北京“的姐”王凤进:弘扬雷锋精神没终点

王凤进,1958年5月生于北京,年轻时她也曾是事业型的女强人.上个世纪80年代,她是北京有机化工厂实验室主任、助理工程师,单位领导对她十分器重,获得了后备干部培训机会,前途光明.她自幼酷爱绘画,擅长花鸟虫鱼写生,一幅《荷花图》惊艳了北京市总工会书画展.可是孩子出生后,没人看护.她的爱人在路桥公司工作,每天忙得焦头烂额,也帮不上忙.她只好辞掉工作,照看孩子.     

寄情笔墨——谈彭善喜工笔花鸟画传统与创新

<正>善喜与花鸟画结缘几十载,在花与鸟的世界中也漫游了几十载,时觉不足时觉有悟,尤其他在笔与墨中完成花与鸟的天地之时,关键在于他那不失传统又有新意的创作。传统的笔墨程式虽然是人创造的,但新的笔墨程式更需要人的创新,把"人"的主观能动作用和"笔墨"的被动作用本末倒置,显然不会有满意的结果。"笔     

笔流墨转 仕女传神

正说起当代工笔人物画的大家,不能不提到一个人——李相民。在人们眼中,李相民是画界的隐士,他年少成名,却一直游离于中国画界之外。然而,了解他的人知道,相对于职业画家来说,也许他人世更深,他把几十年的人生阅历通过笔墨表达出来,用笔锋的迂回流转挥洒出另一种滋味。他兼收并蓄,不拘泥于门派的限制,他讲求创新笔法,     

继承不泥于古创新不离于源——品味兰晓龙人物画

兰晓龙 1999年毕业于解放军艺术学院美术系,201 2年毕业于中央美术学院中国画学院工笔人物画专业研究生班。作品多次入选全国、全军大型美展并获奖。     

静气中见性灵——宋人花鸟小品中的虚静美

虚静,东方哲学和审美的重要命题。《道德经》云:致虚极,守静笃。万物并作,吾以观复。夫物芸芸各复归其根。归根曰静,是谓复命(《道德经》第十六章);而释学的“禅”也是“静虑”的意思。古代艺术理论中的“虚静”说,实际上是道释思想的“虚静”说在美学上的衍进。以“虚静”说切入对宋人花鸟小品的深度剖析,或许可以理解古人对宁静状态的精神追求,从而深刻体验宋人花鸟小品中所蕴含的诗意性境界。     

浅谈岩彩画的肌理与造型

通过画史记载与存世画迹上看,中国画的风格从来都是丰富多元的。所以,我们在研究继承绘画遗产时,不仅仅要关注绘画作品的面貌特征、形式风格,关于其物质材料和技法上的特点的了解,也不容忽视。如何认识和使用中国画一向使用的颜色,是一个重要的课题。它是中国画的物质基础之一,对于创造民族形式的艺术,具有重要的作用,而当前有不少美术工作者,并不完全熟悉我国优秀的传统绘画颜色,这一情况会在一定程度上影响我们在绘画上的发展和创新。     

寂寞工笔-走近艺术家鲁双喜

工笔画发展到今天,承载着深厚的传统,然而面对当下,人们现在的生存体验已经与传统经验产生了分离,工笔画如何在继承传统的同时焕然以新貌、如何在传统与当代之间寻找到契合点,当代工笔画家不断的做出努力探索。而我今天笔下的主人公鲁双喜正是他们中不断求索的一员。     

绘事感言

一、岩彩对丰富工笔画语言的作用 从事工笔花鸟创作多年,我在创作过程中,在注重整体构图、色调的基础上,力求在细节上深入刻画,以充分体现工笔画工谨、精致、细腻等特点。最近几年,陆续创作出一批工笔画作品,如《皓月》、《梦回故乡秋》、《无尘净界》、《舞春风》、《艳阳天》等等。     

工笔画人物创作技巧研究

工笔人物画是中国传统绘画中的一个重要组成部分。对于工笔人物画的创作技巧多年来也是许多绘画工作者和爱好者致力于研究的重要课题。本文通过对于工笔人物画创作过程中的关键环节的阐释,向大家讲解了工笔人物画创作技巧方面的一些问题,以供参考。     

工笔重彩绘画的写意性分析

工笔重彩绘画是中国传统绘画艺术的一种,它注重意象的营造,表现风格与写意绘画中的写意性有着同源的特征。文章分析了传统写意美学与工笔重彩绘画的关系,以及＂写意性＂与写意、写意画的区别,对工笔重彩的写意性特征作了深入的探讨和论证,力图揭示体现工笔重彩绘画的写意美的艺术文化本质及其学术价值。