自由讲学：新文化运动后期书院的发现

在20世纪20年代初,梁启超、胡适、吴宓等文化立场不同的趋新学人,不约而同地“发现”了过去书院制的优点——自由讲学。他们都看到废科举以后的新教育出现了根本性问题,而书院这一“传统”体制中,却蕴含着走向现代的可能性。清季废书院的同时也剥蚀了民间固有的办学资源,使后来想要通过自下而上的方式修改中国教育体制成为极其困难的事。然吸收“书院精神”的做法,当时已有所尝试,后来也在延续。在那个年代,他们已注意到人的物化问题,提出了从“物的教育”回归“人的教育”这样跨时代的根本主张。     

方志史上的细节关注与史实还原——《新安志》编纂历程考辨及其意义

在南宋孝宗时期,《新安志》的编纂历经罗愿复得《祥符图经》之前、之后及赵不悔知徽州三个阶段。而罗愿的修志准备,最迟从乾道五年(1169)作《附汪王庙考实》已经开始,至乾道九年赵不悔知徽州后,全面展开,并于淳熙二年(1175)修成。因此,《新安志》的编纂历时数年,甚至更长一些,淳熙二年只是个修成的年代,而不是开撰的时间,更不是在这一年内完成的。这有助于反映《新安志》编纂的完整历史,并且透露出罗愿修志的观念和目的,具有一定的普遍意义。     

小说可以“观”——魏晋南北朝志怪小说观念考

"诗可以观"是儒家对<诗>之功能的经典阐释,魏晋南北朝志怪小说家在时代语境下运用"观"之诗学理论建构起了自己的小说观念,以适应小说传播的需要.志怪小说观念建构根植于儒家尚"学"的精神传统.     

心物双彰——论王阳明的心物观

王阳明作为明代心学的代表人物,其学说影响了明代中后期的整个学风,其对“心”的阐发达到了一个新的高度.阳明所言之心,体万物而不移,妙运生生而不穷,即性即理,而为人一身之主宰.心物关系中的心应该在这种含义下理解.王阳明用“意之所在”与“明觉之感应”方式来训释“物”,这两种方式的共同点是都把“物”放在了心的映照之下.最后,可以看到王阳明学说中的“心”、“物”是以互相彰显的方式存在的,而这个桥梁就是“感通”.心物在互相彰显下存在,二者紧紧不离,既无离心之物,也无离物之心.     

司马相如赋作失志情感论

司马相如创立的汉代大赋被认为是对西汉盛世的颂美之作,但从辞赋的抒情传统、西汉文人普遍的境遇以及司马相如自身的遭际来看,在司马相如的盛世颂歌里还有一种无法掩藏的盛世文人的失志之悲与幽怨情怀。     

蒲松龄志怪小说与艾伦·坡哥特式小说之比较

蒲松龄以《聊斋志异》表自己的“寄托”和“孤愤”之情,艾伦·坡则用哥特式小说服务于作品的艺术效果。在主题上都是揭露和反映现实的黑暗与丑恶,表达作者对理想的渴望与追求。艺术上各具特色,蒲溶文言与民众口语于一炉,使作品精炼、含蓄而又生动、形象、有趣;坡围绕故事预期的效果精挑细选词汇。蒲的题材包罗万象;坡的题材集中于怪诞与恐怖。蒲善长刻画人物形象和心理;坡只注重人物的心理,人物形象模糊     

财产损害之“后续损害”问题的研究

财产损害之“后续损害”问题涉及到合同法和侵权法调整的交叉领域。不同国家的对“后续损害”的法律适用的价值理念不同,因此各国对“后续损害”问题的调整存在诸多争议。实际上对“后续损害”问题不能简单地适用侵权责任或违约责任,而是应根据其具有相对独立性的特性,区分不同的情形,适用不同的法律。     

佛教因果观与六朝至初唐志怪小说

中国志怪类小说脱胎于古代神话,到了魏晋南北朝,志怪小说才发展成为一种独立的小说类型。与此同时,于汉末传入中国的佛教也逐渐摆脱了道教的附庸地位,开始正式在中国社会宣传自己的宗教思想。而佛教观念中最基本的因果观,随着佛教的传播渗透到社会生活的方方面面,反映在小说中,即是志怪小说中出现了大量宣扬因果报应的故事。佛教因果观不仅为六朝以后的志怪小说提供了新的素材,而且其思想还深入到了小说的叙事逻辑结构之中。     

复合免疫刺激物——大肠杆菌苗的研制及效力测定

采用对比试验方法 ,以小白鼠为实验动物 ,进行了复合免疫刺激物———大肠杆菌苗的研制及效力测定。结果表明 :试验组菌苗的保护率为 84 .6 2 % ,高于对照组、氢氧化铝胶苗组 5 3.85 %(P <0 .0 5 )、蜂胶佐剂苗组 5 8.33% (P <0 .0 5 )、空白对照组 38.4 6 % (P <0 .0 1) ;试验组小白鼠的增重率为 2 7.5 2 % ,高于对照组氢氧化铝胶苗组 2 2 .31% (P <0 .0 1)、蜂胶佐剂苗组 2 3.98% (P <0 .0 1)、空白对照组 17.2 2 % (P <0 .0 1) ;试验组免疫器官指数为 8.0 1% ,高于空白对照组 7.6 7% (P <0 .0 1)与铝胶苗组 7.96 % (P >0 .0 5 )。表明该复合免疫刺激物———大肠杆菌苗的免疫效力较好 ,复合免疫刺激物具有较强的免疫增强力 ,是一种较好的免疫佐剂。     

论美的色泽及艺术之意境--基于心性工夫之学的研究

在心性工夫之学中，审美决不是“在外在对象之姿态万千与色彩缤纷中寻求好奇心的满足”，而是“与绝对的‘一’作存在的呼应，既而纯化自家生命，照亮乾坤、朗澈世界”。这样，审美就是一种内在的存养工夫。这种存养工夫的结果，其精神色泽必是素朴恬淡的。在此工夫中必然居有天、地、神、人共处于一物的圣域，这便是艺术的意境。故艺术不必抒情，不必叙事，亦不必说理，只须居有物“自身”。