方伟信:昂贵的青春 暂时的自由

方伟信这般直白地说:我,只是个流浪歌手。他确实带着一种流浪歌手的气质:鸭舌帽、中长发、低沉的声音和他的吉他。近几个月,许多南昌人几乎每晚都可以看到他在沃尔玛(八一广场店)门口唱歌的身影。简短的言语和有些内向的语调让他看起来并不老练,不禁让人怀疑他是否能独自面对自己流浪的生活。可事实是,他在这些年走了近百个城市,张家港、深圳、蚌埠、惠州、南昌……游走之中,他只有心爱的吉他做伴。     

实力黑妞蕾哈娜 努力不做“奴”

北美实力派节奏布鲁斯女歌手蕾哈娜最近对她的青少年歌迷说,希望大家忘记自己被前男友(另一偶像男歌手)殴打那一个恐怖之夜,希望看到一个重新振作而不是颓废的美国黑女孩。她要把加勒比海的大把阳光带给美国街头的嘻哈少年。     

论宗教与《格萨尔》的关系

近年来 ,国内外不少藏学专家和学者在对格萨尔王产生年代这一问题的论述中 ,一致认为藏族英雄格萨尔王是第一甲子年诞生于康区的德格岭仓地区 ,距今已有一千年左右的历史。这是藏传佛教不仅在整个藏区以传播和发展 ,而且正在逐渐向藏族社会的政治、经济、军事、文学艺术等领域渗透的时候。只要我们认真地研读《格萨尔王传》这部恢宏的史诗 ,就不难发现这部史诗中既继承了藏族原始宗教和自然崇拜的内容 ,又溶入于后期形成的苯波教和藏传佛教中诸多教派 ,如萨迦派、宁玛派、噶当派、噶举派、格鲁派等教派教义的内涵。在《格萨尔王传》中的人物…     

潘帕斯草原上的加乌乔文学

加乌乔文学的特点,加乌乔文学所在的时期,加乌乔文学的代表作,加乌乔文学的代表作家。     

《海华沙之歌》的程式*

米尔曼·帕里研究荷马史诗的一大成果是提出了“程式”这一概念，他据此认为荷马史诗与口头传统密切相关。亨利·华兹华斯·朗费罗在《海华沙之歌》的创作中主动借鉴欧洲史诗的口头传统与格律，匠心独具地使用印第安术语，将这三者完美融合，创造了一系列程式，既革新了英语诗歌语言，又赋予了英语诗歌浓郁的印第安色彩，使《海华沙之歌》获得了迥异于英式诗歌的独特的原创性和鲜明的美国性。朗费罗将欧洲文学传统与美国本土文化元素完美嫁接，践行了他提出的构建美国民族文学的理论主张，为19世纪美国文学的本土化作出了重要贡献。     

伊能静 我爱我，爱得不得了——女人是钻石，经男人打磨才会闪光

她像一个永远在恋爱的孩子，她说自己天真而世故，长得很可爱，其宴有个很老的灵魂。内心有三毛的影子，喜欢赤脚接触大地，有时特别爱美，有时及其邋遢，绝对极端。     

蒙古-突厥史诗英雄与骏马同时诞生母题的比较研究

蒙古-突厥史诗中的英雄及其骏马有着不同寻常的关系.蒙古-突厥史诗中英雄及其骏马同时诞生母题与英雄的骏马将自己的主人拖出地面的再生母题之间的结构关系.蒙古-突厥史诗中英雄被敌人抛入地下之后英雄的骏马用尾巴把主人从地下拖出地面的母题与英雄的骏马先于英雄的诞生而出生的特异诞生母题之间在结构上存在着一种置换关系.两者都是英雄的诞生仪式.     

流传于云南地区的彝族英雄史诗《阿鲁举热》研究——兼与贵州、四川地区版本的比较

在几部彝族英雄史诗中,流传最广(云、贵、川等西南彝族地区都有流传),影响最大,文化内涵最丰富的是<阿鲁举热>(贵州地区名为<支嘎阿鲁王>,四川地区名为<支格阿鲁>)这一部.这是同一部英雄史诗的三种地方变体文本,其史诗框架和基本内容大体相同,但在一些具体内容或篇幅长短、诗歌艺术特色上有些差异.这部云南版本<阿鲁举热>具有很高的艺术成就;其思想内容涉及古代彝族社会生活和意识形态的各个地方,特别是在古代彝族先民的哲学思想、宗教信仰、文化艺术、婚姻制度等方面有自己的特性,具有不可替代的研究价值和认识意义.     

《格萨尔》唐卡的当代传承及其文化意义

仲唐——《格萨尔》唐卡最初从说唱艺人的简略人物画,到“拉日哇”的专门创作,再到19、20世纪宁玛派、萨迦派僧人专门绘制,逐渐成为一种史诗图像传承方式。这些仲唐或保存和供奉于寺庙,在某些特定节日展出;或被说唱艺人在说唱时展示,以对说唱进行祝福和加持;或被请到家中,作为财神或战神供奉;或被个人收藏和博物馆收藏。到了当代,除了专门的唐卡画师继续绘制仲唐外,一批接受过中西方现代绘画教育的画家进入仲唐领域,或独创,或集体创作;在题材方面,除了格萨尔王骑征等传统内容外,当代最杰出的说唱艺人扎巴（1906—1986）成为仲唐主角;在规模和形制上,拓展了从单幅到组图的范畴,形成从简略到细致的“格萨尔画传”。这些既反映出仲唐在传承和流变中不断丰富和发展,呈现出开放形态,并不断反哺《格萨尔》口传史诗传统;同时,也反映出《格萨尔》日益成为藏族各种艺术形式扩延和流变的源头,推动其不断创新。