统一的色调描绘了这样一幅生机盎然的画面。观者从中体味到的是画家对于春天,对于生命的赞美和热爱之情。     

墨海苍茫意蕴深——读谢永增的山水画近作

谢永增[艺术简历]谢永增,1961年生,河北深县人。北京画院专业画家、国家一级美术师、中国美术家协会会员。作品多次参加国内外重要美术展览,多次获得国家级美术大奖,作品被多个国家政府机构、美术馆、博物馆等处收藏,出版多部个人画集。     

高校山水画教学探讨

山水画艺术在高等学校的教学由来已久,作为美术学科的必修课程,山水画教学对陶冶学生的思想情操,净化心灵,树立学生正确的审美观有着十分重要和长远的意义.高校山水画的教学,要通过对传统艺术的深入研究和在教育教学方法上的正确实施,教育学生怎样去审视并有效继承传统艺术留给我们的精髓,同时还要指导学生对现当代山水画艺术理论与创作方向进行把握.     

中国古代山水画的意境空间分析

中国古代山水画受到道家思想的浸润,因此十分关注意境空间的创造和研究,利用浓淡、整体与局部、体积与颜色等方面的有效对比,营造具有优秀审美价值的空间关系,从而反映画家内心世界和思维情绪.意境实际上是一种客观事物的升华,利用虚实变化对景物形象进行描绘,以实写意,引起人们的联想和想象,最终达到表现意境、深化作品的效果,这正是中...     

浅议宋代山水画的写实性

宋代是山水画发展的鼎盛时期,通过对宋代山水画作品《寒林平野图》《溪山行旅图》及《早春图》的鉴赏与分析,阐述了宋代画家李成独具一格的北派山水及其磅礴雄壮、意境深远的风格;范宽关中山水的面貌及其峰峦浑厚、势壮雄强的意境表达;郭熙山水画秀润、苍劲、厚重的面貌及其可居、可游的绘画思想。研究宋代山水画的写实性,对于今后的山水画创新具有启示作用。     

中国山水画与西方风景画中对于“云”的表现研究

云是西方风景画与中国山水画中的重要表现内容。作为一种常见的自然现象,云在画面结构、情感表达与完整性上起着独特的作用。古人云:"山无云则不秀",云观之虚无缥缈,变化万千而不可捉摸,受到多种内因外因的影响,山水画与风景画在"云"这一物象的表现方式也存在着不小的差异。笔者认为,在差异的背后,所反映出的除地理、气候等自然因素外,还有中西方不同的审美理念与民族文化个性心理。