自我概念的结构:大学生“我是谁”反应的内容分析

运用改造的ＷＡＩ技法，并对７６名大学生的ＷＡＩ反应作了多角度的内容分析，包括ＷＡＩ反应的类别分析、ＷＡＩ反应自发分类的因素分析和ＷＡＩ反应重要性自发排序的聚类分析，结果表明，中国大学生的自我概念是以自我统合为核心的，以交际、偏好、性情、身份等多方面与外界相互作用的结构，而各侧面的相对重要性特征在总体上不明显     

水彩技法在景观设计方案本制作中的方法和意义

水彩画是19世纪60年代从英国传入中国的画种,广义上的“舶来品”,20世纪80年代至今,水彩画这种西洋画种在中国艺术绘画范围内发展的速度相当迅猛,各大美术院校纷纷成立水彩专业,并且水彩技法也不断渗透到各类设计专业的应用以及教学中。笔者本科系从事专业水彩的研究与学习,硕士跨专业学习景观设计研究,在读硕期间,结合这两个截然不同的专业,总结出在景观方案本的制作过程中,如何恰当运用水彩的专业技法。     

古仪——师古不泥古,心仪非形仪

诗大序有这样一段话:"诗者,志之所以也,在心为志,发言为诗。‘情动于中’而形于言。‘言’之不足,故嗟叹之,不足,战永‘歌’之,不足,不知手之‘舞’之,足之‘蹈’之也。"古仪(原名励国仪)的画,非但有诗情,更有歌的旋律和舞的韵味。她的画是她"情动于中"而形于画的表征。她借着传统中国绘画的语言,巧妙地结合了工笔与写意,细腻与豪迈的对比效果。这种独特的风格,非但充分显现了她个人朴质柔和的气质和不让须眉的胆识,更体现了她的‘知’和‘学养’。     

线之美——谢爱访谈录

SHMJ：你为什么选择工笔作为自己的艺术创作形式？可否谈一谈你在艺术实践上的发展轨迹？谢爱：选择工笔有两个原因,一是我学生时代研究的专业就是工笔,对这种媒介比较熟悉。二是这种媒介适合作为我现阶段绘画表达的艺术语言。我从学校毕业后很长一段时间找不到自己绘画的意义所在,几乎没有动笔。拥有技术并不足以在精神上得到愉悦!离开学院的传统框架标准,我需要重新建立自己的系统,对我来说是一个巨大的挑战。     

写生对现代山水画发展的影响

进入二十世纪,传统山水画在走向现代的过程中需要进行发展或革新。二十世纪初的中国画坛不论是革新派还是国粹派画家都选择了写生这条路,来探索山水画的现代化。经过了长期的写生实践,现代山水画在题材上拓宽了,新题材也使山水画产生新技法,同时在画理上也有了很大发展,从整体上影响现代山水画的发展。     

简述舞蹈编导中的编舞技法

编舞技法是舞蹈编导的基本能力之一。所以作为舞蹈编导,必须切实掌握编舞技法。本文认为,舞蹈编导应掌握的编舞技法主要有二:一是确保舞蹈形象捕捉的灵活性;二是掌握舞蹈动作的要点。     

如何消除被动现象对中国当代绘画的影响之我见

如何消除两方绘画对中国绘画的牵制性,以摆脱这种被动现象,我认为有三方面的因素可以做到这一点。     

辛勤写画十春秋

经过了花季少年,经历了硕果丰盈的中年,迎来轻松快乐的老年。退休了,身体尚好,做点什么呢？思前想后,我决定追求自己长久已来的梦想。     

谈古筝在课堂教学中对学生创造性思维的培养和探索

音乐是学生参与实践、创造的主要手段,本文阐述把民乐古筝引进课堂,为丰富现代音乐教学,让学生在学习的过程中体验到探索音乐的乐趣,获得成功的喜悦,并在实践交流中共同分享创造的快乐,从而培养学生的创新思维。