论文化视野中山水田园诗的独特蕴涵

我国山水诗源远流长。经过魏晋的发展,到唐朝进入兴盛时期。山水田园诗笔调清新,刻画细腻,抒发诗人对旖旎山水风光的热爱和陶醉,对恬淡宁静生活的向往和眷恋。同时它还具有丰厚的文化蕴涵,是社会政治、宗教、生活等的反映。研究山水田园诗的文化内涵,为我们研究山水诗提供了一个新的研究视角。     

宋代田园诗的演进与分期

田园诗是中国古典诗歌的一个重要门类,宋代是田园诗发展史上的一个重要时段。宋代田园诗的演进经历了承袭、自立、突变、繁盛、深化五个时期:从北宋前期一味地步趋晋唐,到北宋中后期开始形成独特面目;从南宋初期因战争因素的介入而发生突变,到南宋中期由于大家、名家的出现而空前繁荣,再到南宋后期继续深化。在曲折发展的历史进程中,宋代田园诗从稚嫩走向成熟,从单薄走向丰厚,形成煌煌大观,为中国古代田园诗史绘上了绚丽一页。     

储光羲诗歌新论

盛唐诗坛上有山水田园诗派之说。其实,山水诗与田园诗,只是在题材上有某些近似之处,就其表现内容来看,二者有着根本的不同。山水诗描绘的是色彩绚丽的山水画卷,壮丽秀美的自然景色;而田园诗所反映的则是古朴生动的农家生活,和平宁静的田园风光。山水诗的作者多以南朝谢灵运为榜样,寄情山水,恣意遨游,表现的是隐士幽人的心态;而田园诗的作者多受到东晋陶渊明的熏陶和启迪,归隐田园,体味生活,反映的是田父野老的情趣。以山水诗而论,孟浩然、王维成就最高;若论田园诗,无论是数量还是质量,储光羲都堪称盛唐诗坛上最杰出的代表。     

京派乡土小说的浪漫寻梦与田园诗抒写

乌托邦式的审美理想决定了京派作家的文化价值立场,从反现代文明和反现代文化的角度出发,最终又部分复归于现代文化批判的视角.所以,京派乡土小说在其创作的理论和实践中呈现出的是"半叙景物,半涉人世"的书写状态,而风景画、风俗画与风情画的描写则成为他们田园诗的乡土抒情体式和小说修辞.     

别有天地的田园牧歌——中西诗人自然观比较

本文拟在探讨中西诗人在田园诗中体现的自然观以及渗透的文化底蕴。自然是充满人性的存在 ,自然是理性的象征 ,并在神性的自然中实现人性与理性的统一。     

王维山水田园诗审美创造的心理动机

探索王维从事山水田园诗审美创造的心理动机,指出谋求心理的平衡、渴求生命的永恒和寻觅心灵的归依,是他创作的心理动机。     

乱世之低吟 盛世之战歌——魏晋田园诗与盛唐边塞诗之比较

从时代、诗人、诗风等视角对魏晋“田园诗”和盛唐“边塞诗”进行了比较,认为田园诗是魏晋“乱离之世”以陶渊明为代表的儒士无奈的悄声低吟,边塞诗是唐代“开元盛世”以高适、岑参为代表的“战士”高亢的战歌;前者是苟身全性的消极逃遁而后者是百折不挠的积极进取,是盛唐精神的典型体现;文变染乎世情,兴废系乎时序。     

一首清新隽永的田园诗 --评沈从文的小说《边城》

沈从文小说《边城》在内容上通过一个翠色的悲剧表现了湘西一带古朴的民风民俗,讴歌了普通劳动人民伟大的人情美和人性美。在艺术上体现出一种清新隽永的田园诗的风格。     

“家园体验”与陶谢田园山水诗的文化差异

在处理人与自然及社会关系的诗学命题上,陶、谢的田园山水诗体现了截然不同的文化性质：田园富于人间情味,与人的关系表现为和谐;山水则突出远离人寰的荒野性质,诗人游赏其间凸显出主客关系的紧张。这与其个性化的家园体验有关：陶在躬耕归隐的田园人生中重构价值依据,获得生命的安顿;谢则徘徊在山林与朝廷之间苦苦寻觅精神的归宿,在情理冲突中提炼出山水幽奇之美。正是这种家园体验的差异造成了田园、山水不同的审美风貌。     

论出处矛盾对王维与陆龟蒙山水田园诗的影响

王维与陆龟蒙诗歌均以山水田园为主要题材,均表现隐逸情趣。但由于二人出处身份之不同,对出处矛盾的理解也有很大差异,由此导出二人对同样题材的理解和表达相距甚远。从中可以看到,出处矛盾对士人心态具有深刻影响,并由此影响到山水田园诗的主旨和审美趣味。