“融合”·“重塑”·“升华”——武汉三步踩“非广场”发展模式建构

广场舞是我国居民特有的、以生活区域划分的、自发性现象为主的群体自娱舞蹈活动。在社会文化共同体的构建中,融合、重塑与升华共同促进了“广场”发展向“非广场”发展。“非广场”发展是指广场舞向艺术化、竞技化、社区化发展。本文以武汉“三步踩”为例,透过对源头与嬗变过程进行分析,探寻“广场”到“非广场”的发展缘由,提出以融合多样形式,重塑时代功能,升华美的觉醒来构建广场舞“非广场”的发展模式。旨在通过研究找寻广场舞在当代的社会实践方式,以此促进广场舞服务社会、影响社会,共创人民美好的精神文明家园,共同促进舞蹈艺术事业繁荣发展。     

传承经典 与时俱进——芭蕾性格舞蹈之于新时代芭蕾人才培养的探索与意义

芭蕾性格舞蹈作为古典芭蕾舞剧中重要的组成部分,其基础训练也是一门相对独立的专业课程,之于学生的基础技能、表演能力、创造能力等方面,都显示出了训练动能的必要性和重要意义。中央芭蕾舞团舞蹈学校自成立至今,始终秉承“以人为本”的教育宗旨,以求人才培养的全面素质的提升。本文聚焦于芭蕾性格舞蹈及其在人才培养上的探索轨迹,从经典芭蕾性格舞蹈之于人才培养的必要性及芭蕾性格舞蹈教学理念和方法的探索与创新,以及新时代芭蕾人才培养的意义,对芭蕾性格舞蹈的人才培养及其意义这一问题进行辨析。     

浅谈道具在舞蹈中的使用

道具的运用在舞蹈创作与表演中是一种非常普遍的现象,从古到今一直盛行不衰。从锅碗瓢盆到绢扇剑袖,任何生活中可见的物品都能通过编导的精心编排与演员的精彩表演成为舞蹈中不可或缺的组成部分,也就是舞蹈道具,最终成为表现生活、表达情感的有力手段。     

浅谈音乐为舞蹈之灵魂

从古至今,不同的舞蹈音乐,会带来不同的舞蹈表演效果。舞蹈音乐的旋律越鲜明、形象、准确,舞蹈编导的才华和舞蹈演员的表演才能,才越能最有效、最准确地表现出来。从一定意义上讲,形象化的舞蹈音乐可以启发编导的想象力,可以帮助编导创作出最准确的舞蹈语汇,所以说音乐为舞蹈之灵魂。     

舞蹈素质训练与服装表演

服装表演从14世纪创立至今,已呈现出不同的服装风格、舞台表演样式以及对模特专业素质不同的培养方法。尽管服装表演的最终目的是进行服装商业活动,但艺术训练在舞台服装表演、模特的舞台感觉和素养建造上一直辅以并进行着最纯实的工作。本文将借助舞蹈这一最贴近人的身体表现、最能表达人的真实情感的艺术,探讨舞蹈的练习与服装表演训练的相关问题。主要是通过舞蹈表演训练中的身体感觉、风格、情感、审美等训练方法,探索研究对舞台服装表演和模特训练的艺术锻造,以及发展的必然性。     

从“坝坝舞者”到“合阳爱心使者”

夜色阑珊,华灯初上,喧嚣的城市在劳累了一天的人们的倦怠中逐渐沉静下来。此刻,合阳街头三三两两的人们在各个广场和小区的空旷地带纷纷聚集起来,少顷,各种风格的乐曲渐次响起,或热歌劲曲,或曼妙婉约,或低沉舒缓,或激越高亢……健身舞蹈队,交谊舞蹈队,彩绸队等随着音乐的节拍翩翩起舞,将合阳的夜空扮亮,这就是重庆市     

神奇的梦

(一)薰衣草田上的舞蹈,来自普罗旺斯。微风从盛放的薰衣草上袭来,一波一波的紫色花浪摇曳着普罗旺斯的浪漫风情,空气中弥漫着爱的气息,暧昧而温暖。     

谈舞蹈的美育功能——对幼儿舞蹈教育的几点认识

舞蹈是动作的艺术,是用人体动作塑造艺术形象、反映社会生活、抒发感情的一种视觉表演艺术。这一直观性、可感性强的艺术,恰好符合孩子们身心发展迅速、天真活泼、好动好奇、模仿性强等生理心理特点,是幼儿最喜爱的艺术活动之一。幼儿舞蹈教育,可以引导幼儿步入舞蹈艺术的殿堂,为他们的全面健康成长撑起一片美好的天空。本文就幼儿舞蹈教育的一些基本原则和方法进行探讨,希望依次提高幼儿舞蹈教学的科学性和实效性。     

何晓彬:杂技给了我一双完整的翅膀

何晓彬匆匆行来,依然保持着不错的身材,依然残留着些许家乡口音,依然清爽干练犹如阳光男孩,坐定后,他很快进入状态,思维极敏锐,对语言的把控也是难得的精准.     

诗歌之舞

本系列文章从跨学科的角度探讨比较文学的有关问题。何云波的文章着重探讨比较文学跨学科研究对建构总体知识学的意义与启示;焦静芳的文章揭示货币与文学的关系;左芬、林文兴、杨芳则分别以诗人彭燕郊的三首表现绘画、音乐、舞蹈的诗为例,探讨诗人如何用诗的语言去表达绘画、音乐、舞蹈的意境;谭琰的文章比较中国传统诗、画中空白的审美意义;姜攀、刘海花则分别探讨了中国古典诗歌与园林、插花艺术的关系。