20世纪西方莎士比亚评论中的传统与文体研究

20世纪西方莎士比亚戏剧传统研究的代表人物布里奇斯和哈贝奇关注莎氏的观众问题,许金发现莎剧人物性格矛盾的问题,斯托尔从伊丽莎白时代的戏剧舞台传统出发来研究莎士比亚;布拉德布鲁克、博伊斯和巴坎等则致力于莎士比亚与伊丽莎白时代诗歌传统研究;思想传统研究的代表人物斯潘塞和蒂里亚德分别关注人文主义思想和历史思想对莎士比亚的影响。文体研究的代表人物奈特和奈茨主要集中在语义与意象研究上,斯珀津和克莱门研究的焦点在意象上,燕卜荪、麦克和帕特里奇等主要研究莎氏用词。     

从禁约装扮竞演活动看唐代的演剧生态

唐代在太常之外置梨园与东西二教坊,为民间戏剧演出提供了活动空间.戏剧搬演走向高潮的突出标志,即分朋、分市竞演活动的产生.上层的禁断并未发挥实际效果,却从反面显示了唐代演剧活动在表演形态、场景装置、服装道具、戏班体制等方面不断成熟的盛况.正是这种对阵竞演、俳优竞谑、聚伙搭班的风气,促成了唐代演剧生态的兴盛和繁荣.     

论梁实秋译莎的文化意义

梁实秋翻译的《莎士比亚全集》对弘扬中华传统文化的精髓以及促进中西文化交流具有重要意义。其＂述中之作＂的翻译原则发展了孔子＂述而不作＂的诗学理论;梁实秋译莎构建了20世纪中国＂多元＂文学话语,是＂文化软实力＂的标志之一;他的译文在一定程度上丰富了现代汉语,拓宽了中国文学创作的思路;梁实秋译莎提升了中国现代戏剧思想内容的高尚性。     

各美其美,走向金奖的乡土身影——从两个金奖剧目看第四届全国少数民族文艺会演

在第四届全国少数民族文艺会演剧目类金奖中,分别拔得歌舞类头筹的《魅力西藏》和戏剧类头筹的《傅山进京》可谓实至名归,无论艺术水准还是精神内涵都是上乘之品。     

王为一为新中国银幕初次留下两个温暖的吻

祖籍江苏苏州吴县的电影导演王为一,1912年出生于上海一个普通家庭。1934年,他加入上海艺华影业公司从事电影工作前,曾于上海美术专科学校学西洋画,后来与同学赵丹、徐韬同组美专剧团,并参加左翼戏剧联盟,积极从事进步戏剧活动。1936年入新华影业公司,在《狂欢之夜》《、夜     

布莱希特与他的“陌生化”戏剧理论

本文首先从布莱希特理论的核心范畴＂陌生化＂理论入手,强调了这一现代戏剧创作手法的独特性和创新性,指出了该理论与亚里士多德戏剧理论的反拨与不同,文章通过梳理布莱希特的陌生化戏剧理论与西方传统戏剧及与中国戏剧的关系,使更多的戏剧研究者们深化对布莱希特独树一帜的戏剧理论的认识。     

纪蔚然在当代台湾剧坛的价值和意义

纪蔚然的戏剧创作对于当代台湾剧坛具有重要的价值和意义。纪蔚然钟情带刺的戏剧而正视现实、直面人生的创作精神,其创作关注人、关注生命存在的人生内涵挖掘,他从感受最深的社会人生经验中提炼重组而成的人物形象刻画,都赋予其剧作深沉的人道情怀和文学深度;纪蔚然采用传统的戏剧样式,透过情节铺排、性格刻画和人物对话来表达自己对于时代、现实和人的深刻体验与独到发现,同时,其创作又充满实验性和探索性,这又使他的戏剧能够在艺术和娱乐的平衡中达到雅俗共赏的审美创造。它们成就了纪蔚然个人的戏剧创作,又推动了当代台湾戏剧的发展和深入。     

谜一样的莎士比亚

英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人威廉·莎士比亚（1564-1616）无人不知,其作品在世界各地家喻户晓,但关于莎翁本人的历史记载却寥寥无几。莎翁的情感、生活、经历都如同谜一般．几百年来让无数学者苦苦探寻。     

试析中国戏剧文化的传承与发展——以湖南花鼓戏现状为例

本文从总体上对中国戏剧文化的特点、价值意义及出现不乐观的原因进行了概括,针对相关问题以湖南花鼓戏为例,通过以点带面的形式对中国戏剧文化传承和发展的现状进行了剖析,认识到了戏剧文化传承和发展形势所存在的严峻问题,并针对这些问题提出了相关的保护措施.     

信息理论与戏剧翻译

从戏剧语言的特点出发,通过对戏剧翻译中一些实例的分析,认为戏剧语言的特点、文化差异的客观存在以及戏剧对舞台直接效果的追求,使得传统的翻译标准和翻译方法有时会在戏剧翻译中失效,而编译则在此领域有一定的用武之地。