试论辽、金和西夏的绘画艺术

尽管辽、金和西夏的文化并不发达,但绘画艺术却一枝独秀,不仅名家辈出,而且在绘画的题材、表达的思想意境和表现手法等方百,与传统的绘画艺术相比却表现出某些不同之处。造成这种情况的原因,是这些民族自身的文化与汉族传统文化融合的结果。     

宋代壁画中的纺车与织机图像研究——以山西高平开化寺北宋壁画认定为例

山西高平开化寺宋代壁画中保存有完好的纺织机械图像,它以生动的艺术形象和准确的表现形式,真实地描绘了北宋时期以山西为代表的中国传统纺织技术的发展形态及织工的劳动场面。文章通过对山西高平开化寺宋代壁画中纺车和织机的结构与原理的分析与研究,把技术的图像感知转化为文本的理性解读,为追溯中国纺织技术的传承和演变增添一篇图像资料文献。     

南北石窟寺的造像思想初探

陇东地区的南北石窟寺,是六世纪早期营造的两个重要石窟,两窟规模较大,都以过去七佛造像作为主尊,造像题材与造型等主要源于云冈石窟;南北石窟寺中没有出现北朝时期常见的释迦多宝二佛并坐像,其中的造像与法华三昧禅法可能没有直接的关联;从窟内空间、造像体量等方面来看,南北石窟寺的过去七佛等造像,主要可能是作为礼拜忏悔的所缘对象;两窟造像的总体设计,可能体现了藉助于修习礼忏等相关法门,以便往生弥勒净土的思想;在两窟中,僧人们可以进行每半月的集体诵戒活动,平时也可以在佛像前礼拜,或诵持七佛等所说陀罗尼,由此可以忏悔业障,护持净戒,从而更好配合禅修.     

克孜尔石窟伎乐壁画中的乐队排列与乐器组合形式

克孜尔石窟保留着大量内容与音乐艺术相关的壁画,几乎占据所有洞窟的一半。石窟伎乐壁画中乐队排列形式主要有中心对称式、零散式和一种特殊的排列形式;壁画中乐器图像使用最多的是弓形箜篌,其次是排箫,再次是五弦琵琶,乐器组合形式主要有弹拨乐器与吹奏乐的组合等。克孜尔石窟伎乐壁画在乐队排列上,强调了欣赏主体所需达到要的艺术魅力;在乐器组合上体现了多偏重于弹弦乐器的特点。     

怪异的壁画

江南一带,过去古庙很多,什么蛤蟆庙、蝗虫庙都有,祭祀的方式也各不相同,有些简直匪夷所思。外婆老家的村子里有座破庙,传说叫八蜡庙。八蜡是八种小虫,过去每年秋收后,乡民总是把谷物肉类送到庙里上供,以求来年害虫少一些。到了70年代,破庙只剩下四堵墙,村民经过时都要先拍两下手再走。听我外婆说,这习惯并不久远,只是清末才有。     

比尔·盖茨之母情系中国文物

人们都知道世界首富比尔·盖茨先生是软件大王,却不知道他对中国文化也情有独钟;更不知道比尔·盖茨对中国文化喜爱的原因是受了其继母的影响和熏陶,因为他的继母是一个地地道道的中国迷,且大半生与中国文化打着交道。     

新疆石窟壁画中琵琶的考证

［摘要］关于琵琶的历史,在学术界历来存在着许多不同的看法或疑团。本文通过对新疆石窟壁画中所绘的琵琶和有关历史文献的研究,提出了一些不同于音乐史界的观点和见解。考证了琵琶的起源、演变过程,勾勒出琵琶较为清晰的发展脉络。     

试论莫高窟彩塑与壁画的关系

敦煌莫高窟是一座人类艺术宝库,对当代艺术影响深远。莫高窟的艺术最大特点便是它将彩塑与绘画进行了完美的结合,本文对"塑绘不分"这一特点的缘起,以及最终在艺术上取得的成就进行较为全面的分析与论述,尝试从一个更加全面的角度去欣赏与解读莫高窟艺术。     

敦煌壁画的独特赋彩设色意象探析

历经一千余年创造的敦煌壁画艺术,在色彩领域具有高度的艺术成就。敦煌壁画的赋彩设色具有宗教感化与象征意象、抒情达意与平面构成意象、多元兼容与装饰意象、雅俗合一与山水意象等独特意象,显示出敦煌壁画艺术赋彩设色的高度艺术审美价值和其独有的瑰丽之美。     

石窟寺窟檐保存现状与保护对策思考

窟檐建筑是石窟寺的重要组成部分,最早起源于印度,早期以装饰为主。佛教传入中国后,窟檐建筑作为石窟寺的保护性设施及重要礼佛空间得到了长足的发展,并衍生形成类型多样的建筑形制。目前,我国大多石窟寺窟檐建筑因毁坏或缺失致使洞窟内塑像、壁画等暴露而面临环境侵蚀的危险。因此,窟檐建筑作为石窟重要的保护屏障备受学者关注,但囿于保护理念、环境风貌、建筑形制和材料技术等原因,石窟寺本体保护需求、保护措施对石窟外观影响的平衡把控、窟檐原貌的缺失与保护性窟檐建筑风格的协调性探索三个方面,成为制约石窟保护的瓶颈。本文从窟檐建筑源起、形制特征与分类、保存现状与需求、保护性实践的利弊等方面,提出石窟寺保护中存在的主要问题和保护对策,指出适宜的保护性窟檐修建对于石窟寺的长久保存具有重要意义。