论金庸武侠小说人物的创新

武侠小说作为中国近代文学史非常重要的一部分,曾在中国文坛风靡一时。而以金庸武侠为代表的新武侠小说异军突起,更是上世纪后半叶中国文学的辉煌一笔。金庸作品有着深厚的文化内涵、包罗万象的人文情景以及新颖独特的故事人物设计。从"新"字切入,以"新"的角度来解读金庸的新武侠小说,从而以金庸作品的人物之新来看新武侠小说。     

大陆新武侠研究的历史、现状与前瞻

＂大陆新武侠＂的崛起可以说是当今文坛一个奇迹,学界已就＂后金庸＂时代的武侠创作、女子武侠、武侠与奇幻相互纠葛以及网络的巨大影响等问题进行了探讨,同时对第一代武侠作者＂凤步椴沧＂的作品在肯定的同时指出了弊病所在。大陆新武侠发展至今其困境也逐渐凸显,不但大陆新武侠概念仍有争议,而且其发展方向也摇摆不定,读者定位趋向青少年化...     

论武侠文化

百年来的武侠文化从总体上说变成了侠文化的扭曲与变形。武侠文化的泛滥成灾,构成了中国传统文化(包括侠文化)的一场深重的灾难。由于武侠小说以趣味、消遣见长,具有较大的可读性。据之改编的影视作品,更可以吸引广大不谙世事的青少年以及文化程度不高的受众。因此,如何加以正确引导和适当控制,如何发扬真正的侠文化,就成了当前青少年教育和文化建设中值得注意的一个严重课题。     

六年冰封侠客梦

<正>对于中国人来说,不,中国男人来说,准确地说,应该是对于生于上世纪70年代至80年代的中国男人来说,有一个词绝对的值得记忆,甚至顶礼膜拜过,那就是“少林寺”。在那个年龄阶段出生的人,小时都有一个武侠梦,幻想自己身轻如燕,力大如牛,一把大刀     

武侠文化审视

文章运用文献资料法和逻辑分析法,辩证地看待武侠及其精神,用全新的视角审视武侠及其精神在当今社会环境下概念和内涵的演变,继承精华,摒弃糟粕,以利于我们对武侠文化的进一步认识和理解,进而发挥其对习武者、群众和社会的价值功用和指导作用。     

比武过招描写与传统武德崇拜

忍让为先,以退为进的智慧,作为一种哲学内核深植于侠的行为描绘中。其武德崇拜,部分地源自远古之世兵家的战术经验。儒道思想影响该母题内蕴:孔子指出义乃是武勇的根本和神髓。道家认为对于武力要淡然处之。母题增强了侠文学主题的褒贬倾向和讽世劝戒意义,牺牲了丰富复杂的个性刻画,诙谐、讽刺的色彩使侠义主题的通俗文学特质得以充分体现。粗豪侠客“文雅话语”和文雅行为的反复描述,使母题具有雅俗互动的文化整合功能,成为民众礼教文化艺术陶冶和审美享受。     

抵抗、继承与超越——评韩云波的《“后金庸”武侠》

正西南大学文学院教授、著名武侠文学研究专家韩云波的新著《"后金庸"武侠》,对上世纪末以来的中国武侠文学做了全方位的梳理和分析,是中国现代武侠文学研究的一部力作。具体而言,该书在以下几个方面特色鲜明:一是采用了新颖的研究视角。作者认为,"后金庸"概念提供了中国现代武侠分期的逻辑视角,可与目前主流的时空分期形成互补,以呈现武侠文学类型发展变迁的内在逻辑进程,该著以金庸时代的终结为起点,以对金庸小说进行继承或抵抗而形成的"后金庸"作家及作品为对象,采用发生学的视角和布罗代尔的三层历史观照法来考察"后金庸"武侠小说创新的内在机理。通过对港台与大陆武侠作家的创作实践进行深入分析,归纳总结出"后金庸"武侠小说创新的三种方式:首先是致力于颠覆和抵抗金     

还珠楼主及其武侠小说研究的历史与现状

作为"北派五大家"中"奇幻仙侠"一派的开创者,还珠楼主在中国武侠小说史上具有不可或缺的重要地位。自其作品问世以来,相关研究绵延不绝,以时间为线索,可分为发端期、深化期和繁荣期三个阶段。研究视角由阶级分析转到作家作品,后又引入叙事学等视角,渐趋多元;研究内容主要集中在作家经历探究、作品思想内容分析、作品源流探析以及文学理论视域下的作品研究等方面。这些研究从纵横两方面探究了还珠楼主作品精义之所在,丰富了其作品内涵,为还珠楼主及其作品的文学史定位提供了参考,对此后的武侠研究也极具指导意义;但不可忽视的是,21世纪以来,还珠楼主研究在内容上多拾前人牙慧,明显呈现出后劲不足态势,如何在名家辈出的"武林"中别开生面,是后继者首要思考的问题。     

历史”的逃逸、“自然”仿像性与 “景观”的自我殖民———新世纪武侠电影的另类迷失与出路选择

在新世纪武侠电影十几年的实践中,历史意识的缺失已经成为“武侠”丧失内功的主要症结。这种缺失,一方面导致武侠电影只能在征调自然景观、历史景观的装饰性上努力,通过“自然”的仿像性实现对“历史”的改装和消费;另一方面,历史深度意义的丧失和景观造成的大众价值观的自我殖民,也进而为各种意识形态在武侠文本中的肆意畅行进行美学护航。以《聂隐娘》《师父》为代表的“作者化”转型,能否成为武侠电影的出路选择,同样值得商榷。