变异：中国当代水墨大展Ⅱ

蜂巢当代艺术中心荣幸地宣布“变异：中国当代水墨大展II”将于2014年12月20日下午四点在A、B、C厅推出。展览由夏季风策划，作为蜂巢当代艺术中心水墨大展系列第二回，继2013年“幻象：中国当代水墨大展I”之后，将延续该系列展览内核，继续对中国当代水墨现状系统性的学术梳理。展览将跨年展出至2015年1月20日。     

山水画教学研究之“皴法”流变

山水画产生于六朝,起初只作为人物画叙事场景的点缀。唐朝中期,青绿山水画由李思训父子推向成熟。另一面,王维力主变革,在士大夫们"水墨更宜乎道"的时代呼唤中,王维提出了"水墨兴吾唐代"的口号;在"度物象求其真"的时代追求中,理法受到了进一步的重視。于是"皴法"应运而生。五代,荆浩、董源的出现,确立了皴法的型态基础,使山水画技法得以初步完善,促使了这一画科进入了文人画自觉的新时代。     

一场突破“语境”的水墨盛宴

数码版画、金属蚀刻绘画、金属装置与投影录像，一件件看似与水墨无关的作品，却将水墨精神演绎得淋漓尽致。     

明代中后期花鸟画的美感内涵

明代中后期,画家们逐渐脱出古法,强调主体审美的自由抒发及作者内心的真切感受,表现真实性情的审美理想被高度强调,进而形成独有的审美形式风貌,开创出大写意花鸟画的新局面,在美术史中有其特殊的地位。     

用水墨回报自然

土生土长的80后北京男孩李理，自小酷爱画画。个性不羁的他初中辍学，被保送进入西安美院后再度辍学。回到北京后，他一边画画，一边成立了黑豹生动物保护站，在北京郊区进行野生动物的保护工作，用卖画的钱支撑保护站，已经成功运转了十几年。     

自然与现代的乐章——隋自更版画艺术解读

隋自更1954年出生于上海市。现为海军政治部文艺创作室副主任,国家一级美术师、中国美术家协会会员,中国美术家协会版画艺术委员会副主任。《海风轻吹》入选第八届全国美展。《浆手》获1996年第十三届全国版画展铜奖,入选2000年中国百年版画回顾展《阳光下》入选第九届全国美展,获1999年庆祝建国50周年全军美展优秀奖。《...     

水墨成为现代设计的重要元素

设计作为现代生活的重要组成部分,在生活中发挥着巨大的作用,其表现形式也是多种多样。随着中国元素的不断发展,水墨元素脱颖而出,逐渐进入到现代设计中,这是时代的召唤与民族艺术的呐喊,两者的结合则促成了设计师的行动,使中国现代设计朝着更高的层次迈进,更加具有民族与个性语言,形成了中国的特色,受到广大设计师的青睐。从这一点也可以看到艺术领域的经典元素与设计领域之间是互通的、相融的。同时,这种相融性也是有度的,做好对度的把握,能使设计作品更加和谐,也更具有生命力。     

从数据看新水墨市场的基本面

新水墨未来将与艺术品市场整体一起经历调整,今后新水墨艺术家内部将在价位、创作方向上进一步分化,而同一个艺术家创作的经典作品和应酬性作品的差价也会扩大。新水墨是过去三年艺术市场"现象级"的事件,火了,议论也多了,近来关于其"冷"其"热"的各种传言涌动。但是从主要拍卖公司的数据分析新水墨,其实新水墨整体市场还处于增长期,在盘面急速扩大的同时,出现了部分前期增长过快的艺术作品的调整、优质作品和一般性     

《小时代》：又一个“美丽新世界”？

在被称作文化之都的北京,普通人的业余文化生活都有哪些？
　　当然,文化之都并非浪得虚名,跟一般城市相比,北京的文化生活自然丰富得多：老戏迷可以进戏楼子品味一番裘派梅派,小众点的可以在北京人艺看一出小剧场话剧,好收藏的可以上潘家园转半天,喜欢水墨丹青的抽时间逛逛琉璃厂,有古典音乐爱好的能在网上订到国家大剧院交响乐演出票,前不久在历史博物馆结束的罗丹雕塑展据说还是免门票的。     

"彩"、"墨"语言在中国写意人物画中的演变

通过对中国传统写意人物画语言中的"彩"、"墨"运用的变迁进行分析,寻找造成中国传统写意人物画色彩缺失面貌的主要原因,以及如何打破单一封闭系统、融合中西语言、重新建构现代中国写意人物画的全面发展的形象."彩墨现象"在现代中国写意人物画领域的出现及"彩墨画"概念的提出就是这一探求的缩影.从"水墨"意笔到"彩墨"意笔,是对传统写意人物画由绘画本体向"非绘画性"的偏离中所呈现出的片面发展模式的突破,是绘画本体向全面发展过程中所表现出来的一种趋向.色彩的进入使中国写意人物画更具有"当代性",是与时代、民族、国家的状态相呼应的,也是时代进步所应有的一种体现.