日本美学中国化阐释的演进历史

20世纪初至今的百年间,日本美学一直是我国学者关注的焦点。自20世纪初的“取径东洋学西洋”到20世纪80年代“美学热”时期对日本存在主义美学的关注,再到21世纪对日本美学研究范围的扩大化,虽演绎迁变,历经多次研究范式的转换,但国人始终以自身的阐释方式理解和梳理着日本美学脉络,用中国叙事重构着日本美学资源,在视域融合中阐释着日本美学的中国化历程。梳理中国对日本美学研究的百年历史脉络,把握历史主动,可蹈机握杼了解中国百年社会变迁的演进逻辑,为构建中国美学的历史叙事和展望中国美学的发展前景提供有益参考。     

视差之见：左眼元宇宙，右眼现实

元宇宙与现实生活并非对立关系,从技术发展的长时间段观之,所有生活形态都由技术塑造。元宇宙是一种新的超速技术造就的新形态,它只是暂时与现实生活形成并立关系,必将在技术发展中成为现实生活的一部分。元宇宙与现实生活可以进行整体性综观,二者的对立是一种二元论思考模式,必须进行一种“解异差”,在差异中将元宇宙与现实生活重新把握为一体,才能恰当地把握这一新状态。解异差的观念视野烛照出新的日常审美形态,同时元宇宙的数字化形态也是对艺术的重新赋能。凭借对现实生活与技术性元宇宙的双重直观,生活与审美获得重归一体的力量。     

继承、超越与批判：论阿尔都塞的“真正的艺术”

《一封论艺术的信》中,阿尔都塞明确提出艺术有两种：“意识形态艺术”和“真正的艺术”。二者的区别在于它们跟意识形态的距离。前者靠近意识形态并成为它的一部分;后者则因远离意识形态,保持着本身的独立性。很明显,“真正的艺术”不同于马克思主义将其视为由物质基础决定的上层建筑。但阿尔都塞自认这并非背离,而是对马克思主义的继承与超越。后续马舍雷等延续了这一观点。很多批评家则提出异议,其中伊格尔顿的批判火力虽猛,却也有继承和超越之处。他在正视艺术创作不能彻底擦除意识形态影响的基础上,认为不应与意识形态保持距离,而应靠近它,与之周旋才能成就“真正的艺术”。     

论中国古典园林置石创作中的“无为”艺术哲学观

中国传统艺术中存在一种“无为”艺术哲学观,根源于老庄的“无为哲学”,自唐宋以来逐渐突显。它与“有为”不同,是一种非自我意识、非执于法、非功利性的观念,指向一种无法被人的智识所穿透、出自本然的自发性创作方式。张涟“高坐与客谈笑,但呼役夫,某树下某石置某处”的园林置石艺术创作状态正是对这一观念最为生动的诠释。以此状态为媒介,我们大致可以从三个方面来把握这种“无为”艺术哲学观：首先,它是一种“变识为知”的认知观,强调对无身理智的打破,凸显“智的直觉”;其次,它是一种“遗技合道”的技法观,区别于“技中见道”,其所突出的既不是罔顾法度,也不是心为法执,而是法随心转的状态;第三,它是一种“法天贵真”的性情观,标举独立自由、纵恣不傥的艺术人格,将古典园林置石艺术引向对生命本真的书写。在某种程度上,这种“无为”艺术哲学观正是中国古典园林置石艺术中追求不似之似、不假斧凿、不求名石等新风尚的根源。     

论林则徐流放诗的用典艺术

本文从林则徐与中国传统文化的角度，论述林则徐流放诗的用典艺术，一是用典主要在国事、自身、家庭、悼亡和赠友五个方面；二是用典艺术主要表现在用典广泛、乐用僻典、活用典故和偶句用典四个方面。用典及其艺术，反映了他伟大的爱国精神、高尚的品格节操、丰富的内心世界和满腹的经史典籍，不乏思想性与艺术性和谐统一的佳作。     

普通音乐院校教育改革的整合理念

从当前普通高校音乐学科教学的培养目标、教学实践、学术标准等原则出发,探讨普通高校在培养音乐“通才教育”人才的过程当中,所应当关注的各个方面：研究和传授接受心理,科学地设置教学大纲和学术标准;选择合格的师资,有意识地改进教学观念、提高教学水平;理解音乐艺术的本体规律并要认识到各个艺术门类的独特性;规范教育系统学位建设。     

青岛大剧院 演出播报

京剧《奇冤报》演出单位:台北新剧团时间:3月2日(星期五)19:30票价:100元180元280元大型新编京剧《弄臣》演出单位:台北新剧团时间:3月3日(星期六)19:30票价:100元180元280元     

意大利超跑“双雄”

意大利是一个神奇的国度,它仿佛受到了上帝的恩赐一般,艺术天才、艺术巨匠层出不穷。就说汽车王国中的意大利设计师埃托尔·布加迪、恩佐·法拉利、马萨罗·甘地尼,他们创造的速度与激情至今影响世界。意大利的汽车工业发展较早,19世纪末20世纪初,意大利已有40家工厂生产汽车。20世纪50年代意大利经济迅速崛起,当时处于巅峰状态的菲亚特汽车公司几乎垄断了意大利轿车、商用车领域,而其它公司则主要生产跑车。     

关于发展湛江文化产业及构建湛江区域艺术文化中心的研究

发展文化产业不仅是构建和谐社会的需求,也是经济发展的内在动力。本文对湛江区域性文化的特征进行了分析,在此基础上,结合当前的文化发展中的不足提出了相应的措施,并阐述了构建湛江区域艺术文化中心过程中需注意的问题,希望给这方面的实践起到指导作用。     

木雕

木雕是以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧,不易变形的树种使用圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用,有的还涂色施彩用以保护木质和美化,是雕塑的一一种艺术形式。桓仁木雕采用当地生长的山桃木、水桃木、紫椴木、油松等天然实木,吸收了古今中外工艺美术的艺术营养,追求时代感和民族气息,注重艺术与工艺的有机结合,使木雕艺术不断提升。桓仁林业资源丰富,森林覆盖率76.6%,